Автор: Марина Горюнова.
*Статья написана по методическим материалам к выставке «Рецепты бессмертия Сальвадора Дали» Галереи современного искусства Bashmakov Gallery.
В декабре 2024 года Выставочный зал открыл по-настоящему уникальный и интересный проект, посвященный творческому пути и поискам бессмертия знаменитого на весь мир испанского живописца, графика, скульптора, дизайнера Сальвадора Дали.
Сальвадор Дали — один из самых эксцентричных художников XX века. Фантастический, великий, сумасшедший, неуправляемый, самовлюбленный гений, икона сюрреализма, связующее звено между двумя мирами — реальным и иррациональным. Его образы кажутся выплеснутыми из темных глубин подсознания.
По истине, великий художник сюрреализма Сальвадор Дали оставил неизгладимый след в изобразительном искусстве, внося в него новые техники, стили, знаки, символы. Так и выставка, открывшаяся в декабре 2024 года в Оренбурге «Рецепты бессмертия Сальвадора Дали» раскрывает особое отношение художника к искусству, истории, мифологии, а также к прекрасной половине человечества – женщине, своей музей и вдохновительнице Гале Дали. Подарить себе и Гале бессмертие – важная и непростая задача, которую перед собой ставил Дали, ведь в мифологии слово «бессмертие» обозначает способность жить вечно. Что же для Сальвадора значило «жить вечно»? Ответом на этот вопрос стал фундаментальный труд «Десять рецептов Бессмертия», который сам художник считал едва ли не важнейшим своим творением.
Выставка представлена из собрания мецената, коллекционера, директора Галереи современного искусства Bashmakov Gallery (Санкт-Петербург) Башмакова Павла Анатольевича. Это масштабный проект, включающий в себя более 100 оригинальных графических работ выдающегося испанца, его сюрреалистические объекты из стекла, а также редкие фотографии, сделанные при жизни художника. «Рецепты Бессмертия» – пятый совместный проект Музея изобразительных искусств и художественной галереи из Санкт-Петербурга.
Большая часть экспонатов выставки относится к 1960-1970 гг. и посвящена темам бессмертия и божественности. «Жемчужиной» на выставке является офорт Сальвадора Дали к «Песням Мальдорора» с портретом Галы, выполненной сухой иглой и гелиогравюрой.
Техника сухой иглы была выбрана Дали неслучайно: по своей фактуре она близка к рисунку и заряжена мощной авторской энергетикой. Приемы этой техники похожи на методы рисунка пером, но сродни ювелирному искусству, и требуют больших усилий и точности. Тень от заусениц металла, смена нажима иглы, меняющая характер, длину и ширину штриха подчеркивают исполнительскую виртуозность Дали.
Гелиогравюра (от гелио... и гравюра), один из способов глубокой печати, при котором печатная форма изготовляется с применением фотографических и химических процессов.
На выставке представлена и горячо любимая Сальвадором Дали Испания, где художник родился 11 мая 1904 года (Фигерас, Каталония). С детства Сальвадор Дали любил Кадакес (небольшая деревня в 10 км от Фигераса), где вдохновлялся изумительной красотой морских заливов, побережья, а также рассказами местных рыбаков. Это все превратилось в его творческий поиск, который нашел отражение в серии «Девять пейзажей». Залы дополняют фотографии пресс-секретаря Сальвадора Дали и французского фотографа Роберна Дешарна.
По-особенному яркая и интригующая серия гравюр «После 50 лет сюрреализма». В данных работах художник раскрывает свой творческий путь, влияние направления сюрреализма, символы и знаки в картинах, показывает Галу – свою истинную музу и богиню.
Говоря о выставке, стоит глубже рассмотреть еще одну важную тему Сальвадора Дали – «Античность». Мифологический цикл офортов, созданных художником, раскрывает его глубокое изучение и влияние мифов Древней Греции и Рима. Дали обращается к таким известным сюжетам, как строительство Троянского коня, похищение Европы и Золотое Руно. Он сам отмечал: «Для начала научитесь рисовать и писать, как старые мастера, а уж потом действуйте по своему усмотрению — и вас всегда будут уважать». Этот принцип художник неукоснительно соблюдал на протяжении всей своей жизни, каждый день совершенствуя свои художественные навыки. Даже сюжеты, к которым он обращается, характерны для великих мастеров прошлого, таких как Тициан, Рафаэль, Альбрехт Дюрер и Сандро Ботичелли.
На выставке «Рецепты Бессмертия Сальвадора Дали» представлено несколько работ из серии «Новая мифология», среди которых – «Венера и амур», «Венера и органист» и «Рождение Венеры». Эти работы интересны зрителю своей новизной, прочтением сюжетов через сознание Сальвадора Дали. Этот процесс так и называется – «далинизация».
Еще одним творческим экспериментом художника является серия из 12 гравюр «Посвящение Леонардо да Винчи» о величайших изобретениях гениального итальянского художника. Сальвадор Дали являлся новатором своего времени, был неравнодушен к новым течениям и стилям, постоянно экспериментировал, совершенствовал художественные техники. Гравюры выполнены в смешанной технике (сухая игла, пошуар – трафарет, золочение фольгой).
Несмотря на то, что серия Дали названа именем великого мастера эпохи Возрождения, она не ограничивается изобретениями одного лишь да Винчи. Сальвадор Дали в своих гравюрах отразил множество революционных творений (швейная машинка, автомобиль, самолет, ракета, лампа накаливания, телеграф). Сопровождают изобретения в картине всеми хорошо известные «герои» Сальвадора Дали, которых он размещает вокруг чертежа.
Ответив на вопрос о том, как Сальвадор Дали стремится к «бессмертию», стоит обратить внимание на его уникальное творение – авторский сборник рецептов, часть которого представлена на текущей выставке в Оренбурге. Сборник «Десять рецептов бессмертия» был разработан, написан и оформлен самим Дали в Порт-Льигате, Париже и Нью-Йорке в 1972 году. Сальвадор Дали, выступая в роли великого философа, средневекового алхимика и современного гениального художника, просвещает своих читателей и зрителей. В этом сборнике воплощены его идеи и мечты, где теория бессмертия переплетается с множеством символов сюрреализма, которые он использовал с мастерством. Здесь соединяются генетика, технологии и наука – сферы, близкие его сердцу и волновавшие его ум. В Оренбурге представлена лишь часть его книги, включая насекомое «Dalianus Galae», Тетраэдрическое бессмертие Куба, Эпитафия бессмертию, Святая Троица «Святое постоянство памяти», что добавляет особый шарм и загадку к его поискам бессмертия.
Безусловно, выставка испанского художника вызывает большой интерес у зрителей. Каждый пытается по-новому раскрыть его личность, разгадать его тайны и расшифровать рецепты бессмертия. Особое внимание стоит уделить тому, как мастер умело сочетает традиционные и современные техники, что делает его творчество актуальным и впечатляющим даже для сегодняшнего зрителя. Каждое произведение — это не просто изображение, а целая история, рассказанная через призму его уникального восприятия. Многие отмечают, что его искусство побуждает к размышлениям о времени, пространстве и человеческих чувствах. В творчестве Сальвадора Дали основными темами становятся родная Испания, его любимая муза и жена Гала, а также возвращение к истокам эпохи Возрождения, мифология и современность. Эти элементы создают мощный контекст, в который посетитель выставки погружается, исследуя глубину каждого произведения и его значимость в мире искусства.