Дебютный альбом Kathryn Mohr «Waiting Room» - это необычайное музыкальное путешествие, словно расположенное на границе между природным и индустриальным миром. Здесь сочетается, казалось бы, несочетаемое: мрачная индустриальная атмосфера и неожиданная теплота, рождающая чувство "гнетущего уюта".
Каждая композиция на альбоме будто пропитана запахом сырости старых стен, заполненных шёпотом времени. Использование акустических текстур и электронных элементов создаёт иллюзию пространства: замкнутого и одновременно бесконечного. Ритмы, отголоски минималистичной электроники и лиризм вокала Mohr действуют как призраки - мимолётные, но запоминающиеся.
Альбом явно обращается к памяти и её эфемерности: каждый трек словно вопрос, обращённый к давно забытым воспоминаниям, но без надежды на ясный ответ. Есть что-то неизбежное в этой музыке, почти упадническое, но одновременно сохраняющее невероятную эстетическую красоту. Песни наполнены тонкими деталями, позволяя каждому слушателю самому достраивать картину звуков.
Kathryn Mohr искусно балансирует между уязвимостью и мистицизмом. Её вокал, порой шепчущий, а порой звучащий как далёкий крик в пустоте, проникает под кожу. Это голос, который, кажется, принадлежит не современности, а давно утраченной эпохе.
Mohr начала свою музыкальную карьеру как мастер записи звуков с полей и экспериментатор в жанре электронной фолк-музыки. В «Waiting Room» она углубляется в тёмную сторону своей эстетики, формируя пространство, где минимализм и насыщенность сосуществуют в хрупком равновесии. Работа над альбомом проходила в уединённом посёлке Stöðvarfjörður на востоке Исландии, на бывшей рыбообрабатывающей фабрике, превращённой в художественную резиденцию. Это окружение, наполненное звуками ветра, океанских волн и далёкими эхами механических шумов, сильно повлияло на финальный звук альбома.
Альбом начинается с композиции «Diver», задающей тон всему произведению. Простые аккорды акустической гитары и тихий, как шёпот, голос Mohr создают ощущение зыбкости и неуверенности. Её повторяющаяся мантра: «Discomfort is bad for you, but what can we do when it comes to you?» звучит как внутренний диалог, возникающий из глубин одиночества.
Несмотря на минимализм исполнения, каждый трек ощущается как законченная история. Например, «Take It» сочетает образы, вызывающие страх и тревогу, с детально выстроенной акустикой, напоминая о работе Liz Phair. Mohr соединяет неявные фрагменты воспоминаний и эмоций:
«Creeping out of bed in the middle of the night, fear of missing everything. All the kids are on fire, they’re seeing everything».
Эти строки, хоть и лишены классической повествовательности, вызывают мощный отклик.
Одной из самых ярких и тяжёлых по звучанию песен становится «Elevator». Здесь Mohr исследует человеческую жестокость и страх, описывая травмирующий случай, в котором персонаж лишается руки в результате безразличия другого человека: «And now my limb starts to bleed, I lose my arm at the sleeve.» Насыщенные гитарные рифы и искажённый звук усиливают ощущение беспомощности и боли, что делает трек особенно пронзительным.
Каждый элемент альбома кажется тщательно выверенным. Mohr умело смешивает записи природы и окружения с инструментальными и вокальными партиями, стирая границу между органическим и техногенным. Так, в треке «Cornered» звуки автоматизированных сообщений от телефонной компании накладываются на металлические дроны, усиливая чувство изоляции. Напротив, «Petrified» звучит мягче, но за этим спокойствием скрывается напряжение, выраженное через тексты о разложении и разрушении.
«Waiting Room» впечатляет не только своей звуковой палитрой, но и структурой. Mohr часто отходит от традиционного построения песен, превращая некоторые треки в звуковые коллажи. «Driven», например, является своеобразной репризой для «Diver», но наполненной обратным вокалом и сюрреалистичными аранжировками. «Rated» играет на контрастах, совмещая искажённую речь с органными аккордами и резкими полевыми записями.
Завершающий трек, одноимённый с альбомом, раскрывает его центральную тему: любовь, отчаяние и трансформация. Mohr сравнивает любовь с «гниющим деревом» или «забытой памятью», превращая страдания и упадок в нечто неотъемлемое и почти прекрасное. Дроновые звуки сменяются синтезаторным звучанием, сопровождающим голос Mohr и создавая ощущение трагического величия.
«Waiting Room» не просто альбом, это сложное и интимное звуковое путешествие. Mohr создаёт пространство, где боль и надежда, страх и очарование сосуществуют в зыбкой гармонии. Это произведение для тех, кто готов к самопознанию через погружение в музыку, вызывающую одновременно дискомфорт и восторг. Kathryn Mohr удалось создать произведение, которое поражает своей глубиной, интимностью и художественной цельностью, оставляя слушателя наедине с самим собой и звуками, которые не просто окружают, а проникают глубже.
«Waiting Room» - это звук замедленного упадка, болезненной памяти и редкой красоты. Альбом идеально подойдёт тем, кто ищет в музыке не просто мелодии, а глубокое эмоциональное погружение.
Kathryn Mohr - «Waiting Room» (FULL ALBUM)
Лейбл: The Flenser
Жанр: Rock
Дата релиза: 28.01.2025
Треклист
1. Diver
2. Rated
3. Driven
4. Petrified
5. Take It
6. Elevator
7. Prove It
8. Horizonless
9. Cornered
10. Wheel
11. Waiting Room