1. Музыка
Казалось бы кино - это в первую очередь картинка. А нет. Звуки, а особенно музыка, имеют огромное значение! Не зря музыка и песни из фильмов становятся популярными, уходят в народ и получают награды. Хорошо подобранная музыка может задать правильный тон и вытянуть даже провальный фильм. Она заставляет заплакать, напрячься, расслабиться, почувствовать себя счастливым. Музыка в разы усиливает даже самые сильные сцены. А как любят использовать музыку в фильме ужасов, чтобы нагнать страху! При этом произведение не обязательно должно быть каким-то сложным. Все же не в консерваторию пришли!
2. Тишина
Тишина, как и музыка, тоже способна вытянуть сцену в нужный момент. Та самая гнетущая и тревожная тишина, которая наступает перед тем как должно случиться что-то страшное например. И мы сразу это понимаем. Сердце замирает, мы напрягаемся перед экраном. А когда происходит такое вовлечение, то можно считать, что фильм удался! Мы отлично запоминаем то, что вызывает у нас сильные эмоции.
3. Крупные планы
Крупный план использовали в кино всегда, правда раньше их было меньше и длились они дольше. Сейчас число крупных планов доходит до трех тысяч в одном полнометражном фильме! Часто герои ничего не произносят, давая возможность зрителю самому додумать, что происходит у него на душе и какое решение, например, он примет. Крупными планами часто заканчивают какой-либо фильм и это тоже психологический ход, который добавляет драматизма и остается в памяти.
4. Ложное чувство безопасности
Часто можно встретить в какой-нибудь драме, боевике или ужастике, как герой лезет в самое пекло каких-нибудь событий, но при этом не понимает этого, не замечает. А зритель-то в курсе! Герой не ждет подвоха, а зритель уже знает и переживает. Переживает и сочувствует герою гораздо больше, чем если бы тот знал об опасности и понимал, куда идет. Подобное неведение для героя делает момент еще более драматическим.
5. Игра с цветом
Игра с цветом - еще один излюбленный прием режиссеров. Любители Поттерианы могли заметить, пусть и неосознанно, что первые три фильма сняты в более теплых тонах. Да, там с героями тоже происходят не очень приятные вещи, но они все-таки еще маленькие и эти три части не такие жесткие. Далее же фильм снят во все более мрачных оттенках. Причем даже Хогвартс, который всегда был очень уютным местом, особенно перед Рождеством. Благодаря такому приему атмосфера нагнетается еще больше. Даже если зрители прямо не могут сказать, почему им вдруг стало тревожно, они все равно эту тревогу ощущают. Как видно, в кино просто так ничего не бывает. Каждая деталь имеет значение!
6. Ракурс решает
Операторская работа - это важно! Не зря ее тоже Оскаром отмечают. Снимая героя сверху, мы как бы принижаем его. Уводя камеру вниз, делаем героя больше, выше, значимее. Есть у операторов прием, который называется "голландский угол". В этом случае камера будто съезжает в бок, заваливая линию горизонта. Это всегда вызывает тревогу и приковывает внимание к экрану - мы же привыкли, что линия горизонта прямая, а тут что-то из ряда вон. Подобный прием любят использовать в ужасах, триллерах, чтобы передать атмосферу, усилить конфликт между героями, показать сумасшествие, одержимость или алкогольное опьянение персонажа. А еще подобный трюк отлично передает динамику. Зритель будто оказывается по ту сторону экрана, на месте событий - все перед ним кружится и падает, как и перед героем, который попал в какую-то передрягу. Эффект присутствия обеспечен!
7. Дьявол в деталях
Порой даже фильм с небольшим бюджетом и минимумом декораций можно вытянуть за счет деталей. Надавить на жалость, показывая любимого мишку героя, с которым он играл в детстве. Сделать акцент на определенной детали в одежде, которую носит персонаж. Причем акцент может быть как трогательным, так и наоборот вызывать отторжение. Больших затрат такой прием не требует, но отлично работает! Руки в варежках, обхватывающие чашку с кофе, автоматически делают кадр уютным. Можно заставить зрителя чувствовать, что угодно, играя деталями. Не спецэффектами или лихо закрученным сюжетом, а просто деталями!
8. Драматическая арка героя
Драматическая арка - это переломный момент для героя, который, положим, был трусом в самом начале, а потом ему пришлось проявить героизм в каком-то моменте. Или персонаж был плохим, но ситуация буквально вынудила его совершить хороший поступок. Конечно это вызывает у зрителя куда более сильные эмоции, чем если бы персонаж с самого начала был предсказуемо-смелым или хорошим.
9. Неожиданное удивление
Смотреть пресный и предсказуемый фильм скучно. Зритель сегодня искушенный и любит, чтобы его удивляли. Причем даже спецэффектами сейчас удивить сложно. К тому же, дорого. Зато можно сделать ход конем и развернуть сценарий так, чтобы все ахнули. Например, опустить какую-то деталь, а потом ввернуть ее в самый-самый момент и окажется, что она была очень важной! Зритель удивлен и в восторге!
10. То, чего нет
Порой, смотришь какое-нибудь напряженное кино, где много чего происходит, а потом оказывается. что это был всего лишь сон или бред героя. Обидно? Ну да, есть такое. Смотрел, переживал. Но, согласно статистике, подобные фильмы потом долго обсуждают и помнят. Еще бы! Нас всегда цепляет то, что выходит за рамки обыденного. И ведь финал-то все равно неожиданный! А неожиданный финал - это половина успеха.