Сегодня мне написала в ВК девушка - "Анжелика, здравствуйте, мы с Вами проводили съёмку 12 лет назад, аватарка до сих пор в вотсап стоит. Хочу съёмку в яблоневом саду весной."
Я протёрла глаза. Какие 12 лет? Шутите? Я же только вчера институт закончила.
Ну потом, конечно, пришло осознание.
А вслед за осознанием ностальгия.
Поэтому сегодня рассказ о том, как меня занесло в фотографию.
В далёком 2008 году мы с моим тогда ещё будущим мужем собрались в Питер.
А в 2008 году в Питер без фотоаппарата ездить было не принято.
Купили любительский Canon (450 d, как сейчас помню). И поехали.
Фотографий я сделала уйму. Очень красивые получились. Только размытые там, где не надо, и жёлтые. А так очень красивые.
И как-то я подумала, что может надо какие-то быстро-курсы пройти, чтобы в тандеме я и фотоаппарат не быть ведомым, а руководить процессом.
(Здесь, вероятно, кто-то спросит - а прочитать инструкцию, не? Но нет, я почитала две страницы, ничего не поняла и всё, привет)
Времени свободного было много и я пошла на курсы.
И вот на втором или третьем занятии мы пришли в студию и стали снимать модель. И в тот момент, когда я увидела эти первые кадры со студийным светом, эту магию, когда от направления света меняется весь мир в объективе - я пропала. Я поняла, что я дома, что хочу здесь остаться.
Тут ещё позволю себе лирическое отступление. Нашего преподавателя на курсах отличали два качества - любовь к коньяку и тяга к воспитанию самостоятельности у обучающихся (это связано, если что).
Поэтому несколько последних занятий он оставлял нашу небольшую группу в студии и мы сами работали с оборудованием, насадками, экспериментировали с управлением светом.
Именно это, как мне кажется, сломало важный барьер между мной и моим путем в фотографии. Я не боялась импульсного света. Я не боялась брать и делать.
Сразу после обучения я схватила в охапку трех своих подруг и потащила их фотографироваться в студию. В первый раз одной всем этим хозяйством управлять было страшно, но всё же возможно, так как большую часть времени на курсах мы были предоставлены сами себе (а преподаватель коньяку).
Скажу даже больше. Долгое время мне не давались уличные съёмки, потому что я привыкла светом управлять, а не подстраиваться под имеющийся естественный. Но потом научилась со временем.
Ещё о двух важных вещах хочу рассказать.
Когда я начинала фотографировать, нас совсем слабо ещё оплели социальные сети, не было ещё засилия рекламы и не было перед глазами армии успешных коучей фотографов, на которых надо было бы равняться, не было "бежевых мам", не было ничего, что диктовало бы правила.
И второе, это то, что фотографы (как мне кажется, конечно, точно могу сказать только за себя) занимались фотографией и только. Я просто фотографировала, потому что нравилось, а не потому, что тут можно заработать.
Я снимала всё, что хотелось мне, всё, что предлагала мне моя фантазия и никто кроме.
Через несколько лет одна моя хорошая знакомая решила стать фотографом и пошла на курсы. И в эти курсы уже входил бизнес план, продвижение и всё, что помогает начать вести профессиональную деятельность. То есть каждому, кто решился взять в руки фотоаппарат уже пророчилось профессиональное будущее. Сейчас это стало привычным уже.
Мне кажется, что тогда, много лет назад, у меня неожиданно оказалось одно преимущество - сначала возникла любовь к фотографии, потом мысли о заработке.
Ну и уже упомянутое отсутствие примеров успешного успеха перед глазами дало возможность избежать влияния извне и считать красивым не то, что принято, а что близко по духу.
Так и пошло. Я работала, а всё свободное время отдавала своему хобби - фотографии.
Интересно ли узнать, что было дальше?
