Суриков Василий Иванович (1848–1916)
Гениальный русский художник 2-й половины 19-го века, совершивший подлинный переворот в исторической живописи своего времени.
Родился 12 (24) января 1848 года в Красноярске.
Учился в Петербургской Академии художеств. Первая большая работа Василия Ивановича «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге» ныне хранится в Красноярском государственном художественном музее, носящем его имя.
4 ноября 1875 года Василий Иванович Суриков окончил Академию художеств, в звании классного художника первой степени.
В 1877 году переезжает в Москву. В 1881 году вступил в общество передвижников и представил на суд публике свою первую масштабную историческую картину «Утро стрелецкой казни», которая сразу сделала его знаменитым.
Следующим большим историческим полотном стала картина, «Меншиков в Березове».
Самым его знаменитым эпическим полотном стала «Боярыня Морозова».
П. И. Третьяков, в своей знаменитой галерее выделили под работы мастера отдельный зал, который так и называется Суриковский.
Василий Иванович Суриков признаний во всем мире автор эпических полотен на тему русской истории. Его кисти принадлежат такие картины, как «Покорение Ермаком Сибири», «Взятие снежного городка», «Степан Разин», и многие другие.
В 1899 году картина «Переход Суворова через Альпы» была куплена Императором Николаем II для Русского музея в Санкт-Петербурге.
Скончался В. И. Суриков 6 марта 1916 года в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище (21 уч.) рядом с супругою.
Возможно, уважаемые читатели кто-то из вас не знает, что В. И. Суриков был тестем знаменитого художника Петра Петровича Кончаловского, дедом писательницы Натальи Петровны Кончаловской и соответственно приходится прадедом кинорежиссёрам Андрону и Никите Михалковым.
Более подробно о жизни и творчестве замечательного художника можно узнать, перейдя по ссылке
Кржижановский Глеб Максимилианович (1872–1959)
Активный участник российского революционного движения. В послереволюционное время видный советский государственный деятель. Выдающийся ученый – энергетик, один из разработчиков плана ГОЭЛРО. Директор Энергетического института Академии наук СССР, Герой Социалистического труда.
Родился 12 (24) января 1872 года в городе Самара.
В 1889 году с отличием окончил Самарское реальное училище и поступил в Петербургский технологический институт.
Как и многие студенты того времени увлекся революционными идеями и стал членом марксистского кружка.
В 1893 году познакомился и близко сдружился с помощником к присяжного поверенного (адвоката) М. Ф. Волькенштейна Владимиром Ульяновым, который привлек его к работе в организации «Союза борьбы за освобождение рабочего класса».
В 1894 году Глеб Кржижановский с отличием окончил Технологический институт, но по специальности проработал недолго. В декабре 1895 году его арестовали вместе с товарищами за революционную деятельность и в феврале 1896 года выслали на три года в Восточную Сибирь.
Во время следствия Кржижановский находился в Бутырской тюрьме (Москва) где сочинил русский текст на мелодию революционной песни «Варшавянка» польского композитора Вацлава Свенцицкого. Особое распространение песня «Вихри враждебные веют над нами...» получила во время первой русской революции 1905 года.
После отбытия ссылки с 1901 года Глеб Максимилианович работал в Самаре начальником депо и входил в организационный комитет по созыву II съезда РСДРП.
Принимал активное участие в событиях 1905–1907 годов. В октябре 1905 года явился председателем забастовочного комитета Юго-Западных железных дорог.
После подавления революции работал инженером – электриком.
С 1912 года был директором первой в России тепловой электростанции, работающей на торфе. Нелишне будет сказать, что электроцентраль «Электропередача» была создана в Москве по инициативе и участии Кржижановского.
После Февральской революции 1917 года служил в Московском Совете и заведовал отделом топлива.
В 1918 году Г. М. Кржижановский возглавил Комитет государственный сооружений Всероссийского Совета Народного Хозяйства (ВСНХ) и, как один из ведущих энергетиков страны, - Главное управление электротехнической промышленности.
В 1920 году назначен председателем Государственной комиссии по электрификации России (ГОЭЛРО). Работа над планом ГОЭЛРО, по словам самого Глеба Максимилиановича – кульминационный момент его жизни. Этот план на шестистах семидесяти двух страницах с большим числом схем и графиков был издан к VIII съезду Советов (1920 год).
В дальнейшем Глеб Максимилианович занимал целый ряд ответственных постов, связанных главным образом с энергетической отраслью.
В 1930 году по его инициативе был основан Энергетический институт АН СССР работой которого Кржижановский руководил до конца жизни.
Кроме энергетики, академик Глеб Максимилианович Кржижановский был выдающимся экономистом, и именно он предложил ввести в СССР методику пятилетнего планирования.
Скончался выдающийся ученый и государственный деятель 31 марта 1959 года. После прощания тело было кремировано, а урна с прахом захоронена в Кремлёвской стене.
Щепкина-Куперник Татьяна Львовна (1874–1952)
Русская и советская актриса, писательница, переводчица. Правнучка великого русского актера Михаила Семёновича Щепкина. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
Родилась 12(24) января 1874 в Москве. Её родителями были известный адвокат Лев Абрамович Куперник и пианистка Ольга Петровна Щепкина.
Окончив гимназию, занималась литературным творчеством. В 1892 году на сцене Малого театра была поставлена её пьеса «Летняя картинка».
Служила актрисой в театре Корша.
Будучи приятельницей Антона Павловича Чехова и Исаака Ильича Левитана, сыграла главную роль в их примирении, после ссоры едва не закончившейся дуэлью.
С начала 20 века полностью переключилась на литературную деятельность. Писала стихи и прозу и драматические произведения.
Её стихотворение «От павших твердынь Порт-Артура», посвящённое событиям Русско-японской войны, стало народной песней.
Наиболее ценная часть литературного наследия Щепкиной-Куперник — переводы западноевропейской классики (Э. Ростан, Лопе де Вега, Мольер, Гольдони, Р. Б. Шеридан и др.).
Была в дружеских отношениях с семьей великой русской актрисы Марии Николаевны Ермоловой, в особняке которой проживала с конца 30-х годов прошлого века.
Скончалась 27 июля 1952 года, и была похоронена на Новодевичьем кладбище (участок №2).
Позже рядом с Татьяной Львовной Щепкиной – Куперник была похоронена Зеленина Маргарита Николаевна Зеленина (1876–1965), дочь М. Н. Ермоловой.
В 1969 году туда же был перенесен прах самой Ермоловой, которая в 1928 году была похоронена во Владыкино на погосте Храма Рождества Пресвятой Богородицы, рядом со своими родителями.
Ромм Михаил Ильич (1901–1971)
Замечательный Советский кинорежиссёр, сценарист, педагог.
Родился 11 (24) января 1901 в Иркутске, в семье ссыльного социал-демократа Ильи Максимовича Ромма, врача по профессии.
В 1906 году семья вернулась в Москву.
После окончания гимназии в 1917 году учился в Московском училище живописи ваяния и зодчества, по классу скульптуры.
В 1922-1923 годах учился в Государственной киношколе (мастерская Льва Кулешова).
В кино дебютировал как соавтор сценария фильма «Реванш» (1930, «Союзкино»), с 1931 года работал на киностудии Совкино»/«Мосфильм».
Первый его фильм «Пышка» вышел в 1934 году.
В 1936 году маршал Ворошилов посмотрел американский вестерн "Потерянный патруль" Джона Форда и предложил сделать свой вариант советским кинематографистам. Ромм снял фильм "Тринадцать" (1936).
Единственную женскую роль в этой картине сыграла Елена Александровна Кузьмина, которая стала женой Ромма "на всю оставшуюся жизнь".
В 1937–1939 годах по личному указанию Сталина снял в рекордно короткие сроки дилогию "Ленин в Октябре" и "Ленин в 1918 году", после чего прочно вошел в обойму ведущих советских кинорежиссёров.
Перед самой войной снял фильм «Мечта», которую президент США Рузвельт назвал одним из величайших фильмов земного шара.
После войны снял картины "Человек № 217" (1945), "Русский вопрос" (1947), "Секретная миссия" (1950), "Адмирал Ушаков", "Корабли штурмуют бастион"(оба 1953). После трёхлетнего простоя вернулся к творчеству в 1956 году, сняв фильм «Убийство на улице Данте». В 1961 году на экраны вышел его фильм «9 дней одного года» ставший заметным событием в советском кинематографе.
В 1965 снял документальный фильм «Обыкновенный фашизм», который стал одним из самых выдающихся образцов не только Советской, но и мировой кинопублицистики.
Скончался замечательный режиссер 1 ноября 1971 г. Похоронен на Новодевичьем кладбище участок №7.
Тутышкин Андрей Петрович (1910–1971)
Замечательный советский актер театра и кино, театральный и кинорежиссер, заслуженный артист РСФСР.
Родился 11 (24 января) 1910 года в Кишинёве. В 1930 году окончил театральную школу при московском Театре имени Е. Б. Вахтангова и несколько лет играл в разных театрах и снимался в кино.
Настоящий успех к начинающему актеру пришёл после того, как в фильме Григория Александрова «Волга-Волга» он сыграл счетовода Алешу Трубышкина, возлюбленного главной героини и руководителя любительского симфонического оркестра.
Не менее успешным был и следующий фильм с его участием «Девушка с характером», где он сыграл краснофлотца Сергея Березкина.
Потом было ещё несколько киноролей и активная работа в Вахтанговском театре, в качестве режиссера.
После Великой Отечественной войны Андрей Петрович Тутышкин возглавил Ленинградский театр музыкальной комедии и ставил спектакли в Ленинградском театре комедии.
Так же он тесно сотрудничал с уже достаточно известным к тому времени артистом Аркадием Райкиным, которого снял в главной роли в своем дебютном фильме.
В 1956 году Эльдар Рязанов пригласил Андрея Петровича Тутышкина на роль бухгалтера Фёдора Петровича Миронова, немолодого человека оказывающего знаки внимания заведующей библиотекой Аделаиде Кузминичне Ромашкиной
По сюжету Огурцов поручает герою Тутышкина прочесть со сцены басню, ну а Леночка Крылова, к которой Миронов обращается за помощью, в подборе репертуара дает ему стихотворный фельетон «Зачем на бал пришёл медведь» который оказывается очередным камнем в огород директора – ретрограда.
В дальнейшем Андрей Петрович Тутышкин продолжал достаточно много и успешно сниматься, а также ставить фильмы, наибольший успех среди которых выпал на долю незабываемой музыкальной кинокомедии
Скоропостижно скончался от инфаркта 30 октября 1971 года. Похоронен на Головинском кладбище вместе с родственниками.
Подробнее об этом замечательном актере режиссере можно почитать, перейдя по ссылке
Филиппов Роман Сергеевич (1936–1992)
Замечательный советский актер театра и кино. Народный артист России
Родился 24 января 1936 года в Симферополе. Его родители были актерами Ленинградского Большого Драматического Театра. К сожалению мать, Анна Григорьевна Кудерман, умерла при родах, и до трёх лет мальчика воспитывал его отец Сергей Александрович Филиппов и бабушка.
В 1939 году Сергей Александрович женился, и Роман переехал вместе с ним в Горький (теперь Нижний Новгород). Вторая жена отца, Ирина Сергеевна, женщина высокой культуры, не имела непосредственного отношения к театру, но понимала и много интересовалась им. Роман для сцены себя не готовил, он увлекался шахматами, был очень компанейским парнем, много читал и очень хорошо знал литературу.
Как-то в Горький из Москвы приехал на гастроли Малый театр. Знаменитую актрису труппы Веру Пашенную администрация школы, где тогда учился Роман, попросила прослушать учеников для определения сценического таланта. На кастинг явился рослый, могучий десятиклассник Филиппов, в жизни говоривший густым оперным басом. Дождавшись своей очереди, он вошел в класс — там сидела за столом и что-то писала Пашенная. Звучно поздоровался. Гениальная актриса только вскинула на него глаза — и тут же выдохнула: «Все! Вы можете идти: сдавайте экзамены в театральное!»
В 1953 году Филиппов окончил среднюю школу, а через год стал студентом театрального училища им. Щепкина, причем его педагогом оказалась именно Вера Пашенная.
В 1957 году, Филиппов был принят в труппу Малого театра, но в 1960 перешёл в Театр имени Пушкина.
Несколько лет поработав в Москве, в 1962 году Роман Филиппов женится и переезжает к жене в Минск, где служит в Белорусском государственном академическом театре имени Янки Купалы. В 1968 году получил звание заслуженного артиста Белорусской ССР.
В кино начал сниматься в конце 50-х начале 60-х годов. Его послужной список насчитывает около 70 фильмов. Роли в основной своей массе были эпизодическими, но яркими и запоминающимися. Думаю, все вы мои уважаемые читатели мгновенно вспомните его персонажей, произнесших фразы, ставшие крылатыми.
Не менее колоритными были его герои в фильмах:
и многих других.
Острохарактерный актёр, обладавший незаурядными внешними данными: мощной фактурой, низким голосом, ярким темпераментом, он делал каждый фильм, в котором снимался ярче и интересней.
В 1969 году Роман Сергеевич возвращается в Малый театр и работает на его сцене до конца жизни. В 1970 году он стал дублером Александра Хвыли в роли Кремлевского Деда Мороза.
С 1972 года был утвержден на эту роль в качестве главного исполнителя и играл её на протяжении 20 лет.
В 1987 году Роман Филиппов был приглашен в ГИТИС преподавать художественное слово, в 1988 году ему было присвоено ученое звание доцента.
Скончался 18 февраля 1992 года. Похоронен на втором участке Троекуровского кладбища.
Валерий Владимирович Ободзинский (1942–1997)
Советский эстрадный певец, один из популярнейших исполнителей на нашей эстраде в 60-е-70-е годы прошлого века.
Родился в оккупированной немцами Одессе. Через несколько месяцев после рождения ребенка родители оставили его на попечение дедушки и бабушки а сами ушли сначала к партизанам, а потом на фронт.
После окончания войны родители вернулись в Одессу. Времена были тяжелые, взрослые с утра до ночи пропадали на работе и Валера был предоставлен сам себе.
Нужно сказать, что ни музыке, ни пению он никогда и негде не учился, но природный дар просто переполнял его. Он все время пел, пел удивительно звонко и чисто. Этот его талант быстро заметили старшие мальчишки и решили пристроить пацана к делу.
Они шли на городской пляж, где маленький Валера начинал петь. Вокруг собиралась толпа, что бы послушать, как мальчик чисто выводит, русские, украинские или греческие песни, а старшие пацаны, в это время «чистили» их карманы и потрошили оставленные без присмотра сумки.
В школе он учился плохо, но от воровства постепенно отошёл. В его жизни появилась музыка.
Все свободное время он проводил в Доме культуры и вскоре стал выступать с любительским ансамблем , как певец и заодно освоил игру на контрабасе.
Все мелодии разучивал на слух, нот он так и не выучил.
В 1958 году Валерий Ободзинский закончил школу и устроился в оркестр, на круизный теплоход, ходивший про маршруту Одесса-Батуми. В 1960 году ансамбль пригласили на пароход «Адмирал Нахимов», а там его заметили представители Костромской филармонии.
Он поехал и вскоре уже пел в профессиональном эстрадном оркестре.
Следующим перевалочным пунктом на пути к славе стала Томская филармония.
В 1964 году, на концерте в Норильске, его приглашают в знаменитый джазовый оркестр Олега Лундстрема.
Еще через три года певцу предложили работу в Донецкой филармонии. Если у Лундстрема он пел всего несколько песен, то здесь речь шла уже о сольной карьере. Под него набирали оркестр и специально для него писали репертуар.
К 70-му году он уже звезда всесоюзного уровня. Вся страна поет «Эти глаза напротив», а первый диск гигант мгновенно распродается тиражом 13 000 000 экземпляров.
Ободзинский гастролирует по всей стране, записывает песни для кино, выступает, на радио, снимается для телевиденья.
В 1974 году на экраны страны выходит американский вестерн «Золото Маккены», русский вариант заглавной песни для которого записал Валерий Ободзинский.
Мне кажется половину успеха этого фильма в прокате обеспечил именно он.
Популярность певца росла как снежный ком. Он постоянно искал новых композиторов для создания песен. В 1975 году он записал пластинку с песнями прославленного мэтра Никиты Богословского. Лучшие композиторы и поэты СССР несут ему свои песни.
Вполне естественно, что с ростом популярности росли и заработки. Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию обвинял певца в том, что в его репертуаре мало «идеологических песен». Ободзинскому предложили изменить программу, но он не согласился.
Его перестали приглашать на телевидение, а песни почти исключили из передач на радио.
Сначала певец не воспринял санкции всерьез. Он был уверен, что это не повлияет на его популярность: выпускать записи и проводить сольные концерты ему по-прежнему разрешали. В 1978 году вышла пластинка поэта Владимира Харитонова «Белые крылья». Вместе с группой «Цветы» Валерий Ободзинский записал для нее две песни: «Ты подожди ответа» и «Белые крылья».
Однако проблемы продолжали нарастать. Певец и раньше частенько снимал стресс с помощью алкоголя, а тут вообще пустился во все тяжкие.
В результате развод с женой, срывы концертов, увольнение из «Росконцерта» .
Вчерашний любимец всей страны оказался на самом дне. Несколько лет он перебивался тем, что работал сторожем на галстучной фабрике.
В 1991 году певец познакомился со своей поклонницей Анной Есениной. Эта женщина вернула его к жизни. Благодаря ей он бросил пить и снова начал петь.
В 1992 году, после долгого перерыва, Ободзинский записал диск с композициями Александра Вертинского.
В сентябре 1994 года артист вернулся на сцену и выступил в концертном зале «Россия». Еще через несколько месяцев вышел альбом «Карнавал любви» с лучшими песнями Валерия Ободзинского. Певец стал снова давать концерты и съездил в тур по стране.
В 1997 году Валерий Ободзинский в Санкт-Петербурге дал совместный концерт с эстрадной артисткой Геленой Великановой. Это было его последнее выступление.
26 апреля 1997 года, певец скоропостижно скончался. Похоронен на Кунцевском кладбище.
В 2002 году на «Площади звезд» перед концертным залом «Россия» открыли именную звезду Ободзинского. После того как был начат снос гостиницы «Россия» все плиты были демонтированы. Вроде бы говорили, что после открытия развлекательного комплекса «Зарядье» площадь будет восстановлена, но как обстоят дела в действительности, точно не знаю.
На этом мои уважаемые читатели, разрешите сегодня прерваться. Всего вам доброго и до скорой встречи.