Самарский областной художественный музей входит в число крупнейших музеев российской провинции. Это старейшая и наиболее престижная выставочная площадка в Самарской области.
Здание музея, построенное в начале ХХ века, - памятник архитектуры федерального значения, одно из красивейших и самых узнаваемых зданий Самары, расположенное в исторической сердцевине города.
Адрес: г. Самара, ул. Куйбышева, 42.
История музея начинается в 1897 году, когда по инициативе самарских художников во главе с Константином Головкиным, передавших в дар свои работы после выставки, был организован художественный отдел при самарском Публичном музее.
В него также вошли дары, присланные мастерами отечественного искусства (М. Нестеровым, В. Бакшеевым) в Самару в ответ на обращение Головкина через печать.
После революции собрание художественного отдела стало расти за счет произведений, экспроприированных из частных коллекций, в него поступали работы из Государственного музейного фонда, из собраний Эрмитажа, Русского музея, Третьяковской галереи, Саратовского музея им. Радищева и ряда других музеев.
В 1918 году в музей влились значительные собрания произведений русского искусства 2 половины ХIХ - начала ХХ купца П.И. Шихобалова и западноевропейского и восточного искусства - владельца пивоваренного завода Альфреда фон Вакано.
В 1919 году по инициативе художника Н.Н. Попова из Москвы были присланы произведения русского авангарда, и в настоящее время эта коллекция составляет около 80 произведений.
21 января 1937 года художественный отдел при краеведческом музее был преобразован в самостоятельный художественный музей, который разместился в здании Дворца культуры им. В.В. Куйбышева.
В советский период собрание музея значительно расширилось – прежде всего, за счет поступлений произведений советского искусства. К 1980 году в собрании музея насчитывалось около 12 000 произведений отечественного и зарубежного искусства - живописи, графики, скульптуры, прикладного искусства.
В настоящее время коллекция музея насчитывает более 18 тысяч экспонатов основного фонда, с конца XVI по начало ХХI века. Гордость музея и региона - произведения мэтров российского искусства - И.К. Айвазовского, К.П. Брюллова, И.Е. Репина, В.И. Сурикова, И.И. Шишкина, А.И. Куинджи, И.И. Левитана, В.А. Серова, К.А. Коровина, К.С. Малевича, О.В. Розановой. Основная экспозиция органично вписана в интерьеры здания.
«Две сестры» В.Е. Маковский
«Две сестры» — картина Владимира Маковского, написанная в 1893 году.
Сюжет: к пожилому отцу — представителю интеллигентной профессии — неожиданно пришла дочь с определёнными требованиями. Действие происходит в рабочем кабинете отца. Все детали интерьера комнаты говорят о ежедневном труде её хозяина: на стенах висят рисунки и картины, на полках лежат стопки книг, бумаги разбросаны на полу.
Разница в облике двух сестёр подчёркивает пропасть социального и финансового неравенства. Девушка, изображённая с левой стороны, носит ярко-коричневую укороченную шубку, в руках она держит меховую муфту. Голову гостьи украшает миниатюрная шляпка с цветами. Вторая сестра одета в скромное тёмное платье, лишённое каких-либо ярких элементов и украшений.
Отец безразлично смотрит в окно, он отворачивается от обеих дочерей, потому что больше не хочет участвовать в семейной размолвке.
«Зима» А.К. Саврасов
Творчество Алексея Кондратьевича Саврасова, руководителя пейзажного класса Московского училища живописи и ваяния, родоначальника лирического направления в отечественной пейзажной живописи, знакомо широкому зрителю, прежде всего, по знаменитой картине «Грачи прилетели», в которой удивительно тонко передано состояние природы средней полосы России ранней весной. С тех пор тема провинциальных задворок становится важной для многих художников, которые стремятся в самых непритязательных, повседневных мотивах передать щемящее чувство родного, близкого.
Картина «Зима» стилистически несколько выпадает из ряда работ художника, возможно, здесь изображена Малороссия. Мы видим в глубине крытую соломой хату с белеными стенами, к которой ведет чуть протоптанная в снегу тропинка. Холодный зимний пейзаж оживлен сидящими на ветках снегирями и воронами, из трубы хаты вьется бодрый дымок. Картина, написанная через два года после «Грачей», отличается от многих работ Саврасова стремлением к эстетической четкости, особой выписанности деталей.
Варка варенья. Эскиз картины «Варят варенье» В.Е. Маковский
«Варка варенья». Эскиз картины «Варят варенье». 1876
Музей располагает богатым собранием произведений передвижника В.Е.Маковского, насчитывающим более десятка живописных и графических работ. Большая часть из них поступила в коллекцию из собрания супругов Шихобаловых, которые были лично знакомы с художником и отбирали работы в его мастерской.
Наиболее ранним по времени создания является эскиз к картине «Варят варенье» (1876), находящейся в Третьяковской галерее. Здесь с любовным вниманием изображен неторопливый быт типичных «старосветских помещиков», затронута тема «маленького человека», столь популярная в русской литературе XIX века.
«Две матери» В.Е. Маковский
«Две матери». 1905-1906. Картина происходит из собрания самарского купца-мецената П.И. Шихобалова. Владимир Егорович Маковский – художник бытового жанра, член Товарищества передвижных художественных выставок, представитель одаренной семьи Маковских: его отец, деятель искусства Егор Иванович Маковский, был одним из основателей Московского училища живописи, ваяния и зодчества; брат, Константин Егорович Маковский – известный художник академической школы.
Сюжет для картины был взят автором из жизни: подобная ситуация имела место в семье его друга. Художник изображает сцену в доме состоятельных людей, взявших когда-то ребенка из приюта, повседневное течение жизни семьи внезапно нарушает приход настоящей матери мальчика, женщины из народа, в свое время отказавшейся от сына. Автор явственно симпатизирует приемным родителям ребенка, которых шантажирует простолюдинка в красном платке, желая получить свою выгоду из сложившейся ситуации.
Глядя на картину, мы имеем возможность внимательно рассмотреть всех действующих лиц, обстановку комнаты, натюрморт на столе. Такое композиционное решение, позволяющее в деталях отследить, как развертывается закрученная сюжетная интрига - явление нежданного лица, нарушающего привычный уклад жизни семьи, возникла у Маковского, очевидно, под воздействием знаменитой картины И.Е.Репина «Не ждали».
«Царь Борис и царица Марфа», эскиз Н.Н. Ге
Исторический жанр передвижников представляет эскиз Николая Николаевича Ге к неосуществленному полотну «Царь Борис и царица Марфа» 1873 года. Инокиня Марфа (бывшая жена Ивана Грозного Мария Нагая) вызывалась из монастыря Борисом Годуновым в 1604 году в Москву по случаю слухов о Лжедмитрии I. Эта сцена красочно описана историком Костомаровым. «Он, говорят, велел привезти мать Димитрия в Новодевичий монастырь; оттуда привезли её ночью во дворец тайно и ввели в спальню Бориса. Царь был там со своею женою. «Говори правду, жив ли твой сын или нет?» — грозно спросил Борис. «Я не знаю», — отвечала старица. Тогда царица Марья (жена Бориса) пришла в такую ярость, что схватила зажжённую свечу и швырнула ей в глаза.
Царь Борис охранил Марфу, а иначе царица выжгла бы их. Тогда старица Марфа сказала: «Мне говорили, что моего сына тайно увезли из Русской земли без моего ведома, а те, что мне так говорили, уже умерли». Рассерженный Борис приказал отвезти старицу в заключение и держать с большею строгостью и лишениями. Зловещее спокойствие Марфы на картине резко контрастирует с гневом Бориса Годунова.
Здесь усилена цветовая и светотеневая экспрессия, предвосхищающая живописное решение последующих произведений Ге на религиозные темы. Композиция эскиза близка композиционному решению знаменитой картины Ге «Петр 1 допрашивает царевича Алексея», видимо, именно по этой причине художник не стал развивать свой замысел далее.
Заключение
Спасибо за Ваше внимание, уделенное время, прочтение и активность (подписка, комментарии, лайки)!
Популярные направления
Посмотрите на список, может Вас заинтересуют эти направления для путешествия:
• Москва • Московская область • Санкт-Петербург • Ленинградская область • Владимирская область • Калининградская область • Рязанская область • Тверская область • Нижегородская область • Новгородская область • Псковская область • Мурманская область • Тульская область • Краснодарский край • Чувашская республика • Костромская область • Ярославская область • Самарская область • Калужская область • Смоленская область •