Продолжаем разбирать кандидатов на «Оскар — 2025». Сегодня в центре моего внимания оказалась картина Жака Одиара «Эмилия Перес». Один из лидеров оскаровской гонки, четырехкратный лауреат «Золотого глобуса» и призер Каннского кинофестиваля, этот фильм, как заявлено на Кинопоиске, представляет собой музыкальную криминальную комедию. И вот он — тот самый момент, когда новые правила премии, о которых было объявлено несколько лет назад, вступили в силу, а повестка окончательно победила хорошее кино.
В центре сюжета — мексиканский адвокат Рита в исполнении Зои Салданы. Она вроде как хотела бы делать что-то важное и полезное, но вместо этого вынуждена спасать от тюрьмы преступников. Однажды ее похищает известный криминальный авторитет Хуан Дель Монте и ставит перед фактом — теперь она помогает ему. Только задача очень нетривиальная. Хуан надумал уйти из криминала, уехать в Европу и вообще резко изменить всю свою жизнь, а для этого он намерен… прикинуться женщиной, Эмилией Перес. Причем, не просто надеть платье: тут все серьезно, со всеми вытекающими. И этот процесс ему должна организовать Рита. Причем здесь адвокат? Вопрос остается открытым.
Уже из короткого описания ясно, что весь фильм держится на одной сплошной повестке. С первых кадров идут разговоры о проблемах женщин, о проблемах цветных женщин и больше всего — о проблемах женщин таких, как Эмилия. С одной стороны, это понятно — действие разворачивается в криминальной Мексике, что еще там может быть. Но одни и те же темы быстро начинают наскучивать, по крайней мене, мне, как человеку, которого они лично касаются очень мало.
Но самый большой вопрос вызывает мотивация героев. Ладно, допустим, Рита не все правильно сделала в жизни, но на рожон не лезла — о желании заняться делом Хуана ее никто не спрашивал. Но что с самим авторитетом? Как так вышло, что большой, грубый мужчина, у которого тестостерон чуть ли не из ушей капает, вдруг решается на такое? Неужели это действительно единственный способ начать новую жизнь? Причем, у него есть любимая жена и любимые же дети, и он решает бросить всех и сымитировать свою смерть.
Добившись своего, Эмилия становится совсем другим человеком: строит бизнес активно занимается благотворительностью. Если раньше Хуан мог похитить человека, чтобы тот выполнил его указание, то теперь Эмилия действует деликатно и относится к миру с любовью и благодарностью. Но Хуану поменяли тело, не мозги. Разве может человек в самом деле настолько измениться? А если он таким и был, то как попал в криминал и построил свою «империю»? Или же нам хотят донести, что в старом теле он был несчастен, а в новом все наладилось? Вопросы, вопросы…
Все это происходит в формате мюзикла, что фильм одновременно и красит, и нет. Это не типичный наивный мюзикл, где повествование прерывается зажигательными танцами на улицах, появлением толпы красивых девушек в ярких платьях и исполнением запоминающихся песен. Это скорее гибрид драматического кино и музыкального театра.
Все музыкальные номера вводятся в историю очень аккуратно и гармонично, а исполнение песен актрисами — ну просто на разрыв. Кажется, то, что крайне сложно донести умеренной актерской игрой в картине, которая претендует на реалистичность, транслируются через песни, исполняемые с такими эмоциями, что местами наворачиваются слезы. Однако некоторые вещи просто невозможно воспринимать в таком формате, и песня о маммопластике становится вершиной абсурда. Кстати, напоминаю, что фильм позиционируется как комедия. Но это чуть ли не единственный действительно смешной момент.
В ленте очень интересные женские персонажи — героини Зои Салданы, Карлы Гаскон и Селены Гомес. Все они — как у Альмодовара — на грани нервного срыва, и это считывается: по словам, движениям, мимолетной мимике. Актерская игра здесь просто невероятная, во многом эта лента держится именно на ней и на характерах. Каждая из трех очаровательных женщин со своей историей, со своей невыразимой болью, рассказать о которой можно только через песню.
Отдельный восторг вызывает Карла Гаскон, сыгравшая бывшего криминального авторитета. По ее движениям кажется, что она некомфортно, непривычно чувствует себя в собственном теле. Нужно обладать невероятным пониманием своего персонажа, чтобы передать это вот так.
Очень интригует и один из главных конфликтов картины. Пережив всю трансформацию и начав иную жизнь, Эмилия понимает, что не может без своих детей. Обманом она добивается их приезда вместе с матерью, притворяется сестрой покойного Хуана, проявляет всю свою любовь и невольно начинает бороться за детей с их же собственной матерью. Да, когда отец и мать бьются за детей — не удивительно. Но Мать и… мать? Если отбросить предрассудки, то за этой линией следить по-настоящему интересно, но ей уделено не так много внимания, как хотелось бы.
В целом, фильм получился очень запоминающимся, по-своему красивым и эмоциональным. Но неточности в сценарии все же ощутимо портят общее впечатление. Да и повестка: каким бы фильм ни был, невозможно при просмотре отделаться от ощущения, что тебе пытаются немного промыть мозги, пусть и посредством любопытной истории.
Лично я надеюсь, что часть моментов кажутся проблемными из-за непонимания мексиканского менталитета и того, что происходит в головах у людей вроде Эмилии. Возможно, граждане страны смогли бы ответить на некоторые вопросы. Впрочем, кино делали французы, так что и не факт.
И еще есть надежда на то, что «Эмилии Перес» не дадут «Оскар» за сценарий — это будет совершенно нечестно. Ну а остальные номинации — тут у кинематографистов есть все шансы, учитывая их преимущества перед коллегами.