Во многочасовом интервью с Франсуа Трюффо (французским режиссёром) Хичкок говорил, что этот фильм – чистейшее выражение кинематографа: человек смотрит из окна, нам показывают, что он видит, а потом как он на это реагирует.
Трюффо писал, что существует две категории режиссеров: те, которые принимают во внимание публику, когда снимают фильм, и те, которые не принимают ее во внимание. Для первых кино – это зрелище, для вторых – индивидуальный опыт.
Для Хичкока (как впрочем почти для любого американского режиссера) фильм не удался, если не пользовался успехом.
«Окно во двор» - первый фильм, где автор раскрывает самого себя. То есть сам Хичкок здесь находится в позиции героя-наблюдателя. Идеальное воплощение авторского кино.
Зрелище, которое приковывает нас к стулу так же надежно, как главного героя его загипсованная нога.
В самом начале фильма нам дают понять, что главный герой - экстремальный фоторепортер Джеффри в исполнении актера Джеймса Стюарта.
Запечатленные катастрофы, разбитый фотоаппарат и он сам со сломанной ногой - все это дает почву для рождения остросюжетной истории, которую герой будет наблюдать.
Однако, Джеффри бесстрашен и готов не только наблюдать, но и влиять на ход событий. Как самый настоящий режиссер! И все же, есть кое-что, приводящее его в ужас: женитьба на светской красавице Лизе Фремон. Давайте вспомним ее первое появление на экране: на лицо героя надвигается тень, словно происходит нечто страшное. И следом появляется крупный план прелестного лица Лизы в исполнении восхитительной Грейс Келли. У Хичкока и красавица может внушать страх.
Лиза проходит в комнату и садится у окна. Как тонко здесь работает задний план: героиня оказывается на фоне небоскребов, рассказывая о своей насыщенной светской жизни. Среди тех огней города проходит ее жизнь.
А когда Джеффри посмеивается над ее словами, она перемещается ближе к нему, как бы отделившись от своей принадлежности.
Отдельное искусство- это поцелуи героев.
Лиза пользуется тем, что Джеффри прикован к креслу, и страстно целует его, несмотря на не слишком сильное желание с его стороны. Она сама приходит и сама целует, а он здесь опять сторонний наблюдатель. Возникает двойственность образа Лизы: холодная светская леди и отчаянно влюбленная девушка в одном лице. Она играет в светскость издалека, а вблизи - воплощение страсти.
Есть интересная симметрия в фильме – история в окне дома напротив, где прикованная к постели жена, а ее муж, то уходит, то приходит, и наоборот, история главного героя Джеффри, который неподвижен из-за сломанной ноги, а Лиза так же – приходит и уходит.
Появление Лизы всегда сопровождают манипуляции с лампами: она поочередно включает свет в комнате в нескольких сценах. И это - не просто, чтобы продемонстрировать изящные движения Грейс Келли. Лиза Фремон - очень важный персонаж фильма, который буквально "подсвечивает" главному герою важные детали его расследования. И ритуал с лампами именно об этом.
Здесь также кроется еще одна важная деталь - это образы Лизы.
Наряды, которые она меняет от встречи к встречи - весомый аргумент ее роли в истории.
Первый наряд - это идеальное воплощение гламура. Шикарный крой приглушен черно-белой гаммой, чтобы элегантность не выходила за рамки. Лиза заявляет о себе, она уверенна в своей неотразимости и настроена победить холодность героя.
Второй наряд - закрытое черное платье, элегантное, но сдержанное. Лиза чувствует себя уязвленной. Она не понимает. как ей вести себя с Джеффри.
Третий наряд - переломный. Лиза предстает в образе строгой леди в костюме, и здесь впервые появляется цвет. Свежий, фисташковый. Именно в этом наряде Лиза помогает Джеффри разгадать мотивы поведения супруги подозрительного мужчины из окна напротив. Героиня Грейс Келли вновь настроена решительно и свое сражающее наповал преображение приберегает для вечера.
И тут появляется четвертый наряд - из специального чемоданчика, словно из волшебной шкатулки. Великолепный пеньюар и комбинация нежно-персикового цвета создают нужный эффект. По сути, это наряд - кульминация. Потому что после его появления в фильме происходит очень значимое событие.
В тот самый момент, когда Лиза производит своим пеньюаром нужный эффект на Джеффри, из двора доносится отчаянный крик. В чем же здесь кульминация? Сцена со смертью собачки – единственная, когда мы покидаем квартиру героя, и камера снимает с различных ракурсов во дворе. Сцена становится всецело объективной в драматический и переломный момент фильма. Крик женщины как бы расширяет пространство, масштаб изображения, т.к. все жильцы (кроме убийцы) вышли посмотреть, что случилось.
И, наконец, финальный наряд - простое светлое платье с цветочным принтом. Оно просто создано для того, чтобы оставаться незамеченной. Лиза становится частью наблюдаемого героем действия, как бы сливаясь с пространством двора.
В этой сцене также появляется верхний ракурс камеры, который маркирует опасность, уязвимость и страх. Такой же прием используется режиссером в сцене написания анонимной записки в адрес убийцы и падения Джеффри из окна (выражение ужаса на его лице - как финальная точка в истории с верхним ракурсом).
Самый главный режиссерский прием в этом фильме - взгляд через оптику (бинокль, фотоаппарат и даже очки). Яркий пример - сцена, в которой герой использует поочередно два варианта: сперва бинокль, затем мощный объектив. Он "приближает" к себе объект зрения, обнаруживая огромный нож. Раскадровка с приближением объекта - это его распознавание через объективный взгляд, выявление его сути. Ведь в начале - это просто человек в окне. И через пару кадров он уже - убийца с ножом.
Прием с приближение объекта работает и в сцене нападения убийцы на героя.
Мужчина в очках (очки - тоже оптический прибор) проникает в дом Джеффри и постепенно приближается к нему - это показано также раскадровкой. С каждым приближением, Джеффри ослепляет убийцу вспышкой, как бы имитируя процесс съемки и саму раскадровку. Проще говоря, мужчина в очках может приблизиться к Джеффри, а тот в свою очередь может замедлить этот процесс, дробя его на кадры.
Хичкок не был бы Хичкоком, если помимо саспенсов тут и там, не позволил бы себе иронию. Так, режиссер посмеивается над страхом главного героя перед женитьбой на Лизе. В одной из самых напряженных сцен героиня Грейс Келли в окне квартиры убийцы демонстрирует Джеффри обручальное кольцо супруги. Делает она это для того, чтобы предъявить улику главному герою, но в то же время получает то, чего так желает: кольцо на безымянном пальце.
В финальной сцене режиссер продолжает посмеиваться над героем с гипсом уже на двух ногах. Более того, он сидит спиной к окну. Ему больше нечего там наблюдать, ведь главный объект находится в комнате. Камера скользит по стройным ногам Грейс Келли, предъявляя ее совершенно новый образ - расслабленный и демократичный, который точно позволит Лизе вписаться в жизнь свободолюбивого фотографа. Однако, и тут элегантности ей не занимать, а скучную книгу она с легкостью заменит глянцевым журналом. Да и фотограф не слишком спешит убежать на своих костылях. Так что Лиза - несомненный победитель этой истории.