Звезды российской живописи Константин Коровин и Валентин Серов познакомились в доме мецената в Абрамцеве. Тогда Коровину было 23, а Серову всего 19. Они были как те самые пушкинские герои “волна” и “камень”, “стихи” и “проза”, “лед” и “пламень”. Но абсолютная противоположность характеров не помешала им остаться друзьями на всю жизнь — до смерти Серова.
Хотя никто не мог понять, что их связывало
Первый — весельчак и балагур, а второй — застенчивый скромняга.
Петербуржец Серов — сын известного композитора и музыкального критика. К моменту встречи с Коровиным он уже изъездил пол Европы, был знаком с Вагнером. В их доме регулярно тусила богема, захаживали Тургенев, Достоевский, Толстой, с десяти лет он учился живописи у отцовского приятеля Репина.
Коровин же — выходец из обнищавшей купеческой семьи. Вырос в деревне и обожал простые удовольствия: охоту или рыбалку. Ну и живопись, конечно.
В Абрамцеве художники были тоже не на равных
Серов периодически жил у Мамонтовых в детстве и считался почти сыном.
Коровин же любили, но как гостя. И если Савва Иванович «Костеньку» обожал, то его супруга — Елизавета Григорьевна — держалась на расстоянии, считая его слишком порывистым и несерьезным.
Потому что Коровин без умолку шутил, пел, балагурил и слыл замечательным рассказчиком. Серова же называли «великим молчальником». И даже шутили, что в компании он настолько тихий, что на него можно сесть и не заметить.
Крепкая дружба между художниками завязалась спустя пять лет после знакомства. В 1889 году Коровин получил заказ на большую картину «Хождение Христа по водам» для костромской церкви Косьмы и Дамиана и позвал Серова поработать вместе.
«Серов писал Христа, я — озеро и все остальное. Серов всегда особенно чувствовал рисунок и характер, я же больше увлекался колоритом. Мы сочетали наши особенности. Эта работа нас сблизила». Но Серов картиной остался недоволен, он, как обычно, сомневался в конечном результате.
Вернувшись из Костромы в Москву, Валентин Александрович переехал работать в мастерскую Коровина на Дорогомиловской.
Но как они уживались вместе — тоже не совсем понятно
По свидетельствам близких, Серов был совершенно равнодушен к быту. Нужду он переносил стоически, а зарабатывал, только чтобы прокормить многодетную семью. Шестеро детей — не шутки.
Коровин же обожал роскошь, широкие жесты и красивые вещи. У него было великое множество перстней и колец. Причем для некоторых он сам рисовал эскизы. И очень удивлялся, почему его друг равнодушен к побрякушкам. Даже дарил дорогие броши супруге Серова, называя своего приятеля «утюгом».
Серов одевался с иголочки, был всегда опрятен и ухожен. В отличие от Коровина, который выглядел, как будто только встал с постели: волосы растрепаны, борода и усы всклокочены, между брюками и жилетом выпирает рубашка.
Но главный контраст состоял в том, что Серов по большей части грустил и рефлексировал. А Коровин не унывал и был заразительно весел.
Хотя поводов для тоски хватало обоим
Серов тяжело переживал смерть отца. Когда его не стало, мальчику было всего шесть. Тяготился воспоминаниями о детстве, потому что был обузой для деспотичной матери. И будучи известным живописцем, продолжал сомневаться в своем таланте. Даже завидовал тем художникам, у которых все получалось легко и быстро. Например, Врубелю. Сам же, перфекционист, над каждой картиной работал долго, мучая себя и моделей.
Весельчак Коровин, судя по всему, на трудности внимания не обращал. А испытать ему пришлось много. Родился он в весьма обеспеченной семье, но ямщицкий бизнес деда обанкротился. Домочадцы перебралась в деревню, отец потери не выдержал и покончил с собой, когда художнику было 20 лет. Женился Коровин в 36, но брак не принес долгожданного счастья. Младший сын умер во младенчестве. И художник винил себя за то, что не хватило средств на лекарства. А старший в 17-летнем возрасте лишился ног, попав под трамвай. Супруга не разделяла взглядов мужа, творчеством его не интересовалась и страдала от грудной жабы. Поэтому Коровин выбивался из сил, чтобы обеспечить лечение ее и сына. Но часы, в отличие от Серова, на картину не тратил. Он писал широкими импрессионистскими мазками, стремясь показать впечатление, а не добиваться портретного сходства.
Но вот соперничать в творчестве с Серовым на равных Коровин даже не пытался. Прекрасно понимал, что в этой паре он всегда будет вторым. Художник был полностью лишен и зависти, и ревности, и соревновательного духа.
В свою очередь, суровый Серов прощал своему другу ветреность, некоторую безответственность и мягкотелость.
И безусловно, художники влияли друг на друга не только в жизни, но и в работе. Серов пытался научиться у друга «легкости» кисти и некоторой живописной небрежности. В такой полу-Коровинской манере создал его портрет.
А у Коровина — любителя яркости — благодаря Серову на полотнах появился серо-жемчужный цвет. Особенно это заметно в произведениях, написанных им в совместном путешествии на Север.
Валентин Серов скончался от сердечного приступа в 46, за день до 50-летнего юбилея лучшего друга в 1911-м. Константин Коровин пережил его почти на 30 лет.
А произведения какого художника вам нравятся больше? Поделитесь в комментариях.
А пока напоминаю: с вами на связи была Анастасия Постригай — искусствовед, ректор Академии OP-POP-ART, галеристка, арт-консультант. Уже более 20 лет я влюбляю людей в искусство. Подписывайтесь на меня, чтобы изучать его через яркие истории о жизни художников и их произведениях на простом языке, без сложных терминов.