[ Смотреть видео на сайте НТВ ]
В столице открылась выставка «Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы». Она будет работать до середины апреля на Зубовском бульваре в Музее Москвы. Там гости смогут увидеть мозаики и фрески для фасадов зданий и общественных пространств города. Всего — больше 300 художественных произведений выдающихся мастеров советского времени. Посетителям также покажут редкие документы из архивов, фотографии и кадры кинохроники. Изюминка выставки — эскизы самой большой мозаики столицы, а также самое дорогое панно из драгоценных камней.
Рубины и изумруды, топазы и опалы — карта «Индустрия социализма» несет не только художественную ценность. Правда, именно творческий замысел художников и впечатлил зрителя сначала на международной выставке в Париже, а потом и на всемирной выставке в Нью-Йорке. Масштабное мозаичное панно из СССР стало самой дорогой географической картой в мире.
Алина Корень, куратор выставки «Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы»: «Именно из пластин каменных подбирается рисунок. Нужно тонкие пластины именно природных камней идеально состыковать, ведь тут абсолютно идеально отражен рельеф, именно тот рельеф, который есть геологический».
Из-за своих габаритов транспортировать карту из Санкт-Петербурга в Москву не удалось, но в столице создали ее точную цифровую копию. Такая судьба и у многих других экспонатов на выставке о монументальном искусстве.
Анна Трапкова, генеральный директор Музея Москвы: «Выставка „Искусство в масштабе“ рассказывает про историю советского монументального искусства, она охватывает период с конца 1910-х годов, послереволюционный план монументальной пропаганды, до перестройки, до 1980-х годов. И что важно: мы сегодня переосмысляем советское наследие».
Монументальное искусство настолько органично вписано в городское пространство, что, даже несмотря на свои внушительные размеры, глазу порой незаметно. Самый простой пример: что изображено на фасаде кинотеатра «Октябрь», с ходу вспомнят не все. Сюжетную линию мозаичного панно создал художник Андрей Васнецов. А два оригинальных эскиза попали на выставку.
Алина Корень, куратор выставки: «„Октябрь“ тут демонстрирует события Октябрьской революции, поэтому, вероятнее всего, есть этот акцентный яркий цвет, аккумулирующий в себе этот красный, при этом с большим количеством оттенков. Мозаика уникальна тем, что используется огромное количество оттенков, которые нам издалека могут казаться единым, сливающимся».
Об особенностях этого искусства в столице рассказывают в Музее Москвы. Это история в деталях: на выставке представлены скульптуры, барельефы, мозаики, фрески — все, что делает монументальное искусство монументальным. Выставку создали специалисты государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО».
Георгий Москвичёв, исполняющий обязанности директора «РОСИЗО»: «Этот ребенок вынашивался почти 4 года. Непосредственно выставка, конечно, делалась гораздо быстрее. Но от идеи до воплощения прошло почти 4 года. Это большая исследовательская работа. Она и сложная, и простая, как сами произведения, которые в основе этой выставки».
Один из самых ярких примеров монументального искусства в столице — это фасады библиотеки имени Пирогова. На выставке впервые представили полный корпус эскизов, макетов и подготовительных работ. Мозаика является одной из самых больших в Москве — 2 тысячи квадратных метров. И это тот случай, когда монументальное искусство буквально меняет саму архитектуру.
Алина Корень: «Именно прием, ход художников — это сместить композиции на углы, таким образом изменить фактически ту геометрию, которая есть у архитектуры».
Название мозаики говорит само за себя — «Исцеление человека». И речь — не только о физическом, но и о духовном. Этой целительной силой и обладает монументальное искусство. Главное — заметить его на улицах города. Многое из того, что представлено на выставке в виде эскизов, можно увидеть вживую. И посыл выставки — после того как посмотреть экспозицию, выйти в город и поднять глаза.