Будучи членом Теософского общества — группы, выступавшей за гармоничный мир, в котором дух и материя едины, — Пит Мондриан (1872–1944) освободил объекты на своих картинах от требований натуралистического изображения.
Теперь его композиции могли включать в себя совершенной различные компоненты необходимые для общей гармонии картин — материальные элементы легко сливались с общим духовным посланием художника.
Самой заметной работой этого периода стала «Эволюция» (1911) — триптих из трех стоящих человеческих фигур.
Это был первый случай, когда Мондриан обратился к изображению обнаженной натуры.
Картина посвящена постепенному перерождению живых форм в высшие существа.
Эволюция здесь происходит из-за отказа от чувственного опыта, в результате духовного развития.
Мы видим как фигуры на плечах с боковых панелей превращаются в чистый свет на центральной картине.
Данный триптих был вдохновлен образами с литографий отца художника.
После смерти матери Мондриан обратился к религиозным темам и сказочным персонажам, населявшим работы отца.
Однако он изображает свои персонажей в виде возвышенных женских фигур, используя при этом доволтно радикальные цветовые тона.
«Эволюция» раскрывает его намерение стать художником чистой абстрактной формы, а не опыта.
Когда в 1911 году в Амстердаме картину выставили на всеобщее обозрение, реакция была в основном враждебной.
Его описывали как "холодную и пустую", а некоторые критики даже осуждали связь Мондриана с Теософским обществом, считая, что она вредна для его искусства.
Сегодня «Эволюцию» можно увидеть в Муниципальном музее Гааги.