Моя маленькая слабость: художник Мориц фон Швинд

Мориц Людвиг фон Швинд (1804 Австрия — 1871 Бавария) — австрийский и немецкий живописец, акварелист, рисовальщик и литограф позднеромантического периода и бидермайера

Картины Морица фон Швинда — моё маленькое постыдное удовольствие. Так уж сложилось. И я не собираюсь комплексовать по этому поводу.

Ну а что? Некоторым филологиням нравятся почитывать бульварные романы. Некоторые фито спортивного вида девушки заедают стрессы конфетами. Многие балерины за кулисами дымят как паровозы и слушают сомнительный репчик. А одна моя знакомая эксперт(ка/эсса/иня?)-культуролог, известная широкой публике исключительно прямой осанкой и изящным слогом, умеет ругаться нехорошими словами пять минут подряд, ни разу при этом не повторившись!

Мориц фон Швинд, «Роза, или Путешествие художника», с 1846 по 1847, холст, масло, 216 х 134 см, Старая национальная галерея, Берлин

Так что добро пожаловать в мир некрупных, неброских, не впечатляющих техникой исполнения картин, написанных одним из самых слабых последователей Жака Луи Давида и Кронаха.

Мориц фон Швинд, «Виланд Кузнец и принцесса», 185, холст, масло, Музей Георга Шефера, Швайнфурт

Мориц фон Швинд, «Королева ночи», с 1864 по 1867, акварель поверх графита, 41 х 311 см, Центр Гетти

Мориц фон Швинд, «Лунная фея», 1822, акварель поверх графита, Национальная художественная галерея

На этих полотнах не счесть заимствований. Работа с цветом в лучшем случае посредственна. Работа с линией? Хм, скажем так: случаются достаточно интересные контуры. Но и только. Если фон Швинд брался за широкие планы — дела его шли совсем печально. И мастерство банально не поспевало за амбицией. А амбиции художника порой толкали его отвечать на творческие вызовы, которые ему никто вообще-то и не думал бросать. В результате оммажи фон Швинда не всегда считаются даже опытным глазом. Как следствие — пафос и логос картины начинают вызывать вопросы. Ну а бытовые зарисовки этого живописца... Ох. Судите сами, дорогой читатель. Вот пример.

Мориц фон Швинд, «Абигайль пред Давидом», 1830, холст, масло, 58,8 х 92,2 см, Баварские государственные коллекции живописи

Мориц фон Швинд, «Четыре времени суток. Полдень», 1860, холст, масло, ∅ 37,5 см, частная коллекция

Так за что же я люблю «неумёху» Морица фон Швинда? В первую очередь — за сочетание немецкого простодушия и немецкого же упрямства. Пока всякие там Корнелиусы и Овербеки (при всём уважении) низкопоклонствовали перед южной (итальянской (римской)) школой; пока его соотечественники млели от романского классицизма, неунывающий германский дух нашёл себе прибежище в наивном романтизме его полотен! Фон Швиндту и даром не сдалось величие эффектных линий и продуманных, аки шахматные партии, контрастов. Вместо этого он ухитрялся подружить меж собою вычурность и уют. «Деревянную» пластику своих героев и однообразие цветовых решений — с органичностью образов и искренней доброжелательностью автора по отношению к своему зрителю. Косматую первобытность германской пущи — с популярными теистическими сюжетами. Умел превратить очередную скучную фоновую растительность в жутковато-обаятельный ковен дубов-колдунов, собравшийся на шабаш. Полуслучайное скопище грибов, приглашённое художником на роль контрастной массовки, — в делегацию степенных гномов, обряженных в широкополые шляпы. Туман над озером — в зыбкую магическую завесу, едва ли способную укрыть от пытливого взора весёлые пляски эльфов...

Мориц фон Швинд, «В доме художника», 1830, холст, масло, 51 х 71 см, частная коллекция

Словом, главным козырем творчества фон Швиндта была безудержная фантазия, помноженная на немецкую народную непосредственность и возведённая в степень вдохновения. Дикорастущие, крутоскальные и пенноводные уголки родного края своей нечёсаной дикостью выгодно оттеняли им же написанных архитипичных рыцарей, крестьян и святых.

Мориц фон Швинд, «Император Максимилиан I в Мартинсванде», около 1860, холст, масло, 60 х 43 см, Венский музей истории искусств

Мориц фон Швинд, «Приключение художника Джозефа Биндера», 1860, холст, масло, 65 х 37 см, Старая национальная галерея, Берлин

Не знаю, как Вы, дорогой читатель, а я готова многое простить художнику, шедшему навстречу зрителю с открытым сердцем и охапкой творческих экспериментов. Это сегодня всякое авторское высказывание, не похожее на работы коллег, автоматически воспринимается как нечто ценное. В эру противостояния классицизма с романтизмом такого благодушия не было и в помине. Для меня Мориц фон Швинд долгое время остаётся кем-то навроде любимого актёра второго плана. Его работы оттеняют суровую эпоху. Наивно? Да. Не слишком перспективно с точки зрения художественной ценности? Опять же- да. Но не всё же время нам с Вами стоять на страже хорошего вкуса и высоких ценностей, не так ли? Иногда можно позволить себе немного живописи категории «бэ», если того предполагает нахождение в зоне комфорта. Из которой, вопреки уверениям всяческих психологов, не так уж и полезно выходить)

Мориц фон Швинд, «Король Крокус и лесная Нимфа», между 1855 и 1860, холст, масло, 78,7 х 45,5 см, Баварская государственная коллекция живописи

Мориц фон Швинд, «Лесной царь», 1830, дерево, масло, Галерея Бельведер, Вена

Мориц фон Швинд, иллюстрация к стихотворению Гёте «Король эльфов», 1849, перо, тушь и акварель, 26,5 x 38,5 см, коллекция рисунков Национальной галереи, Прага

Кстати говоря: у Вас случайно нет на примете собственного любимого непопулярного художника? Ну а вдруг? Было бы очень занятно обменяться секретиками. Тем более что свою небольшую пикантную тайну я Вам раскрыла)

Приятного Вам просмотра, уважаемый читатель! Буду рада Вашим комментариям.

Автор: Лёля Городная