Режиссер фильма: Клод Лелуш.
Сценаристы: Клод Лелуш, Пьер Уйттерховен.
Композитор: Франсис Ле.
Фильм дублирован на киностудии "Мосфильм" в 1969 году.
В первый год проката фильм посмотрели 12,7 миллионов зрителей.
Актеры: Ив Монтан, Анни Жирардо, Кэндис Берген, Ирен Тюнк, Анук Фержак, Ута Тегер, Жан Колломб, Амиду, Леон Зитрон, Жак Порте, Луи Лионне, Морис Севено.
О сюжете:
И снова о любви.
Не успел выйти на экраны поразительный своим целомудрием и красотой фильм Клода Лелюша "Мужчина и женщина", а режиссер уже закончил работу над своеобразным продолжением этой истории чувств - фильмом "Жить, чтобы жить".
Этот фильм обещал многое.
В одном из интервью Лелюш говорил, что на этот раз хочет показать любовь на самом широком фоне мировых событий: Конго, Вьетнам, - всюду, куда заносит журналиста Робера его беспокойная профессия, его бурный общественный темперамент.
Лелюш говорил, что в новом фильме его интересует тот разрыв между общественным и личным, который характерен для многих и многих его коллег.
Снова любовь, только не начало ее, а конец, мучительная агония, медленная и томительная.
Равнодушие, крохотные интрижки на стороне.
Наконец, новая любовь - к молоденькой американке, снова обманы, разрыв, возвращение в лоно семьи.
Снова пастельные краски, виртуозная камера, элегантный монтаж.
Снова блистательные актеры: Ив Монтан и Анни Жирардо.
Но французская пресса почти единодушно фильм раскритиковала.
Советский кинопрокат закупил фильм сразу же после его выхода, но когда Ив Монтан осудил ввод советских войск в Чехословакию, картина была положена на полку.
Выпустили её лишь в 1975 году.
Чудесные актеры и музыка.
Умно или даже мудро про отношения.
Любителям французского кино.
Отзывы:
Из книги Анни Жирардо. Уйти, вернуться. Сила страстей. - Москва : Книжный клуб 36, 6., 2015. - С. 106-109
"Мы с Клодом Лелушем встречаемся на съемках его фильма как раз в тот момент, когда я готова жить новой, большой любовью. "Жить, чтобы жить" — так называется фильм. У меня так и получится.
Любовь приходит как бы сама собой. Я просто смотрю, как он живет, как он работает, и привязываюсь к нему, не отдавая себе в этом отчета. Я в восторге оттого, как он снимает. Он заражает своим энтузиазмом всю группу, каждый из нас захвачен будущим фильмом, живет им. Этот парень мне по душе! Вот что я подумала, увидев, как он оживленно размахивает руками! Он открыл для меня совершенно новый мир, он развлекает меня, успокаивает. На площадке у него мирная, дружелюбная атмосфера. Он словно глава семьи, которую ему необходимо создать, чтобы реализовать собственные возможности. После стольких месяцев напряжения и нервозности я просто отдыхаю. Его метод работы поражает: безо всяких усилий, без нажима, он получает от нас то, что нам никак не удавалось сделать. Он заставляет тебя пережить то, что он для тебя придумал, и при этом подглядывает за тобой через глазок камеры. Ты произносишь текст так же легко, как дышишь, наполняя его своими ощущениями. В первые дни я даже растерялась: он дает актерам такую свободу, что возникает впечатление, будто ты ничего не играешь. Его излюбленный прием — заставить актера произносить реплики, которые для партнера оказываются полной неожиданностью, но снимать реакцию этого партнера, диалог. являющийся чистой импровизацией. Так, в последнем эпизоде фильма "Мужчина и женщина" Анук Эме не знала, что Трентиньян ждал ее на вокзале. И ее удивление было неподдельным. Мне это нравится.
"Жить, чтобы жить" — фильм о наших жизнях, о наших сердечных муках. Мне кажется, что я вновь переживаю мою собственную историю: я люблю мужчину, который меня обманывает. Моя гордость восстает против такого унижения, и я решаю отплатить той же монетой, найти себе другого мужчину. Но когда в конце фильма муж приходит за мной, я возвращаюсь к нему. В одной сцене я сижу за столом с мужем, которого играет Монтан: он ездил на сафари, а теперь читает газету, не удостаивая меня взглядом, холодный и равнодушный. Перед тем как снимать эту сцену, Клод сказал Монтану: "Анни спросит тебя, хорошо ли было в Африке..." А мне он говорит: "Спроси его: “Ты успел изменить мне?” Стоило в этот момент заглянуть в глаза Монтану. Казалось, эта фраза зацепила его на самом деле, он до того смутился, что был даже не в состоянии это скрыть. Он прямо позеленел. Мне кажется, по его лицу можно читать, как но книге! "Э- э... У нас предусмотрена такая реплика? Или это говорит Симона, поджидающая меня у артистического входа?" Мы покатились от хохота. Клод мастер на такие шутки. Он бывает дерзким, но никогда не доходит до наглости. Монтан вдруг превратился в неверного мужа, застигнутого врасплох и бормочущего какие-то жалкие оправдания. Он знает, что на экране видно все, и недоволен, что утратил контроль над ситуацией. Бедный Монтан! Мгновенно передо мной оживают сцены, которые столько раз бывали у нас с Ренато. Я бесконечно взволнована.
"Не влюбиться в Анни было бы с моей стороны чем- то ненормальным", — скажет впоследствии Клод, вспо- миная о нашей встрече. Никто еще не снимал меня с такой любовью. Его камера словно ласкала меня. Я выглядела такой красивой, такой женственной. К нашей любовной истории примешивается пьянящий дух приключений: по ходу съемок мы из Голландии переносимся в Соединенные Штаты, а по пути останавливаемся в Африке. "
[Личное >>]
"Хоть Клод и скрыл это от своих продюсеров, но фильм "Жить, чтобы жить" стал для меня спасением, помог сдвинуться с мертвой точки. В начале семидесятых появилось новое кино, и я должна проникнуть в него, найти в нем свое место. Клод станет для меня провожатым из одной эпохи в другую. "Жить, чтобы жить" — это начало нового этапа в моей актерской карьере"
Шиповник 25.08.2019
Фильм стоит смотреть, хотя бы - из-за замечательного трио актеров- Анни Жирардо, Ив Монтан, Кэндис Берген. Безусловно, работа режиссера- Клода, Лелуша, эстетика- Ив Сен Лорана, а с другой стороны- страшные документальные кадры... Что касается самих героев, концовка- не знаю, после всех этих многочисленных измен со стороны главного героя, сможет ли Катрин дальше ему доверять... Хотя, понятно, что она продолжает его любить и он её... " Жить, чтобы жить"- прекрасный девиз , я бы сказала, философское название)
Вэлари (Москва) 23.05.2019
........Когда-то проснувшись знаменитым француз Клод Лелуш предпочел не только создавать ленты с поэтическим настроением, но и написать с помощью киноязыка собственный катехизис. Сюжет его следующего фильма был не нов: в фокусе кинополотна знакомый любовный треугольник – он, она и та, что встала между ними. Он – талантливый журналист Робер (знаменитый француз Ив Монтан, тогда 45 ), ведущий репортажи из самых "горячих точек" планеты. Она – его преданная жена Катрин (не менее знаменитая , и тоже француженка Анни Жирардо,тогда 35). Ну, а третья – американка Кэндис (восходящая американская надежда Кэндис Берген, тогда 20, в этой картине ее час еще не наступил, но ) – молода и прекрасна. Многолетний брак, пресные отношения, творческая профессия, позволяющая иметь вокруг себя свободное пространство. Препаратор человеческих душ Лелуш хитро завлекает своего зрителя в тугую паутину любовных связей между персонажами. Вступительный эпизод – Робер, покупающий газету по дороге к любовнице, - как книга, начинающаяся с диалога, погружает в сюжет без предварительных описаний и прологов – у зрителя создается впечатление, что он опоздал к началу сеанса......В этой простой истории режиссер старается как можно дольше избегать нравоучительности. Он рисует образ этакого, уверенного в себе мужчины, готового быть в центре самых важных событий планеты. Тот всемогущ, он в самом сердце коренных изменений. Сегодня прогуливается в Амстердаме, завтра в Париже, потом ловит носорогов в Африке. А после - война во Вьетнаме. И в личной жизни старается не отставать - красивая жена, красивая любовница, и это не считая краткосрочных моментов. Для полноты картины Клод Лелуш усиливает эмоциональный фон - перед зрителнм истинный сухарь, не готовый делится эмоциями с женщинами. Он дарит им нечто мимолетное, мерцающее, залихватское подобие мужественности. Даже не себя, а свое отражение. И это кажется так круто, уверенно, мощно......Но, явно видно, что Робер устал. Причем уже в самом начале фильма. Он убегает от любовницы домой. А дома бежит от жены. И тут новая искра в жизни - он влюбляется. Любовь эта мимолетна. И прошла, стоило ему лишь завоевать сердце Кэндис . Но и жену он больше обманывать не в силах. Робер хочет что-то изменить. и разочаровывается. Да он не сыграл в конце глубокое раскаяние. Но он сыграл саму настоящую сцену сожаления. Сожаления о совершенной ошибке. О потере самого дорого им человека. То самое мужское чувство, когда мужчина наблюдает любимую женщину счастливую с другим......Режиссер вкрапляет в действие коллаж с портретами, сопровождаемый сентиментальной мелодией, знакомя зрителя с Катрин так, словно тот является свидетелем того, как мужчина фотографирует в осеннем парке свою возлюбленную средь желтой листвы и мокрых опустевших скамеек. И это милое любование демонстрирует крайне индивидуальную эстетику: она держит курс на визуальные эффекты, на видеоряд без диалогов. Создается рисунок того женского образа аристократичной и утонченной француженки, который умеет показать молодой феномен. Но создатель фильма не утомляет лирикой, опасаясь сделать историю излишне "сладкой". Лелуш не был бы Лелушем, если бы не подключил камерную историю адюльтера к мировым событиям: документальные вставки, демонстрирующие войну во Вьетнаме, революционные волнения в странах Африки, возрождение нацизма в Баварии.....В фильме наибольшую концентрацию обрела стилистика режиссера создавать некую "мешанину" сюжетов: Лелуш ловко сочетает музыку гениального Франсиса Лэя и действие, нарядное цветовое решение модных костюмов от Ива Сен-Лорана (да-да Ив Сен-Лоран, тот самый, художник этой ленты) и скупость документального монохрома, импровизацию и изящную пластику. Даже когда герои занимаются любовью – все на полутонах, словно режиссер не стремиться показать страсть, а лишь нежность. Может быть, благодаря этому, Робер не кажется сластолюбцем без чести и совести. Как ни странно, герой лишен болезненной похоти, зачастую присущей таким персонажам. Режиссер не стал наделять его какими-то чудовищными пороками, заставляющими репортера безвозвратно скользить в вязкую гулкую бездну разврата. Постановщик не любит много слов на экране. Он избегает банальных, ни к чему не обязывающих разговоров, используя вместо них музыку. Кино Лелуша – это жесты, взгляды, мимика. Крупные планы лиц, рук, бокалов, сигарет. Набор уникальных художественный приемов с расстановкой смысловых акцентов на мелких деталях, позволяет творцу наделить каждый кадр жизнью. Поэтому, герои фильма «вкусно» едят, так естественно пьют вино из бокалов, заразительно и жизнерадостно смеются в редкие минуты счастья......Очень мало диалогов. Многие сцены показаны немыми, и тут надо отметить отличную операторскую работу (Патрис Пугет), которая в сочетании с музыкой и работой звукооператора, замечательно передает атмосферу сюжета и той или иной сцены.....Таких как прогулка Анни по Амстердаму, сцены в ресторане, охота в Африке и конечно же документальные кадры......Впрочем, ближе к финалу Лелуш таки не сдержался. Весь этот эффектный замок, который воздвиг себе герой Ива Монтана, стал стремительно разрушаться. Если ранее, все было поставлено на то, что дамы покорно ждали этого героя, притворяясь, что не замечают ровным счетом ничего странного в его поведении, то потом все изменилось. Ну разве это такой уж бравый романтический герой, если дамы попросту теряют к нему интерес?....... А потому, немногословные зарисовки Лелуша запоминаются надолго. Обрывочный поток воспоминаний выдает имитацию документалистики. Придают лоска и эффектные позиционирования на экране Монтана, Кэндис Берген и Анни Жирардо. Герой вроде благополучен и уверен в завтрашнем дне. Но так беспросветно бунтует, бежит от цивилизации, стремится избавиться от социальных оков, что вовсе и не отдает себе отчета в том, зачем ему все это нужно. И вправду, за харизмой Робера - пустота. Совсем не тот герой, который может вдохновлять. Он скорее кажется, нежели существует.....В итоге герой Робера Коломба проиграл.....Но не Ив Монтан, но не Клод Лелуш..... Все ими сотворенное изумительно.....
DNIPRO19 (Detroit) 12.03.2019
Лелуш выбрал такое название для своего кино не просто так, ведь главный герой показан зрителю в качестве антипримера для подражания, весь смысл жизни которого довольно примитивен: получать удовольствие от жизни, будь то женщины или работа. Пришёл, увидел, победил. И не важно, что в постоянной череде измен жене формируется личность лжеца и предателя, у кого нет ничего святого, и даже очерчивается некая мания величия, что уже относится к разряду психического и умственного отклонения. Животный ген "кобелино" прописан в каждом мужском генофонде, но смыслом жизни любой человеческой личности должно непременно стать обуздание этой своей животной природы, чтобы подчинить её нравственным и культурным ценностям, разуму вместо инстинкта и осознанности вместо рефлекторной деятельности. Однако, такая задача, во-первых, не ставится перед гражданами, если правительство антинародное и коррумпированное. Когда Шарль де Голль попробовал сорваться с колониального американского крючка, оскудевших сознанием и жадных до халявных денег французких студентов мигом вывели на баррикады, и единственный на тот момент национальный герой послевоенной Франции был свергнут ими в итоге, а все остальные президенты становились со временем только примитивнее и всё более антинародными. И власть их могла и может держаться только на таких вот персонажах типа сыгранных Ив Монтаном и ему подобных образах, которые живут, чтобы жить, а едят, чтобы есть и трахаются, чтобы трахаться. Ничего святого, ничего духовного - чистой воды гусеницы на плодородной ниве потребительских ценностей. Работать, конечно, тоже приходится, но если работа нравится, то её можно и потерпеть. Не понятно, правда, что нашему герою в работе больше нравилось: брать лживые интервью у оккупационных войск или снимать поверженных и захваченных жителей на оккупированной и разрушенной войной территории Вьетнама? Спасибо талантливому режиссёру, что не обвинил в их несчастьях нас, русских, а на тот момент ещё советских граждан с не до конца ещё прозападно ориентированным правительством. Очень интересно, видел ли наш зритель середины 70-х в этой картине отсутствие любви между выведенными на экран представителями бездуховного и аморального запада или срочно старался во время кино перенять их манеру общения между собой или запоминал фасон шмоток, чтобы при возможности потом приобрести такие же у своих спекулянтов? В Европе, считай, не было войны, потому что сдалась она фашистам почти что без боя, сохранив население и архитектуру. Наши войска при освобождении этих стран тоже не уничтожали ни мирное гражданское население, ни здания, старались не повреждать архитектуру бомбёжкой и артобстрелами, поэтому (при вливании американских денег) восстановление послевоенной экономики всех европейских стран, отошедших под американский экономический зонтик, прошло очень стремительно. Люди с головой окунулись в красивую жизнь в своё удовольствие и тут же стали деградировать, живя, чтобы просто жить. Сегодня и мы от западной идеологии гусениц не отходим ни на шаг. Если бы ни СВО, так бы и сгнили до самой последней своей духовной скрепы́, а потом и полностью выродились бы, как народ и как нация. После того, как опустятся по предсказаниям учёных под воду Англия, Америка, Япония, Голландия, Венеция и прочие части Европы и Азии, переселенцам с этих территорий понадобятся новые земли и рабы на них, готовые служить им верой и правдой за "туземские стеклянные бусы". Местные лакеи, холопы и холуи в виде колониального правительства и обнищавшего вконец народа им как раз бы и пригодились, миллионов так 50, не больше, чтобы было кому нефть качать, газ добывать, да лес-кругляк валить. Всех остальных унесла бы на тот свет либо пенсионная реформа, либо цены в магазине, либо платная медицина. Поэтому к данному фильму я хоть и отношусь с уважением (к режиссёрскому профессионализму Лелуша и таланту как Ив Монтана, так и обаятельнейшей Жирардо), но как само название, так и сами образы картины для меня неприемлемы. Любить постыдное можно всегда только постыдно, да и не любовь это вовсе, а искусственный фианит, который незрелой душой принимается за алмаз, а обычные инстинкты тогда кажутся божественным даром. Жить для того, чтобы просто жить, аморально. Лелуш смог эту истину донести до просветлённого зрителя своим кино, надеюсь, Вы именно это увидели в нём вместе со мной, и спасибо ему поэтому за такую работу.
Игорь Юраш
Кинокритик 30 уровня
31 декабря 2024
Очень душевная и личная картина.
Всем кто любит французское кино, а также великих актеров и не видел этот фильм рекомендую посмотреть.
Ссылка: