Картина Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» является одним из самых драматичных произведений в русской живописи. В ней художник с потрясающей экспрессией передает сложнейшие переживания, охватившие царя после рокового поступка: отцовскую любовь, горе, ужас, бурю чувств и раскаяние после приступа неистовой ярости. Неслучайно этот шедевр считается одной из лучших работ Репина.
История создания
Идея написать эту картину пришла художнику неожиданно, когда он возвращался с концерта Николая Римского-Корсакова. Позже Репин вспоминал:
«Его музыкальная трилогия – любовь, власть и месть – так захватила меня, что мне неудержимо захотелось в живописи изобразить что-нибудь подобное по силе его музыки».
Работа над картиной заняла три года и стала для художника настоящим испытанием. Сам процесс написания вызывал у него сильные переживания и даже страх.
«Писал залпами, мучился, переживал, вновь и вновь исправлял уже написанное, упрятывал с болезненным разочарованием в своих силах, вновь извлекал, и вновь шел в атаку», – признавался Репин.
Исторический контекст
Картина основана на реальном историческом событии: 16 ноября 1581 года Иван Грозный в приступе ярости убил своего сына – царевича Ивана. Историки до сих пор спорят о причинах этого трагического инцидента. Среди возможных версий – провокация бояр, спор царевича с отцом о судьбе Пскова или банальный бытовой конфликт, приведший к внезапной вспышке гнева. Особенно трагична эта сцена в том контексте, что Иван Грозный видел в сыне своего преемника: в отличие от его младшего брата Фёдора, царевич был готов к управлению государством.
Натурщики картины
Для создания образов Ивана Грозного и его сына Репин тщательно подбирал натурщиков, стремясь к максимальной психологической достоверности. Прототипом царя стал художник Григорий Мясоедов, чья внешность и характер, по мнению Репина, соответствовали образу грозного правителя.
Для фигуры царевича Ивановича позировали писатель Всеволод Гаршин и художник Владимир Менк. Гаршин, страдавший нервным расстройством, привнес в образ трагическую обреченность, а Менк добавил черты молодости и утонченности. Объединение черт этих натурщиков позволило Репину создать глубокие и эмоционально насыщенные образы, передающие всю трагедию момента.
Композиция и художественные приемы
Главное в картине – не сам исторический факт, а трагичность момента. Репин мастерски передает напряжение сцены через колорит и детали. Кроваво-красные и мрачно-черные тона усиливают драматический эффект. Ковер сбит, кресло откинуто в сторону – все говорит о внезапности вспышки гнева. Орудие убийства – посох с железным наконечником, запятнанный кровью, – свидетельствует о случившемся.
Иван Грозный, только что охваченный яростью, теперь в панике пытается остановить кровотечение, его глаза полны ужаса и отчаяния. Однако время уже потеряно: царевич безвольно лежит в руках отца, его лицо выражает обреченность, а поза – полное отсутствие жизненных сил.
Репин поразительно точно передает психологическое напряжение момента. Зритель чувствует всю гамму эмоций – от жестокой вспышки ярости до мгновенного осознания и раскаяния. Картина шокирует, завораживает и заставляет сопереживать трагедии, произошедшей в царской семье.
Именно эта глубина чувств, переданная с бесподобным мастерством, делает картину «Иван Грозный убивает своего сына» одним из самых выразительных и эмоциональных произведений русской живописи.
Отзывы и реакция
Картина вызвала неоднозначную реакцию в обществе. Император Александр III и его окружение выразили недовольство произведением. 1 апреля 1885 года полотно было запрещено к публичному показу, став первым случаем цензуры художественного произведения в Российской империи. Павлу Третьякову, приобретшему картину, было предписано «не допускать для выставок и вообще не дозволять распространения её в публике какими-либо другими способами». Запрет был снят 11 июля 1885 года благодаря ходатайству художника Алексея Боголюбова, близкого к императорскому двору.
Иван Крамской, один из первых зрителей картины, писал:
«Меня охватило чувство совершенного удовлетворения за Репина. Вот она, вещь, в уровень таланту… И как написано, Боже, как написано!… Что такое убийство, совершенное зверем и психопатом?.. Отец ударил своего сына жезлом в висок! Минута… В ужасе закричал… схватил его, присел на пол, приподнял его… зажал одной рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев)… а сам орет… Этот зверь, воющий от ужаса… Что за дело, что в картине на полу уже целая лужа крови на том месте, куда упал на пол сын виском… Эта сцена действительно полна сумрака и какого-то натурального трагизма…».
Нападения
Картина Ильи Репина не раз становилась объектом нападений. Первый инцидент произошёл в 1913 году, когда иконописец Абрам Балашов нанёс полотну три удара ножом, серьёзно повредив лица царя и царевича. Реставрация картины потребовала значительных усилий, и сам Репин участвовал в её восстановлении.
Второе покушение случилось в 2018 году: посетитель Третьяковской галереи Игорь Подпорин, находясь в состоянии алкогольного опьянения, разбил защитное стекло металлической стойкой ограждения и повредил холст в трёх местах на фигуре царевича. К счастью, изображения лиц и рук не пострадали. После длительной реставрации, завершившейся в декабре 2024 года, картина вновь заняла своё место в экспозиции галереи.
Если вам понравилась статья, вы можете поддержать наш проект лайками и подпиской ❤
Еще больше материалов про искусство в нашем Телеграм-канале!