Новая Третьяковка - филиал Третьяковской Галерее , открытый в 80-х годах прошлого столетия на Крымском валу, на территории парка «Музеон». Здесь представлено искусство 20 и 21 веков, а также часто проходят интересные мероприятия и необычные выставки: современные и актуальные для нашего времени.
Вот и сейчас вы сможете посетить выставку «Искусство труда», которая является частью фестиваля «Время вперед». В течении года художники, скульптуры, графики ездили по России, посещали предприятия, творили, создавали образы труда. И вот уже в шестой раз аналогичная выставка проходит в Москве. В этот раз посетить эту выставку вы сможете с 17 января по 7 февраля 2025 года. Представлены работы , выполненные в технике : живопись, графика, скульптура, ДПИ, цифровой плакат, инсталляция. Их объединяет единая тема - ТРУД.
Выставка условно разделена на несколько частей - Энергия, Природа, Материя, Состояние.
Трансформация природы.
Здесь мы увидим работы, изображающие труд , непосредственно связанный с изменением состояния природных материалов : сельскохозяйственный труд, добыча полезных ископаемых, лесозаготовка, обработка древесины и камня.
Очень трогательна в этом разделе картина Алексея Голубева «Бабушкины гуси». Лето - прекрасная пора каникул. Внуки приехали к бабушке в гости , с любопытством и вниманием наблюдают за гусями. Хозяйство у бабушки большое, есть чем заняться ребятам. Гуси важные, на заборчике домотканые половички, у дома ромашки - символ семьи и радости.
Калужский художник Алексей Голубев потерял слух и возможность научиться говорить ещё на первом году жизни, переболев гриппом. Основную роль в его творчестве играют визуальное восприятие мира, чувствительность . Выпускник Московского Художественного института имени Сурикова уже в 1981 году открывает свою первую выставку. Его картины являются посланниками России, побывав в Европе, Китае, других в различных странах мира.
Живопись для Алексея – это вдохновение, соприкосновение с мечтой. Несмотря на то, что музыку он услышать не в силах, его картины все же звучат – особыми звуками – музыкой его души. Ни для кого не секрет, если Бог отнимает что-то у человека, то взамен дает ему больше.
Я не могу объяснить ,но эти гуси сразу привлекли меня и заворожили. При входе угощали шоколадом и на одной были изображены они - ГУСИ . Сразу обратила на них внимание , а когда увидела их на картине, то поняла почему они меня привлекли. И вспомнила мамины руки, иструженные, усталый добрый взгляд и постоянно в трудах и заботах. Да , жизнь у женщин в деревне тяжела, работать приходится много. Но какая радость во взгляде, когда видишь, что тобой создано.
Трансформация состояния.
Эта категория изображает состояние человека в процессе труда :изображение подъема сил, выносливости, мастерства, вдохновения, преодоления трудностей.
Здесь хочется отметить работы Ольги Бражниковой «Обвальщик мяса», скульптуру Михаила Губинского «Зайчиха». Крупная, женская фигура, практически поглатившая лопату. А маленький узелочек от платка напоминает о ее нежной натуре. Композиция о русской женщине , остающейся естественной и прекрасной в жизни.
И конечно , скульптура Алексея Чепашова, ставшая символом выставки « Тушила».
Кто знает, тот скажет о нас хоть немного
Что эта работа для сильных мужчин.
Тревога! Тревога! И снова дорога
Летит под колеса машин.
Проносятся годя, и даты, и люди,
Но тот кто остался и выдержал бой,
Зовется пожарным, зовется ТУШИЛОЙ,
И все мы готовы идти за тобой !
/Песня А. Логинова «Тушила»/
Трансформация материи.
Эти произведения демонстрируются процессы производства, превращения сырья в готовые изделия - от простых предметов до сложных механизмов.
Необычна работа Алексея Зашихина «Интроверт цифрового мира». Научно-технический прогресс и человек. Совершенно очевидно, что они не могут существовать отдельно друг от друга. Как они взаимодействую ? И здесь помогают нам электронные друзья. Согласитесь современно?
Алексей так говорит о своём творчестве:
«Важное значение для меня имеет противодействие миру чрезмерного потребления и загрязнению окружающей среды. С этой целью в качестве материала для своих работ я часто использую вещи, бывшие в употреблении: стенки ящика от оборудования, кухонные фасады, детали устройств, электронные и компьютерные компоненты. В основе любой моей работы есть творческий замысел. И я бы хотел, чтобы зритель разглядел его и поплыл со мной по волнам моих фантазий».
Трансформация энергии.
Здесь можно увидеть то , как труд управляет энергией и перенаправляет ее, создавая движение, свет, тепло.
И выделю работу Наталии Цветковой «Ферросплав», выполненная с использованием меди, пластика, ткани. Работа была вдохновлена процессом плавления металла. Из нитей, пластика и медной проволоки на ручном ткацком станке изготовлена ткань, затем сфотографирована. Фотография обработана в графических программах, сделана цифровая печать на ткани. Ткань натянута на подрамник, поверх пришит сотканный фрагмент, из которого сформирован объем. Да , труд художника огромен!
Наталия Цветкова основатель мастерской ткачества кафедры текстиля на ручных ткацких станках Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица. В своих работах она использует ручное ткачество и неожиданные материалы - полиэтилен, проволока, металл, вышивку и современные технологии.
А еще хотела отметить работы, которые русским духом пахнут !
Сергей Суксин. «Техно Мезень». Главный герой - старый заброшенный завод, покрытый орнаментов мезенской росписи. Это отсылка к нашим архаичным корням, связь настоящего и прошлого. Для Сергея живопись — не просто работа, а жизнь. Он известен своей серией работ географических карт, индустриальных пейзажей и портретом «Путин Вседержитель».
Мария Барковская .«Тебе златые горы и поля». Любуемся изобилием российских земель. Горы златые, благополучие. Работа выполнена на брашированном обожженном дереве. Акрил, золото, окисленный металл, жемчуг, гепатит, хрусталь. Все переливается и искрит. С интересом к родной культуре, к истокам своего народа Мария Барковская, посредством живописи и графики пытается донести важную для запутавшегося в ценностях современника мысль: нужно изучать и помнить свои настоящие корни, не поддаваясь на засилье заморской культуры. Дух славянства она передаёт через изображение женщины, хранительницы очага, занимающей в её творчестве центральное место. Зарисовывая архитектуру родного города в исторических стилях, подчёркивает: связь с предками крепкая, каменная.
Теперь практические вопросы.
Экспозиция продлится до 7 февраля и открыта по графику: ПН: выходной,
ВТ, СР, ВС: 10:00–18:00 (кассы и вход до 17:00), ЧТ, ПТ, СБ: 10:00–21:00 (кассы и вход до 20:00).
Взрослый билет стоит 400р, детский, пенсионный, студенческий и прочие льготные - 100р, дети до 6 лет, инвалиды, ветераны - бесплатно.