Наверняка каждый, кто интересуется орнаментами, хотя бы раз сталкивался с книгами Веры Игоревны Ивановской. Ее серия, посвященная орнаментальному искусству, включает 26 изданий, ставших настоящей классикой. Ивановская проделала колоссальную работу, систематизируя и анализируя орнаментальные традиции, их символику и эволюцию. Ее книги, проверенные временем, до сих пор остаются ценным источником знаний для художников, дизайнеров, искусствоведов и всех, кто увлекается декоративным искусством.
Вера Игоревна Ивановская — кандидат искусствоведения, профессор кафедры «Храмовое зодчество» МАРХИ. Ее научные исследования посвящены декоративно-прикладному искусству, в частности орнаментам, архитектуре и церковному искусству.
В 2006 году она защитила диссертацию на тему «Художественный церковный металл Москвы последней трети XIX — начала XX вв.», в которой подробно проанализировала и классифицировала церковную утварь этого периода.
Вера Ивановская является автором ряда авторитетных научных трудов, посвященных архитектуре, орнаментальному искусству и вопросам сохранения культурного наследия.
Серия книг "Орнаменты"
Помимо академических исследований, Ивановская является автором популярной серии книг «Орнаменты», изданной в издательстве В. Шевчук. Эта серия насчитывает 26 книг, посвященных изучению и систематизации орнаментальных традиций различных эпох и культур. Ее работы стали незаменимыми для художников, архитекторов, искусствоведов и всех, кто интересуется декоративным искусством. Книги выходили и переиздавались в период с 2003 по 2011 года.
Представленные ниже книги упорядочены не по дате издания, а для удобства сгруппированы по историческим эпохам, регионам и тематике:
1. Орнаменты Древнего Египта и Месопотамии
Египетские орнаменты — это уникальная и выразительная система образов. В этой книге собраны различные примеры декоративных мотивов, использованных в искусстве Древнего Египта и Месопотамии. Эти орнаменты поражают своей красотой, мастерством исполнения и символикой. Издание будет полезно как художникам, так и всем, кто интересуется историей и искусством.
2. Античные орнаменты
Античное искусство Древней Греции и Рима занимает важное место в мировой культуре. На протяжении почти 15 веков философы, художники, поэты, скульпторы и мастера-ювелиры создавали шедевры, которые оказали огромное влияние на дальнейшее развитие искусства и культуры.
3. Орнаменты Древней Америки
Орнаменты индейцев доколумбовой Америки отражают тесную связь человека с природой и духовным миром. В их узорах переплетаются стилизованные природные мотивы, символические изображения людей и мифологических существ. Украшая свои изделия, мастера передавали представления о происхождении мира, зафиксировали важные исторические события и вкладывали в каждую работу глубокий религиозный смысл. В умелых руках простые вещи превращались в произведения искусства, наполненные смыслом мироздания.
4. Византийские орнаменты
Византийский орнамент складывался постепенно, опираясь на античное искусство с его устоявшимися художественными традициями. Со временем в него проникли символы, аллегории и образы из культур Древнего Востока, что значительно расширило его выразительные возможности. В результате слияния западных и восточных влияний сформировался уникальный стиль, в котором знакомые мотивы обрели новое значение и форму.
5. Средневековый орнамент
Средневековый орнамент представлял собой сложное сочетание аллегорических образов и растительных мотивов, украшая не только архитектуру, но и книги, живопись, ткани, изделия из кости и дерева. Сначала он использовался осторожно, но со временем все больше заполнял поверхность предметов — от мебели и украшений до текстиля. Мастера создавали гармоничные композиции, где каждый элемент находился на своем месте, а симметрия строилась не по строгим расчетам, а по принципу естественного равновесия.
6. Исламские орнаменты
Декорационное искусство арабских народов является не только отражением идеологии исламского вероучения, но естественным образом воспроизводит древнейшие символы. Арабские орнаменты это не только ковер, сплетенный из геометрических и растительных мотивов, но и отражение глубокого мифологического представления об окружающем мире, о его добрых и злых началах.
7. Орнамент Ренессанса
Слово «Ренессанс» в переводе с французского означает «возрождение», и этот термин напрямую связан с новым взглядом на человека. Гуманисты той эпохи восхищались физической красотой и духовным совершенством личности. Художники стремились передать реальность как можно точнее, изучая перспективу, свет, анатомию и природные законы. Вдохновляясь античными скульптурами богов, атлетов и грациозных девушек, мастера эпохи Возрождения открывали новые горизонты в искусстве.
8. Орнамент барокко и рококо
Искусство и культура барокко XVII–XVIII веков зародились в Италии, а затем стремительно распространились по всей Западной Европе, дойдя даже до испанских и португальских колоний в Новом Свете. Со временем этот стиль адаптировался к местным традициям, обретая уникальные черты благодаря смешению различных культурных влияний.
9. Орнаменты классицизма и ампира
В классицизме идеи Античности раскрываются в рамках общего стиля, но с разным акцентом. Политические, философские и культурные традиции меняют восприятие красоты орнамента. Классицизм вдохновляется античностью, но не придерживается археологической точности. Ампир, как и классицизм, не придерживается точности античных образов, но создает иллюзию их присутствия. Классицизм стремится к простоте и гармонии, в то время как ампир отличается мужественностью, строгостью и холодностью.
10. Орнамент стиля историзм 1830-1890-е гг.
В 1820-х годах художники начали активно использовать декоративные элементы, характерные для предыдущих эпох, в своих работах. Ткани, украшения, керамика, стекло и предметы интерьера стали богато украшать растительными узорами, часто с элементами сказочных сюжетов. В России этот стиль развивался под влиянием византийского и средневекового русского искусства. С 1870-х годов в моде стали восточные орнаменты. Мастера умело сочетали элементы итальянского Возрождения, готики, рококо, барокко и византийского искусства, создавая стиль, который стал значительным явлением в мировой культуре.
11. Орнамент стиля модерн
Стиль модерн стал популярным в конце XIX и начале XX века. Он был ответом на промышленную революцию, и он стремился вернуться к природе, органическим формам, подчеркнув их красоту и сложность.
12. Орнамент стиля ар деко
Стиль ар деко получил признание в 1920–1930-х годах и стал одним из самых ярких явлений в мировой художественной практике. Этот стиль возник в период между двумя мировыми войнами, отражая новые эстетические идеалы общества и стремление к гармонии и красоте. Орнамент ар деко, с его графичностью и разнообразием, стал особенно популярным среди графиков, мастеров по металлу, дереву и тканям. Художники создавали уникальные композиции, где геометрические формы переплетались с живыми образами. Вдохновляя на развитие графического дизайна, орнамент ар деко использовал символику и метафоры.
13. Орнаменты Дальнего Востока: Китай, Япония, Корея
Культура и искусство стран Дальнего Востока, таких как Китай, Япония и Корея, сильно отличались от тех, что были знакомы западному миру. Буддизм проник в Китай через Центральную Азию, а в Японию — через Корею. Эта религия сыграла объединяющую роль для этих разных стран и оставила глубокий след в их искусстве, несмотря на первоначальные различия в народных традициях.
14. Орнаменты Японии
Японские орнаменты могут выглядеть простыми, но в них скрыта глубокая способность художника увидеть важность даже в самых обыденных вещах и природных явлениях. Все японское искусство — от архитектуры до музыки — пронизано изысканностью и поэтичностью. Простота форм и явная однозначность изображений растений и животных на самом деле несут в себе глубокие философские и идеологические смыслы, что является основной чертой орнамента Дальнего Востока.
15. Индийские орнаменты
Индия занимает ведущее место в культурной и исторической сфере среди стран Юго-Восточной Азии. Множество азиатских народов заимствовали художественные образы этой страны. Несмотря на политическую зависимость от других государств, индийская культура веками сохраняла свою уникальность, в первую очередь благодаря буддизму и индуизму. В то же время, связи с Европой, мусульманским миром и восточными странами значительно обогатили её художественные традиции.
16. Кельтские Орнаменты
Кельтские орнаменты привлекают внимание благодаря необычному сочетанию природных мотивов и фантастических элементов, гармонии плавных линий и строгих геометрических форм. Они выделяются выразительностью и символизмом. В книге представлены различные элементы кельтского орнамента и примеры их создания, такие как линейный, геометрический, растительный, тератологический, композитный и алфавитный орнаменты.
17. Скандинавские орнаменты
Расцвет орнаментального искусства викингов пришелся на IX—XII века. Орнаменты создавались с учетом симметрии, но всегда подстраивались под форму предмета, что позволило свободно распределять элементы на поверхности. Плетеные узоры, хотя и имели симметричную структуру, создавались хаотично. Орнаментальные завитки начинались с одной точки и постепенно превращались в сложные формы с изгибами, заполняя все пространство. В XVII—XVIII веках скандинавы вдохновились искусством викингов и начали использовать растительные орнаменты, украшая дома росписями на библейские сюжеты.
18. Русские орнаменты
Русский орнамент считается одним из самых ярких явлений в мировой художественной культуре. Это уникальный мир образов, который изменялся и развивался с течением времени, но всегда восхищал своей поэзией, красотой линий и яркими цветами.
19. Русский народный орнамент
Историки, искусствоведы и этнографы не могут дать одно четкое определение русского народного орнамента. Россия — огромная страна, в которой проживают множество народов, каждый из которых имеет свои традиции и культуру. Цель этого издания — не столько описать эти особенности, сколько показать разнообразие и уникальную красоту русского народного орнамента.
20. Орнаменты народов Кавказа
Орнаменты, характерные для декоративного искусства Кавказа, сформировались под воздействием древних представлений о вселенной, а также различных религий и верований. Близость культур и традиций народов Кавказа способствовала созданию уникальных орнаментальных систем, объединяющих элементы их общего исторического и культурного наследия.
21. Архитектурный Орнамент
Орнамент, который украшает архитектурные памятники, является важным элементом художественного выражения. Великие архитекторы создавали великолепно оформленные храмы, дворцы и общественные здания. Орнаменты разных эпох использовались в скульптурных фризах, росписях и мозаичных панно, добавляя им особую красоту и значимость.
22. Орнаменты ковки и литья
Изделия из металла имеют схожие стилистические черты и похожие композиционные и художественные решения. Художник разрабатывал композицию в зависимости от того, для чего предназначен предмет. Орнамент всегда следовал строгому ритму, а соединяя элементы, художник создавал разнообразные графические узоры.
23. Искусство витража. Принципы построения композиции
В книге рассматриваются особенности композиции витражей на примере классических готических витражей XI-XV веков. Анализируются сюжеты, орнамент, цветовые решения и структура композиции витражей. Книга предназначена для студентов художественных вузов, обучающихся по специальности "художественное стекло", а также будет полезна художникам-любителям и всем, кто интересуется искусством готики.
24. Животные в орнаментах
Зооморфный орнамент включает все виды изображений животных. Термин "звериный орнамент" обычно применяется для обозначения искусства скифов, сарматов, викингов, кельтов, норманнов и средневековой Руси. Тератология – это орнамент, изображающий фантастических животных, зверей и птиц, которые переплетаются с орнаментом в виде плетенки.
25. Геометрический орнамент
Геометрический орнамент состоит из линий и пространственных элементов, организованных по четким правилам. Основой такого орнамента является повторение одинаковых элементов с сохранением порядка и последовательности. Чаще всего геометрические орнаменты строятся по принципу симметрии, но иногда они включают более сложные элементы, такие как растительные узоры, изображения животных или гротескные сцены. Геометрические мотивы обычно повторяются или чередуются, создавая плавный, ритмичный узор.
26. Буквенный орнамент и Искусство шрифта
Культура шрифта — важная часть художественной культуры. Каждый новый шрифт создается с учетом моды, эстетики и технологических изменений. Хотя сам алфавит остаётся неизменным, шрифт меняется со временем. Художник, работающий с шрифтами, учитывает такие детали, как наклон букв (прямой, курсив или наклонный), насыщенность (светлый, полужирный или жирный), размер (кегль) и может добавлять декоративные элементы, например, завитки или сюжетные узоры. Он также регулирует высоту букв и их расположение на странице, чтобы создать гармоничный и выразительный шрифт.
Подписывайтесь на нас в Дзене и узнавайте больше об орнаментах!
Мы Вконтакте: https://vk.com/art_of_ornament
Мы в Телеграме: https://t.me/art_of_ornament