Чем ещё удивит выставка "Территория керамики" в усадьбе Кусково

Чем ещё удивит нас выставка "Территория Керамики", прослеживающая этапы развития советской керамики, начиная с 1920-х годов и заканчивая XXI веком?

Как ни удивительно, но коллекция собиралась более 100 лет и впервые представлена широкой публике. Она наглядно показывает, как развивалось производство керамики в СССР, отражая нашу историю. Научный подход и подготовку кадров обеспечивали в то время профильные министерства, Союз Художников, образовательные учебные заведения (например, московский ВХУТЕМАС, Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной), экспериментальные лаборатории, НИИ.

ЭТПК. "МЕДВЕДЬ. СПЯЩАЯ РОССИЯ". Новиков Ю.М., Новиков В.М. Мастерская художника. г. Москва. Керамика, роспись подглазурная.

Керамика была нишей относительно свободной от идеологи и цензуры. Развитие шло по двум направлениям-производственному и авторскому. К 1970-м годам "авторская керамика" достигла наибольших успехов. Художники помимо выполнения государственных заказов, выражали себя в свободном творчестве, участвуя в профессиональных конкурсах и выставках.

ЭТПК. г. Москва. Декоративное блюдо "Могилевский мост". 1980. Гориславцев В.Н. Фаянс, роспись солями, глазурь.

Ведущими становятся московская, ленинградская и прибалтийская школы. В период с 1970-1980 годов были реализованы государственные программы по возрождению народных промыслов РСФСР и союзных республик.

СХФ №1 (Потылиха). Москва. Декоративное блюдо "Бараны". 1963. Ладур А.К. Керамика, цветные глазури. 2. Скульптура "Гималайский медведь". 1958. Рижский фарфорово-фаянсовый завод. Майолика.

МОСКОВСКАЯ ШКОЛА. Среди экспонатов на выставке можно встретить такие надписи: Скульптурно-Художественная фабрика №1 (Потылиха), г. Москва и Экспериментально-творческий производственный комбинат, г. Москва. Что это и в чем разница?

СХФ №1 (Потылиха). Декоративная ваза "Бараны". 1963. Ладур А.К. Керамика, цветные глазури.

Потылиха-местность на северо-востоке Москвы. Здесь был организован небольшой цех керамической скульптуры в 1948 году Союзом художников РСФСР.

СХФ №1 (ПОТЫЛИХА). г. Москва. 1952. Скульптура "Ночь перед Рождеством" (по одноименной повести Н.В. Гоголя). Максимченко Н.А. Майолика.

На «Потылихе» начинали работать уже знакомые нам выдающиеся скульпторы Исидор Фрих-Хар и Мария Холодная и их коллеги-керамисты. Скульптурно-художественная фабрика №1 (СХФ №1) "Потылиха" оставалась на своем месте до 1965 года.

1. СХФ №1 (ПОТЫЛИХА). г. Москва. 1958. Блюдо "ПОСЛЕДНИЙ БАРАК" Шаховская-Фаворская М.В. Фаянс, роспись подглазурная. 2. Композиция "Бабушкин диванчик".1975. Куприянов Г.В. Керамика, ангоп, глазурь.

С 1965 года фабрику СХФ №1 ("Потылиха") укрупнили и вместе с цехами стекольным, художест­венного металла, ювелирным, эмалевым и цехом по производству значков, перевели в специально выстроенное для этих целей здание, близ усадьбы Воронцово, оснастив современным оборудованием.

С 1965 года СХФ №1"Потылиха" стала ЭТПК (Экспериментальный творческо-производственный комбинат) «Воронцово».

ЭТПК. г. Москва. Футляр для часов "Маленький театр". Савинова Н.Г. Керамика, эмали, глазурь, , роспись.

В 2021 году было принято ре­ше­ние о лик­вида­ции ЭТПК «Воронцово» в Москве. Здание комбината 1965 года постройки в 2022 году было снесено. Образцы Ассортиментного кабинета – произведения из керамики и металла (порядка 1300 единиц), – а также остатки архива были переданы в музей-заповедник «Царицыно».

ЭТПК. г. Москва. Сервиз "ГЛУБИНКА". 1993. Калита Б.Е. Фаянс, соли, роспись подглазурная.

О том, как это было можно прочитать здесь 👇🏻.

ЛЕНИНГРАДСКАЯ ШКОЛА. Ленинградская школа керамики зарождалась в 1950-60-е годы. Исполнение и техническое совершенство изделий стали образцом высокого стиля. Специалисты обучались в аудиториях и мастерских на кафедре Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В.И. Мухиной.

Блюдо "Дворы моего детства". 1982-1983. Новиков В.Ю. Мастерская художника. г. Ленинград. Шамот, поглазурная роспись по сырой эмали./ 2.Преметы из композиции "Мелодия утра". 1985-196. Гущина Н.Е. г. Ленинград. Керамика, рельеф, цветные глазури, позолота.

Формирование производственной и авторской керамики проходило в унисон с возрождением керамических промыслов. Народные традиции стали стилеобразующими в развитии региональных и национальных керамических школ.

ПРИБАЛТИЙСКАЯ ШКОЛА. Прибалтийская школа, основывается на дореволюционном производстве Рижской фарфорово-фаянсовой фабрики Товарищества Кузнецовых (с 1810 г. )

РИЖСКИЙ фарфорово-фаянсовый завод. Скульптура " Жираф". 1959. Веселов П.П. Фаянс, цветные глазури.

Удалось найти схему, где наглядно виден размах империи Кузнецовых. Из поколения в поколение передавался опыт и стратегия добросовестного ведения дел в старообрядческой семье. В Риге существовала рабочая община специалистов- старообрядцев из Дулево, Гжели.

Если заглянуть в Википедию, то можно узнать, что после революции на Рижской фабрике осталась возможность работать всем членам семьи Кузнецовых. Фабрика была национализирована лишь к 1940 г. В это время сменилось прежнее поколение и после войны фабрика стала развивать искусство советской керамики, со временем переключившись на фарфор. Рижская продукция вновь достигла международного уровня и признания.

РИЖСКИЙ фарфорово-фаянсовый завод. Скульптура " Гималайский медведь". 1958. Воробьев Б.Я. Майолика.

В начале 2000-х годов фабрика была ликвидирована, как и большинство латвийских предприятий. Уникальная коллекция в 6000 экз. перешла в ведение городского управления, разошлась по частным коллекциям и частично хранится в Рижском музее фарфора.

Кроме Риги, предприятия, выпускавшие художественную керамику в национальных традициях, были в Литовской, Латвийской, Эстонской ССР.

Украинская ССР. На выставке можно увидеть работы художников керамистов Львовской экспериментальной керамико-скульптурной фабрики, Киевской Мастерской Академии архитектуры и строительства, Промышленной артели "Художник-керамист" г. Опошня, Полтавской обл. и др.

УССР. Львовская экспериментальная керамико-скульптурная фабрика. Декоративная композиция "Гнездо с птенцами. 1984. Кравченко М.В. Полуфаянс, соли, эмали.

Молдавская ССР. г. Кишинев

Молдавская ССР. г.Кишинев. 1.Фляга. Чоколов С.С.1960. Керамика, цветные глазури, рельеф. /2. Фляга. 1950-е. Греку Э.Л. Керамика, цветные поливы.

Грузинская ССР. Керамическая мастерская при Академии Художеств, г. Тбилиси.

Грузинская ССР. Кувшин из прибора для вина.1962. Цицишвили Д.Н. Керамика, цветная глазурь. / Сосуд для вина "чинчила" 1960-е. Кикнадзе Н.Г./Сосуд для вина "Тур". Майсурадзе З.П. Мастерская художника, Керамика, ангоб, цветные глазури.

Азербайджанская ССР. г. Баку.

Блюдо "Овощи". 1963. Шахалиев О. В. Керамика, цветные глазури.

Грузинская ССР. Скульптура "Лань".1960. Чернолощеная керамика.

Армянская ССР. Керамические мастерские института искусств Академии наук Армянской ССР, г. Ереван.

Армянская ССР. г. Ереван. "Девочка с голубем".1964. Шамот. /Скульптура "Назар на ослике".1960-е. /Прибор для вина.1962.

Дагестанская АССР. Аул Балхар. Артель" Труд". Знаменитая древняя балхарская керамика была возрождена в 1950-е годы. Этим гончарным промыслом занимаются только женщины.

Дагестанская АССР. аул Балхар. Композиция "Балхарка на декоративном светильнике". 1974-1975. Умалаева З.А. Керамика, роспись ангобом. Листайте дальше!

На выставке была также представлена керамика республик Средней Азии.

Народные промыслы возрождались и получили государственную поддержу во всех регионах СССР. Важную роль в сохранении традиций сыграл НИИ Художественной промышленности (1932-1991). В его задачу входило изучение промыслов, их технических особенностей, а также практическая помощь в обучении специалистов и решении вопросов производства.

Традиционные народные промыслы в советское время возрождались и развивались. Многие сохранились и в наше непростое время.

СКОПИНСКАЯ КЕРАМИКА. Рязанская обл. Несет в себе многовековые традиции. Отличается буйством фантазии и сложными композициями. Скопинская фабрика художественных изделий.

СФХИ. Декоративный подсвечник. 1982. Насонова Н.К. Керамика, цветные глазури.

ПСКОВСКАЯ КЕРАМИКА. В 1971 году на месте традиционного Псковского (Луковского) промысла был образован Псковский экспериментальный завод художественных изделий (ныне ПК "Завод «Псковский гончар"). У древнейшего псковского гончарного ремесла, которому уже более 300 лет, есть продолжатели традиций.

ПЭЗХИ. Псков. Декоративный пласт "Псков". 1991./1. Ковейный сервиз "Пушкиногорье". 1990. Керамика, цветные глазури.

От псковских кукол в костюмах народов России невозможно оторвать глаз. Настолько тщательно и подробно воссозданы головные уборы, расписаны платки и наряды. Сфотографировала их со всех сторон. Полюбуйтесь!

Листайте дальше 👉🏻!

ОБЪЕДИНЕНИЕ "ГЖЕЛЬ". И в заключении о Гжели! Все мы знаем её, как голубую фарфоровую, но с 1980 года на Производственном Объединении "Гжель" (1972) с. Трошково начался выпуск тиражной расписной майоликовой Гжели в старых и новых традициях.

ПО "Гжель". Скульптура с козой. Майолика. Листайте дальше 👉🏻!

Производственном Объединении "Гжель". Комплект "Светлый день". 1985 г. Цузмер Р.М.

Скульптура "Пляска". 1950. Максимченко Н.А.? Гжель. Керамика, цветные глазури.

О выставке «Формула Гжели» с 20 декабря – 09 марта 2025 г. во Всероссийском музее декоративного искусства, г. Москва, об истории и современности гжельского промысла, всё расскажу и покажу в следующей статье! Заходите, будет интересно!