Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Вестник Кавказа

Этери Анджапаридзе — американская пианистка из Тбилиси

Играть на фортепиано Этери Анджапаридзе начала рано. Музыкальное образование она получила в Тбилиси и Москве, еще студенткой стала лауреатом международных конкурсов. Анджапаридзе много гастролировала, параллельно преподавала в консерватории. А с начала 1990-х она живет и работает в США. Об отце пианистки — знаменитом теноре Зурабе Анджапаридзе — "Вестник Кавказа" рассказывал в одной из предыдущих публикаций. Этери Анджапаридзе родилась в Тбилиси в семье известных музыкантов. Ее отец — оперный певец Зураб Анджапаридзе — назвал дочь в честь героини оперы Палиашвили "Абесалом и Этери". Мама — Иветта Бахтадзе — пианистка и педагог, преподавала в музыкальном училище и консерватории. Вообще "по маминой линии я была седьмая! Седьмой член семьи — пианист", рассказывает Анджапаридзе. Естественно, в квартире был рояль, и играть на нем девочка начала очень рано: как только "дотянулась до клавиш" — сначала "подбирала по слуху, танец маленьких лебедей, например". Дома с ней занималась мама, а потом
Оглавление

Играть на фортепиано Этери Анджапаридзе начала рано. Музыкальное образование она получила в Тбилиси и Москве, еще студенткой стала лауреатом международных конкурсов. Анджапаридзе много гастролировала, параллельно преподавала в консерватории. А с начала 1990-х она живет и работает в США.

Об отце пианистки — знаменитом теноре Зурабе Анджапаридзе — "Вестник Кавказа" рассказывал в одной из предыдущих публикаций.

Когда Этери Анджапаридзе стала заниматься музыкой?

Этери Анджапаридзе родилась в Тбилиси в семье известных музыкантов. Ее отец — оперный певец Зураб Анджапаридзе — назвал дочь в честь героини оперы Палиашвили "Абесалом и Этери". Мама — Иветта Бахтадзе — пианистка и педагог, преподавала в музыкальном училище и консерватории. Вообще "по маминой линии я была седьмая! Седьмой член семьи — пианист", рассказывает Анджапаридзе. Естественно, в квартире был рояль, и играть на нем девочка начала очень рано: как только "дотянулась до клавиш" — сначала "подбирала по слуху, танец маленьких лебедей, например". Дома с ней занималась мама, а потом Этери поступила в Тбилисскую среднюю специальную музыкальную школу имени Палиашвили и стала учиться у Мэри Чавчанидзе.

Начало музыкальной карьеры и успехи на конкурсах

К сцене Этери привыкла рано: она бывала в театре на репетициях и спектаклях отца, в антрактах бегала за кулисы, знала всех его знаменитых коллег. И сама с детства любила выступать перед публикой. "Сцена — это моя среда, я там дома. Могу перед концертом волноваться, умирать, но вышла на сцену — и дома!" — признается пианистка.

В восемь лет Этери впервые сыграла с оркестром концерт Баха, а на следующий год состоялся ее первый сольный концерт. В 16 лет Анджапаридзе стала победительницей Закавказского конкурса музыкантов-исполнителей в Баку и после этого успеха получила приглашение поучаствовать в международном конкурсе имени Чайковского. К нему Этери готовилась под руководством известной пианистки и педагога Веры Горностаевой, которая давно и хорошо знала ее и дружила с ее мамой.

V международный конкурс имени Чайковского проходил летом 1974 года, за два месяца до 18-летия Анджапаридзе, оказавшейся самой молодой участницей. Это не помешало ей выйти в финал и в итоге разделить IV премию с пианистом из Венгрии Андрашем Шиффом.

-2

После конкурса Этери поступила в Московскую консерваторию в класс Горностаевой, в 1976 году стала первой советской пианисткой, выигравшей Монреальский международный конкурс исполнителей. Консерваторию она окончила в 1979-м, через два года — аспирантуру, где тоже занималась у Горностаевой.

Преподавание в Тбилисской консерватории, концерты и гастроли

После аспирантуры Анджапаридзе вернулась в родной город и преподавать поначалу не собиралась: не хотела тратить "время зря, отрываясь от исполнительства". Но тогдашний ректор Тбилисской консерватории Сулхан Цинцадзе настоял: "Раньше начнешь — будет только на пользу!" И "постепенно это мне стало больше нравиться", рассказывает пианистка. В консерватории она преподавала десять лет и одновременно продолжала много гастролировать.

Концерты в Москве у пианистки начались сразу после конкурса имени Чайковского, вскоре состоялись выступления в Ленинграде, а потом уже по всему Советскому Союзу. Впервые за рубежом она выступила в 1975 году в Болгарии, а после победы в Монреале объездила с концертами многие города Канады.

-3

Свои программы пианистка старалась выстраивать как театральные спектакли, придумывала специальные концертные наряды и даже сама их шила. В 1989 году она стала народной артисткой Грузинской ССР, а позже получила орден Чести.

Как Анджапаридзе стала американским профессором?

Впервые в США Анджапаридзе приехала в декабре 1990 года по приглашению пианистки Мариоары Трифан, с которой подружилась еще на конкурсе имени Чайковского. Восстановила она контакты и с другими американскими музыкантами: пианистом Джеймсом Диком — членом жюри конкурса имени Чайковского в 1974-м — и дирижером Джеймсом Де Пристом, знакомым по конкурсу в Монреале. Тогда же началось сотрудничество Анджапаридзе с компанией Steinway.

Потом она приехала в США уже на концерты и мастер-классы. Знакомый адвокат рассказал пианистке о недавно принятом законе, который позволял деятелям культуры, науки и спорта получать постоянный вид на жительство. Анджапаридзе оформила необходимые документы, прошла медицинский тест и интервью и в следующий раз в Нью-Йорк прилетела уже с green card.

-4

Жизнь в США началась с поисков работы. "Мне сразу объяснили, что концерты — это хорошо, но здесь на концерты не проживешь", — вспоминает пианистка. Резюме она "рассылала всюду и отовсюду получала вежливые отказы" — пришлось давать частные уроки. Параллельно Анджапаридзе записывала диски: они имели успех, один был номинирован на премию немецких музыкальных критиков, а в 2000 году диск с записями произведений американского композитора Зеза Конфри получил номинацию на Grammy. "Это признание американское. Это как номинация на Oscar в кино. И в том же самом году я получила гражданство. Это случилось одновременно. И это сразу все изменило", — рассказывает исполнительница.

Появилось три приглашения на работу — она выбрала университет Де Поль (DePaul University) в Чикаго. Там "опера, лучший оркестр в Штатах, музей знаменитый, город красивый", объясняет свое решение Анджапаридзе. В DePaul University она не только преподавала, но и проводила фестивали, в программе которых были оперные постановки, концерты симфонической, камерной и джазовой музыки, а участниками становились и студенты, и преподаватели. Еще был фортепианный фестиваль AmerKlavier, который поддержал Steinway и даже бесплатно предоставил рояль. Анджапаридзе довольно быстро получила полное профессорское звание и постоянную позицию, но все изменилось после кризиса 2008 года.

В университете прошли сокращения, на факультете она осталась практически одна, и "надо было бы преподавать все и всем", а это "нагрузка бешеная". Такие условия Анджапаридзе не устроили — она довела своих студентов до конца учебного года и летом 2009-го вернулась в Нью-Йорк. Год-другой опять была без постоянной работы — только частные уроки и концерты. Потом появились новые предложения: в Нью-Йоркском университете (NYU) и Школе музыки Маннеса (Mannes School of Music).

По словам Анджапаридзе, как исполнительница она сформировалась в СССР, а как педагог состоялась в США — "постоянно стараясь находить ключ не только к каждому отдельному студенту, но и к индивидуальному культурно-образовательному фону, из которого происходит данный студент". Среди ее учеников — пианисты из разных стран, например, Семра Амираслан из Азербайджана и Артем Пак из Узбекистана.

Лола Мусаева