Однажды Моисею Семёновичу задали вопрос: «Хотели бы вы поменять свою профессию скульптора на какую-нибудь другую?» На мгновение задумавшись, он ответил: «Да, и если так, то скорее всего – на живописца. У меня есть зрение колориста. А это очень важно для художника.
Вот например, общеизвестно, что Суриков – колорист, а Репин – нет. Цвет в живописи имеет первостепенное значение, этим объясняется то, что мимо одних картин мы проходим, как бы не замечая их, а у других можем задержаться, восторгаясь потоками цвета, идущего от полотна, а краски воспринимаются, как живые.
Я помню наши ребята с живописного факультета бегали смотреть на картину Репина в Третьяковку с длинным названием «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года в день столетнего юбилея со дня его учреждения».
Там экспонировалась сама картина и отдельные портреты-эскизы. Сначала Илья Ефимович делал предварительные наброски деятелей Госсовета и вот там у него был цвет, каждый из портретов был замечательный, но вот цвет общей картины – «хромал», хотя в изначальных набросках – цвет был. Этому есть объяснение: Илья Ефимович писал портреты на пленере, где было светло и много воздуха, но общую картину он дорабатывал позже, в более затемнённых условиях помещения, поэтому картина смотрится несколько холодно».
Однажды судьба все-таки предоставила шанс Моисею Семёновичу приблизиться к осуществлению своей мечты. Он решил вылепить себя художником, работающим у мольберта. Сказано – сделано! Как-то раз в гостях у своих друзей-художников Рубановых, живущих по соседству, Моисей подошёл к мольберту, на котором стоял еще не законченный этюд-натюрморт, некоторое время он долго и внимательно рассматривал его, потом слегка дотронувшись пальцами до холста, нежно провёл рукой по подрамнику и неожиданно, смущённо обратившись к хозяйке, попросил её, чтобы она сфотографировала его как бы за работой над натюрмортом, объяснив, что эта картина всколыхнула в нем самые светлые, самые чистые воспоминания о занятиях живописью в Строгановке у преподавателя Кузнецова и его давнее желание стать живописцем.
По задумке Моисея фотография послужила для него моделью, с которой он решил сделать свой скульптурный автопортрет «Живописец». Моисей взял палитру, правильно, со знанием дела зажал её в левой руке, а в большую скульпторскую ладонь правой – вложил кисть: дотронулся ею до холста, наклонил голову немного вбок, слегка прищурился, как это делают маститые живописцы и замер. Раздался щелчок затвора фотоаппарата. Время остановилось! Эта фотография навсегда вошла в историю жизни скульптора Хасминского, на мгновение дав ему надежду на осуществление его давней мечты. Но его задумке так и не суждено было осуществиться: несмотря на то, что композиция по фото была уже отлита в воске для будущего литья в металле, дальнейшая работа по осуществлению идеи, так и осталось незавершённой, а фотография, рассказавшая нам эту историю – сохранилась. Вот таким романтиком был этот удивительный, до конца преданный своему призванию человек.
Статья из книги Ирины Михайловны Соловьевой
"МОИСЕЙ ХАСМИНСКИЙ СКУЛЬПТУРА И ГРАФИКА"
Выпускающий редактор
Михаил Евдокимов
🎯 Материалы данной статьи защищены авторским правом и принадлежат каналу АРТ•ВИНЧЕСТЕР. Любое их копирование разрешено только с указанием гипер ссылки.
🎯 Вы прочитали статью - спасибо. Вы поставили "палец вверх"- спасибо. Вы написали комментарий автору - спасибо. Вам понравилось, Вы подписались & вернулись вновь на канал, чтобы вместе познавать мир искусств - Большое спасибо!
#философия #арт #психология #мода #художник #талант #образ #дизайн #люди #стиль #мысли #музей #интеллект #графика #фотография#искусство #галерея #коллекция #студия #живопись #мастер #картина #репродукция #принт #писатель #эссе #творец #птицы #красота#рай #муза #краски #цвет #сказка #мода #природа #жизнь #декор #креатив #идея #культура #интерьер #графика #скульптура #керамика #бронза #глина #гипс #ваятели #эпоха #памятник #лепка