g

Французский реализм 30-40х годов 

1 этап — Стендаль, Бальзак, Мериме.

Жанр — роман 

В конце 1820-х - 1830-е гг. в литературе Франции соседствуют два продуктивных метода отражения жизни - романтизм и реализм, только еще набирающий силу. Однако с 1829 г., когда появляются «Шуаны», первый роман Бальзака, включенный им в «Человеческую комедию», ситуация начинает меняться. Субъективность романтиков постепенно уступает место анализу реалистов. События, разворачивающиеся в художественном произведении, связываются с конкретными фактами действительности. В Названном романе Бальзака точно указаны место действия - Бретань и время действия - 1799 г. Характеры людей в этом произведении четко детерминированы (т.е. связаны причинно-следственными отношениями) современностью. Произведения реалистов передают страсти, как и у романтиков, но страсти теперь всегда определены местом и временем, социальным положением персонажа. Страсти довольно часто рождаются стремлением сделать карьеру или приобрести богатство. В литературу входит политика, как в романе Стендаля «Красное и белое», а также журналистика («Утраченные иллюзии» Бальзака).

Стендаль (Мари́-Анри́ Бейль) 1783-1842 гг. 

Был республиканцем с демократическими взглядами. 

Политические убеждения писателя пережили сложную эволюцию. В детстве он был роялистом и восхищался шуанами. Потом он приветствовал бонапартистский переворот и провозглашение Наполеона императором. Под влиянием итальянских оппозиционеров стал республиканцем; вернувшись в 1806 г. на военную службу, он связал свою жизнь с Империей, но в 1814 снова пришел к ее отрицанию. Республиканизм писателя ярко проявляется в его самых значительных произведениях. Его собственная этика и эстетика исходят из представления о счастье, но в понятие «счастье» Стендаль не вкладывал социально-политического значения.

Особое место Стендаль отводил книге К. А. Гельвеция «Об уме». В ней он нашел концепцию личного интереса, который лежит в основе всех поступков человека, и вместе с тем понятие о внутреннем нравственном критерии; им человек проверяет свои дела и желания. Ум и чувство (на раннем этапе страсть) - это те качества, которые Стендаль всегда ставил на первое место.

Особую роль сыграла в развитии Стендаля книга Д. де Траси «Элементы идеологии». Там он почерпнул мысль о том, что в становлении личности первейшую роль играет воля, а в основе психики лежит ощущение, нравственное чувство —это переработанное ощущение. От де Траси идет увлечение нормативной логикой. Жесткость мышления персонажей Стендаля объясняется именно этим.

Материалистическая основа мироощущения. Будущий писатель интересовался сочинениями в области психиатрии работы Ф. Пинеля, читал труды П. Ж. Ж. Кабаниса, которые утвердили его в мысли о психофизическом происхождении страстей. Все это приводило Стендаля к мысли о развитии личности под воздействием окружающего мира. 

В «Расине и Шекспире» он понимает романтическое искусство как искусство современное. Шекспир — романтик, так как описывал нравы современников. И говорит, что надо учиться мастерству слова у Шекспира.

Его статья «Вальтер Скотт и "Принцесса Клевская"» полемически направлена против чрезмерного введения вещного мира в художественное произведение. Стендаль писал: «Легче описать одежду и медный ошейник какого-нибудь средневекового раба, чем движения человеческого сердца». Не принимал он и принципа построения романа В. Скотта, при котором почти вся первая половина произведения служила подготовкой к развитию основного события. Стендаль считал, что лучше описывать страсти и различные чувства, волнующие души героев.

Любовь — категория «во главе угла» для Стендаля. Между итальянским и французским романтизмом он выбирал первый, так как французы в этом отношении для него слишком расчетливы в отличие от итальянцев. 

Италия была вдохновением для поэтов и писателей из других стран. «Итальянская» тема прочно закрепилась в сознании Стендаля. Открывается она циклом новелл «Итальянских хроник», центральная новелла — «Ванина Ванини». 

В конце 20-х годов Стендаль выпускает роман «Принцесса Клевская», который он пишет по принципам романов 17 века Мадам де Лафайет. 

«Арманс» — первый роман Стендаля, над которым он работал в январе-октябре 1826 года. Предисловие содержит в себе ключ к пониманию всего его творчества. 

Идея личного интереса, когда герой отправляется за счастьем. У каждого героя способ отправления за счастьем свой. Это предполагает сильный, волевой характер. 

Вторая идея — внутренний нравственный критерий, который является наследием романтического искусства, именно он делает героя нравственно выше общества (почему Жюльен Сорель высказывается на суде, обрекая себя на смерть). 

Стендаль говорит о том, что надо писать просто и ясно, о том, что происходит. Для него самым идеальным произведением является «Кодекс Наполеона», так как он написан простым языком и толковать его неправильно невозможно. Литературное произведение должно быть написано так, чтобы его нельзя было толковать двояко. Стендаль очень трепетно относился к слову. Считал, что нужно учиться мастерству слова Шекспира, а не его проблематике. 

Главные темы творчества Стендаля — любовь и свобода. Он размышляет и над свободой человеческой личности, и над понятием свободы, проблемами нравственности. 

На любовь он смотрит уже не как романтик, его любовь не платоническая и космическая, а материальная, автор подходит к ней как ученый: любовь — особый химический процесс, который влияет на поведение человека.

Трактат «О любви» — размышления о любви как физиологическом процессе (реализм), в результате жизненных примеров, приведенных в трактате, выводит 4 стадии любви: 

• любовь-страсть (чувства охватывают человека полностью, лишая человека трезвости и ясности ума, идеализация объекта любви, одержимость, в таком состоянии организм человека может выдержать всего 2 месяца) 

• любовь-влечение (на этом этапе человек начинает разрабатывать стратегию завоевания объекта, обещания и клятвы. задача одна — всеми силами добиться желаемого) 

• физическая любовь (то самое желаемое, не описывается Стендалем, так как та лишена этики и эстетики)

• любовь-тщеславие (торжество от завоевания победы) 

После любви-тщеславия рядом с объектом любви ставится «галочка», утрачивается интерес и появляется новый объект обожания 

ИЛИ 

начинается 1 стадия к тому же объекту. 

Этапы любви Стендаля - доказательство того, что Стендаль не романтик. Движение любовного чувства кристаллизуется на каждом конкретном этапе. Говорит о том, что необязательно влюбляться в идеального героя, так как красота относительна. 

«Красота по представляет собой проявление характера или, иначе говоря, душевного склада» (Стендаль) 

Для Стендаля красота — лишь обещание счастья, уродливое может стать прекрасным. 

Новелла «Ванина Ванини» (1829) — первый образец психологической новеллы эпохи романтизма, входящая в «Итальянские хроники». 

Тема свободы Италии рождена временем, как и карбонарии, которые появляются в новелле; к ним принадлежит главный герой Пьетро Миссирилли. Социально детерминированы характеры аристократки Ванины, думающей только о своей любви и презирающей себя вначале за то, что позволила так свободно обращаться с собой сыну простолюдина, и Пьетро, способного на время забыть о родине, но не способного жить только любовью и простить предательство отчизны во имя личного чувства. Один и тот же факт решение Пьетро оставить дворец Ванины - любящие воспринимают по-разному: для карбонария это твердое решение вернуться к своим гражданским обязанностям, Ванина не способна понять, как человек, которого любит она, может ее покинуть.

«Красное и черное»

Роман вышел в 1830 году.

Впервые во французской литературе Стендаль основывается на реальной истории из газет и журналов. Первая история — из провинции в Париж приехал молодой гувернер, устроился на работу в дом богатого банкира и вступил в связь с женой банкира, но со временем молодой человек стал тяготиться отношениями с женщиной старше и решил жениться на молодой служанке в этом же доме. Узнав о помолвке, хозяйка разозлилась, тем более любовник вызвал её на объяснения и сказал, что собирается жениться на «чистой и невинной» молодой девушке. Хозяйка решила отомстить, «разыграв» сцену домогательств. Молодого человека приговорили к казни, перед которой он успел привлечь к делу знакомых, которые привели журналиста, который осветил событие. 

Вторая история из статьи — провинциальный фермер набирал работников, на что откликнулся молодой человек из соседней деревни, он был уже обручен и ему нужны были деньги для свадьбы. Фермер был им доволен, повышал ему жалование, но на молодого человека положила глаз дочь фермера - любимица отца. Она его подкараулила в амбаре, закрыла дверь и домогалась, но у неё ничего не вышло, поэтому она сделала вид, что жертва она. Парня безвинно казнили, потому что денег нет, следовательно, и прав тоже. 

Один из первых реалистических романов карьеры во французской литературе. Для молодого незнатного провинциала Жюльена Сореля, наделенного недюжинным умом и честолюбием, ступенями к возвышению становятся любовные связи – сначала с женой преуспевающего провинциального буржуа г-жой де Реналь, а затем с дочерью крупного сановника времен Реставрации Матильдой де Ла-Моль. Однако, завоевывая женщину путем цинично-расчетливой стратегии, Жюльен в конце концов искренне и глубоко увлекается ею и не может более контролировать свое чувство. Это приводит его к катастрофе: в страстном порыве он совершает покушение на жизнь г-жи де Реналь и кончает жизнь на эшафоте (сюжет основан на подлинной уголовной истории). Художественный эффект романа вытекает из контраста между страстной и искренней натурой героя и лицемерием, к которому он вынужден прибегать в своих попытках добиться успеха в обществе.

В романе возникает антиклерикальная тема, потому что духовенство служит себе, а не Богу.

Для Стендаля религия — нравственное воспитание человека, церковь же 

Клерикалы - те, кто служит себе, а не богу. 

Проблема нравственного воспитания нации (кто воспитывает?). В 19 веке эта задача ложиться на священников (семинаристы), которые гонятся лишь за материальным. 

Роман о человеке и обществе, где общество, власть и государственная деятельность — ложь. Все и всё в этом обществе — ложь, потому что всё достигается благодаря связям. Человек без связей не сможет существовать. 

Предметный мир у Стендаля играет психологическую роль, потому что предметы появляются только тогда, когда надо показать состояние героя, его изменения (ажурные чулки) 

1834 г — «Красное и белое, или Люсьен Левен»(незавершенный). 

Прошла революция 30 года, которая укрепила позиции буржуазии. В отличие от «Красного и черного», где «взлетели» промышленники, в главе оказался банк. Тема денег. 

Главный герой — Люсьен Левен, его отец банкир, ему не нужно пробиваться по жизни. Целый день он проводит в увеселении, учиться и работать не хочет. В один момент его отец осознаёт это и понимает, что сын потерян для общества. Ставит ему ультиматум, либо он идёт работать в банк, либо уезжает в один из французских полков. Дома ему оставаться больше нельзя. Люсьен судорожно думает, но решает сделать карьеру военного, купив патент в полк, где все живут праздной жизнью. Отец покупает патент в полк далеко от Парижа, и он уезжает. Он надеялся на авторитет и преференции, но там оказались люди далекие от Парижа, и его поведение их раздражало. Он знакомится с богатой вдовой, у неё много поклонников, но никто её не привлекает. Она обращает внимание на Люсьена и про них начинают ходить слухи.

Восстание рабочих, которое имеет реальную основу. Стендаль погрузился в атмосферу рабочего класса и какое-то время даже жил в такой семье, чтобы понять быт людей, принадлежащих рабочему классу, и их самих. 

Болезни, смерть и недоедание = жизнь рабочего класса. 

Люсьен возвращается в Париж после известий о банкротстве банка его отца, который покончил с собой. Люсьен с матерью продают всё имущество и уезжают в Италию, где их никто не знает (Италия — предел мечтаний Стендаля). 

Роман обрывается, но у него должен был быть счастливый финал. В несчастливом обществе люди не могут быть счастливыми, поэтому этот роман нереалистичен, а значит, не может быть закончен. Открытый финал. 

Роман «Пармская Обитель».

В центре Пармская тюрьма. Главный герой — Фабрицио дель Донго. В романе нет ни одного положительного героя, нет победы нравственного критерия. «Пармская обитель» показывает на примере небольшого княжества, где главный правитель — марионетка папского двора, который боится всего (прячется под кровать). Много сарказма, сатиры и карикатуры на правящую власть. Герои — итальянцы, но за ними скрываются французские характеры. 

Отражение ужасов войны = антивоенная тема. 

Традиция изображения карикатурного Наполеона будет использовала Толстым в «Войне и мире». 

«Итальянский» характер главного героя романа Фабрицио дель Донго обусловлен не только его национальностью, но и исторической эпохой: Фабрицио родился и вырос в обстановке наполеоновских войн и революционного брожения в Италии; в 1815 он добровольно принимает участие в последнем сражении этих войн – битве при Ватерлоо. В дальнейшем, однако, он не может найти себе места в жизни карликовых итальянских государств периода Реставрации, в обстановке интриг и полицейской слежки. В одном из таких княжеств он благодаря знатным покровителям добросовестно делает придворную и церковную карьеру, но порывистый характер приводит его то в изгнание, то в тюрьму, где он переживает страстную любовь к дочери коменданта Клелии Конти, которая помогает ему бежать; однако их союз не выдерживает ударов судьбы, и Фабрицио умирает молодым в Пармской обители. Как и в других больших романах Стендаля, энтузиазм молодого и энергичного героя оказывается здесь бессилен против вязкой и бесчестной политической среды.

Жюльен Сорель

Вначале романа Жюльену 19 лет, погибает он в 22 года. В первых главах это юноша, который чувствует себя чужим в родном доме, где ценят грубую силу, а в книгах видят только пустое баловство. Это человек, который ведет двойную жизнь, ибо он понял, что карьеру можно сделать, лишь скрывая свои мысли. Честолюбие — одна из основ его личности, равно как воля и ум, благодаря которым ему удается подняться из своего первоначального состояния. В тюрьме молодой человек, заново осмысливая свою жизнь, понимает, что все его успехи ничто по сравнению с любовью госпожи де Реналь. Прежние обольщения исчезают, мемориал с острова Святой Елены кажется ложью: миф, связанный с именем Наполеона, рассеивается. Любовь Матильды его утомляет и раздражает излишней аффектацией даже в самых трагических ситуациях. Бога он не принимает, считая его слишком жестоким, а его служители вызывают еще более сильное, чем раньше, отвращение своим стремлением создавать эффектные зрелища и подчинять несчастных обещаниями или угрозами. Склонившись на их посулы, Жюльен смог бы избежать казни. Здесь уже нет мечты о свободе одинокого хищника: в финале романа перед нами несчастный молодой человек, который в полную меру ощутил свое одиночество, свою чуждость обществу, ибо ум и талант опасны, если ими обладает человек из третьего сословия.

Люсьен Левен

Перед молодым человеком открыты все двери, он может прожигать жизнь, тратя отцовские миллионы. За три года, пока длятся события, изображенные в романе, молодой человек приобретает жизненный опыт и прочное знание того, что он не может быть плутом в воровском притоне, именуемом обществом. Когда отец Люсьена разоряется и встает вопрос о банкротстве, которое могло бы сохранить ему и его матери (отец умер) прежнее положение в обществе, молодой человек предпочитает полностью рассчитаться со всеми долгами банка и лишиться миллионов. Его поступок кажется деловым людям безумием. Становление Люсьена как самостоятельно мыслящей и действующей личности полнее всего раскрывается в истории его любви к госпоже де Шастеле, которую он встретил в Нанси, куда был послан со своим полком. Он сумел познакомиться с ней, хотя ему был закрыт доступ в аристократические салоны Нанси, прибегнув при этом к обычному способу — лицемерию: стал ходить в церковь, хотя не был верующим. Решил добиваться ее любви, надеясь на легкую победу. Его переживания раскрывают, как крепнет вначале еще слабое чувство, как постепенно человек, который решил развлечься легкой интрижкой с провинциалкой, понимает, что только эта женщина становится единственным близким ему человеком.

Фабрицио

Фабрицио, как и его предшественники в романах Стендаля, отправляется на охоту за счастьем. Принимая условия «игры в вист», он изучает теологию в Неаполе, хотя духовная карьера его не привлекает. Здесь тоже возникает отдаленное сходство с Жюльеном, но в отличие от этого героя Стендаля Фабрицио независим материально, любим теткой и матерью, он не одинок в мире, с которым ему потом также придется вступить в поединок. Встреча с КлелиейКонти по-настоящему пробуждает душу героя. Именно желание добиться е любви изменяет его личность, так же как под влиянием любви к госпоже де Шастелевзрослеет Люсьен Лёвен. Фабрицио отличается от своих предшественников в романах Стендаля особой эмоциональностью, непосредственностью реакций, безразличием к тому, какое общественное положение он занимает. Последнее может быть следствием того, что высокое положение ему обеспечено благодаря заботам тетки и графа Моски. Он не стремится познать окружающий мир, принимая его таким, каков он есть. Жизненное поражение возвращает Фабрицио к присущей ему созерцательности. Даже занятие археологией подчеркивает характер героя: скорее спокойный и вдумчивый, чем активный. Снова перед нами талантливая личность, как и в других романах, и снова автор приходит к убеждению, что честному и умному человеку нет места в этом мире.