АНтверпен, Бельгия (AP) — Когда культовая картина нуждается в реставрации, её обычно отправляют в мастерскую для работы в уединении.
В случае с масштабным шедевром Питера Пауля Рубенса, хранящимся в родном городе художника в Бельгии, реставраторам пришлось перенести мастерскую к картине. В самом большом зале Королевского музея изящных искусств Антверпена реставраторы работают под пристальными взглядами посетителей, а иногда и под критику.
«Мадонна на троне, окружённая святыми» высотой 6 метров (19,6 фута) — пышный вихрь плоти, ткани и драпировок — выше взрослого жирафа. Команда из шести реставраторов работает над ней в течение двух лет, и планируется, что реставрация завершится этой осенью. Сравните это с самим Рубенсом, который мог нанести краску на холст для такой масштабной работы всего за несколько недель.
Неудивительно, что такая роскошь, величественный жест, изображённый простым мазком кисти, приводил всех в восторг — и тогда, и сейчас. Рубенс, самый известный уроженец Антверпена, написал эту картину в 1628 году в своей городской мастерской.
«Это такой яркий художник, что, да, нам это нравится», — сказала Эллен Кеппенс, подбирая нужные восторженные слова. Вместе со своей сестрой-близнецом Джилл Эллен возглавляет международную команду из шести женщин-реставраторов.
Однажды утром они наносили оттенки на шедевр в стиле барокко, иногда ползая по деревянному полу, чтобы добавить штрих то тут, то там. Позже им пришлось пригнуться под металлической лестницей, прежде чем подняться в верхний угол, чтобы сделать ещё один мазок. Кто сказал, что реставрация произведений искусства — это не физический труд?
"Как говорит наша коллега, она стала действительно хороша в йоге", - сказал Кеппенс о члене команды. "Вы заметили, что можете наклоняться под любыми углами перед картиной". Когда боль в шее становится слишком сильной, она может просто подойти к компьютерному столу рядом с картиной для какой-нибудь административной работы.
Ей лучше не смотреть слишком далеко влево, в сторону комнаты, известной как галерея Рубенса. В другом конце находится ещё одна культовая работа мастера, столь же пугающая и гигантская, которая также сильно нуждается в реставрации: «Поклонение волхвов».
Коэн Булкенс, куратор отдела барокко в музее, знает, какие трудности ждут его впереди.
«Теперь мы будем использовать эту студию для реставрации этой работы», — сказал он, глядя на «Мадонну», яркость оригинальной краски которой проявилась после кропотливого удаления старого лака. Затем, по его словам, будет «другая работа — «Поклонение волхвов».
И время идёт. «Проект завершится в 2027 году, когда исполнится 450 лет со дня рождения Рубенса. Так что это будет юбилейный год», — сказал Булкенс.
Как и в случае со многими другими картинами, написанными много веков назад, самыми серьёзными проблемами являются старый лак и некачественная предыдущая реставрация.
«Эта работа была покрыта очень густым и жёлтым лаком, который, с одной стороны, исказил цвета, а с другой — мазевую технику, которую стало невозможно разглядеть», — сказал Булкенс.
Кроме того, две картины, висящие по обе стороны от «Мадонны», были отреставрированы 35 лет назад, из-за чего «Рубенс» в центре выглядел пожелтевшим. «Было очевидно, что он выглядит пожелтевшим. Можно было поиграть со светом в музее, чтобы сделать его немного голубее, но это не было окончательным решением», — сказал он.
Однако после удаления лака окрашенная поверхность стала тусклой. Реставраторы, работающие в студии, знают, что удаление лака — это часть процесса, и в итоге картина будет выглядеть ещё лучше. В самом музее некоторые посетители были убеждены, что любимая картина портится, и, несмотря на многочисленные таблички «Не беспокоить», выражали своё беспокойство.
«Некоторые из нас совершенно этого не осознают. А потом они думают: «А хорошая ли это была идея?» Да, конечно, это была хорошая идея», — сказал Кеппенс. «Мы знаем, что будет дальше», — после нанесения нового лака и штрихов.
«Иногда у вас есть время, чтобы объяснить посетителям, но часто мы просто работаем, и, да, конечно, мы слышим комментарии на заднем плане», — сказал Кеппенс.
Выступать в защиту мастера — и своей собственной работы — теперь для них естественно. После того, как они месяцами работали с Рубенсом, «он стал очень важной частью нашей жизни».