Юнь Шоупин (1633-1690) - выдающийся художник эпохи ранней Цин, которого современники называли "короной своего поколения". Создатель школы живописи Чанчжоу и прославленный мастер техники "могу", он оставил неизгладимый след в истории китайского искусства.
В его биографии удивительным образом переплелись талант и драматические повороты судьбы. Родившись в образованной семье в Уцзине, он с детских лет проявлял необыкновенные способности: уже в восемь лет сочинял стихи о лотосах, поражавшие старших своей глубиной. Но мирная жизнь оборвалась, когда в двенадцать лет ему пришлось бежать с отцом от военных действий через провинции Чжэцзян, Фуцзянь и Гуандун.
В пятнадцать лет юный Юнь участвовал в обороне города Цзяньнин от маньчжурских войск. После падения города он попал в плен, где случилось неожиданное: жена генерала Чэнь Цзиня, у которого не было детей, заметила талантливого юношу и уговорила мужа его усыновить.
Но судьба готовила новый поворот. Однажды, сопровождая приемную мать в храм Линъинь, Юнь встретил там своего родного отца. С помощью настоятеля был придуман хитроумный план: монах убедил приемную мать, что по лицу юноши видно его предрасположенность к монашеской жизни, и только постриг может спасти его от ранней смерти. Благодаря этой уловке Юнь смог воссоединиться с отцом, и они провели несколько лет в храме, где отец обучал сына поэзии, каллиграфии и живописи.
Юнь Шоупин начинал как художник-пейзажист, учился у своего дяди Юнь Сяна, известного мастера жанра "горы-воды". Изучал работы великих художников эпохи Юань - Ван Мэна, Хуан Гунвана, Ни Цзаня. Однако встреча с художником Ван Хуэем изменила его творческий путь.
Ван Хуэй стал не просто другом Юнь Шоупина - их связывала особая духовная близость. Именно Ван Хуэю Юнь сказал свои знаменитые слова: "На этом пути ты непревзойден, а я не хочу быть вторым в Поднебесной". После этого он оставил пейзажную живопись и обратился к почти забытой технике "могу" - "бескостной живописи".
Техника "могу" была создана еще в эпоху Пяти династий художником Сюй Чунсы. Её особенность в том, что изображение создается сразу красками, без предварительного контура тушью. Юнь Шоупин не просто возродил эту технику - он развил её, создав собственные приемы. Он разработал особую точечную технику нанесения красок (дянь хуа фэнь би дянь чжи), научился виртуозно сочетать точечные мазки с растяжкой цвета, создавать эффект полупрозрачной вуали через послойное наложение красок.
В отличие от многих современников, Юнь Шоупин считал, что художник должен стремиться к максимальному сходству с натурой. Он говорил: "Люди считают, что несходство прекрасно, но я думаю иначе. Только через полное сходство можно передать душу цветка". Часами наблюдая за цветами в природе, он изучал каждый лепесток, каждый изгиб стебля, чтобы потом воплотить эту красоту в своих картинах.
Взгляните на его знаменитую картину "Выходящий из воды лотос", хранящуюся в пекинском музее Гугун. На свитке размером 27,5 на 35,2 сантиметра художник, не используя ни единой линии контура, создает удивительно живое изображение цветка. Красные лепестки и зеленые листья словно светятся изнутри, а сам цветок кажется только что поднявшимся над водной гладью.
В "Альбоме цветов и птиц", созданном в 43 года, мастерство Юнь Шоупина достигло наивысшего расцвета. Здесь он демонстрирует полное владение техникой "могу", виртуозно используя все приемы: от легкой размывки до насыщенных мазков. Каждый цветок написан с глубоким пониманием его природы.
Свои художественные принципы Юнь Шоупин изложил в трактате "Заметки о живописи Наньтяня". Он писал, что для создания настоящего произведения искусства недостаточно просто копировать древних мастеров - нужно учиться у природы. "Десять дней изучать воду, пять дней - камни, таков путь к постижению законов природы", - говорил он.
Особый интерес представляют работы Юнь Шоупина разных периодов. В 38 лет он создал "Красные лотосы" - свиток, где его техника еще несколько сдержанна, но уже передает удивительную свежесть и живость цветов. А вот знаменитые "Девять орхидей" демонстрируют полное владение мастерством - здесь каждый цветок словно живет своей жизнью, наполненный внутренним светом и движением.
Поздние работы художника отличаются особой свободой и мощью. В "Пионах", созданных за год до смерти, когда мастеру было 57 лет, энергичные мазки сочетаются с изысканными цветовыми переходами. Эта работа близка по стилю к картинам Чэнь Чуня, в ней особенно заметно влияние традиции литературной живописи.
Влияние Юнь Шоупина на развитие китайского искусства оказалось поистине огромным. Основанная им школа Чанчжоу насчитывала более сотни последователей. Как писали современники: "Что в Цзяннани, что к северу от Янцзы - в каждом доме Наньтянь, в каждой семье Чжэншу" (это прозвища Юнь Шоупина). Его техникой "могу" восхищались и учились у него такие мастера как Жэнь Бонянь, У Чаншо и Лю Хайсу.
Но Юнь Шоупин был не только выдающимся художником. Его каллиграфический стиль, получивший название "почерк Юнь", основывался на традициях Чжу Суйляна и Ми Фу, отличаясь особой элегантностью и утонченностью. В поэзии он также достиг вершин мастерства - современники признали его "главой шести отшельников Пилина", а его стихи были собраны в сборники "Стихи Наньтяня" и "Собрание павильона Оухуань".
Несмотря на славу и признание, Юнь Шоупин всю жизнь оставался человеком твердых принципов. Он отказался от карьеры чиновника и зарабатывал на жизнь продажей картин. При этом он никогда не шел на компромиссы: мог месяцами работать над картиной для друга, но отказывался писать даже за большие деньги, если заказчик ему не нравился.
В своей мастерской, названной "Павильон аромата У", он принимал многих известных людей своего времени: Тан Юйчжао, Мо Юньцина, Чжуан Цзычуня и других. Особенно теплые отношения связывали его с Ван Хуэем - они вместе путешествовали, изучали пейзажи, беседовали об искусстве за чашкой чая.
Когда в 1690 году Юнь Шоупин умер, его семья была настолько бедна, что не могла организовать достойные похороны. Его пятилетнему сыну Юнь Няньцзу помогли друзья отца - тот самый Ван Хуэй, а также Дун Гун и Цзоу Сяньцзи. Но главное наследие художника - его картины, стихи и каллиграфические работы - сегодня хранится в крупнейших музеях мира и продолжает восхищать ценителей искусства.
Прилагаю к статье галерею картин Юнь Шоупина, которую я собрал для вас. И буду благодарен за лайк и подписку!
Галерея: