Часто говорят, что в советском кинематографе не было звезд. Не принято было называть так знаменитых актеров. Может, формально и верно. Но если обратиться к примеру Михаила Боярского, это утверждение рассыплется в прах! Михаил Сергеевич – мегазвезда советской эпохи. Именно такой статус соответствует уровню невероятной известности, зрительской любви и восхищения в то время, да и сегодня позволяет утверждать, что это артист, не нуждающийся ни в представлении, ни в рекламе.
26 декабря 2024 года народному артисту РСФСР Михаилу Боярскому исполняется 75 лет. В преддверии замечательного юбилея вспоминаем его роли в знаменитых советских фильмах, каждый из которых оказался событием и произвел огромное впечатление на зрителей. В этом, кстати, немалая заслуга таланта, актерского мастерства и харизмы, присущих исполнителю.
Новогодние приключения Маши и Вити (1975)
Самым ярким представителем нечистой силы был дикий кот Матвей в исполнении Михаила Боярского. На роль Дикого Кота Матвея Михаила Боярского предложил актер Георгий Штиль, зная, что коллега имеет музыкальное образование, играет на инструментах и раньше выступал в ансамблях. В 1976 году вышла пластинка с музыкальной сказкой «Маша и Витя против „Диких гитар“». Из фильма на пластинку перекочевал только голос Боярского, остальных персонажей озвучивали профессионалы.
В одной из сцен кот Матвей должен был выстрелить яблоком из рогатки. Актёр спросил, в какую сторону стрелять, и оператор махнул рукой: «Давай прямо на камеру!» После выстрела съёмки пришлось закончить, так как яблоко попало прямо в объектив дорогой японской техники.
Старший сын (1976)
Фильм принёс Михаилу Боярскому первую драматическую роль — Сильвы. Актёр сразу додумал образ своего героя, и он обрёл биографию фарцовщика. Съёмки проходили в расселённом и готовящемся к сносу доме на окраине Ленинграда, одну из квартир которого «обжили» художники и реквизиторы.
Несмотря на то, что фильм снимался для показа по ТВ, режиссёр устроил премьеру в московском Доме кино, подгадав даты к съезду Сибирского отделения Союза писателей СССР. Он позвал коллег и земляков Александра Вампилова, которые аплодировали стоя.
«Ночной репертуар» Бусыгина и Сильвы («От зари до зари» и другие песни) выбрали Михаил Боярский и Николай Караченцов. Во время съёмок было сыграно несколько свадеб: Михаил Боярский женился на Ларисе Луппиан, а Николай Караченцов — на Людмиле Поргиной
Мама (1976)
Роль Волка, которую исполнил Боярский, изначально должна была достаться Николаю Караченцову. Но режиссёр Элизабета Бостан отдала её Боярскому, потому что на пробах актёр сыграл, спел и станцевал совершенно виртуозно.
Фильм вышел на трёх языках — на английском, румынском и русском. Для каждого из этих языков переснималась каждая сцена. Для английской версии каждую сцену снимали по 5–6 дублей, для румынской — по 3 дубля, а на русскую оставалось совсем мало съёмочного времени, поэтому практически всё снимали с одного дубля. В советской версии фильма главные герои, которых сыграли Людмила Гурченко и Михаил Боярский, все песни исполнили сами, а в двух других версиях их озвучили зарубежные певцы.
В англоязычном варианте фильма ни один из артистов не поёт и не говорит своим голосом.
Собака на сене (1977)
В первые съёмочные дни Боярский был чересчур скованным и зажатым для своей роли Теодоро. Его даже собирались снять с роли, но вмешалась Маргарита Терехова: она настояла на том, чтобы Боярскому дали шанс. В фильме Боярский поёт и за Теодоро, и за графа Федерико, которого играл Игорь Дмитриев. Многие уголки Ливадийского дворца и парка, запечатлённые в фильме, сохранились неизменными и по сей день: Итальянский дворик, мраморная скамейка, на которой сидела Диана, лестница с химерой, кованые ворота. А вот скамейка, на которой Теодоро писал письмо Диане, бесследно исчезла, нет больше и того фонтана, у которого герои выясняли отношения.
В сцене, где героиня Диана бьёт Теодоро по лицу, Терехова сделала это с такой силой, что разбила Боярскому нос.
Д'Артаньян и три мушкетера (1978)
Образ Д'Артаньяна по сей день остается визитной карточкой Михаила Сергеевича. Но поначалу режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич планировал, что 29-летний актер сыграет не юного гасконца, а более солидного графа Рошфора. Позже рассматривались варианты Атоса или Арамиса. По одной из версий, на роль Д'Артаньяна Боярского посоветовал утвердить Максим Дунаевский.
Изначально Боярскому прочили роль отрицательного персонажа. Когда готовились снимать сцену, в которой д’Артаньян прыгает с 15-метровой высоты, режиссёр велел Боярскому отдать свой костюм каскадеру. Но артист обиделся: «Если я сам не прыгну, я не смогу играть эту роль». В итоге Боярский успешно выполнил трюк, причём целых три раза, чтобы выбрать самый удачный дубль.
Во время одной из боевых сцен Борис Клюев, сыгравший Рошфора, случайно ранил Михаила Боярского. Шпага вошла актеру прямо в рот. Как оказалось, ещё бы пара сантиметров, и Михаил Боярский бы погиб, так как конец шпаги оказалась рядом с головным мозгом. Рукоятку для шпаги д’Артаньяна режиссёр изготовил из деталей антикварной настольной лампы, а костюмы мушкетёров украшали фольгой.
Человек с бульвара Капуцинов (1987)
Комедийный вестерн Аллы Суриковой стал лидером кинопроката по итогам 1987 года. Бандит и наемный убийца Черный Джек в исполнении Михаила Боярского оказался одной из самых значимых фигур среди героев второго плана.
Боярский согласился сниматься в роли Чёрного Джека после того, как Алла Сурикова сообщила ему, что его друг Андрей Миронов, исполнитель главной роли, хотел бы видеть приятеля на площадке. Первое рабочее название картины было «Десять капель перед стрельбой», но его забраковали из-за антиалкогольной компании в СССР. Тогда Сурикова нашла вдохновение в показе фильма на бульваре Капуцинок в Париже, но намеренно допустила ошибку, посчитав, что Капуцинов звучит лучше. Почти все фразы героев фильма, начиная со сказанной в дебюте Боярским «Коррупция погубит эту страну», были разобраны на цитаты и ушли в народ
Гардемарины, вперед! (1987)
Невероятный успех приключенческой ленты Светланы Дружининой обеспечил широкую известность не только молодым актерам, но и создал новую волну популярности для "старой гвардии" советских артистов. К ним уже относился Михаил Боярский, хотя на момент съемок ему было всего 38 лет.В этой картине Михаил Боярский в образе шевалье де Брильи единственный раз за свою актёрскую карьеру согласился сниматься полностью обнажённым.
Информация о съёмках эпизода, где Боярский должен был появиться без одежды, стала известна поклонникам артиста. Съёмочная группа пыталась разогнать толпу, но некоторым удалось спрятаться за деревьями и кустами. Когда раздалась команда «Мотор», размахивающий дубинкой голый Боярский помчался на ошеломлённых зевак.
Романс «Голубка», который исполняет в фильме Боярский, был написан по его личной просьбе. Он хотел сыграть в «Гардемаринах…» Д’Артаньяна, который встретил свою последнюю любовь, и спеть прощальную песню мушкетёра на фоне заснеженной России.
Спасибо за внимание мой дорогой читатель.
Ставим лайк и подписываемся на канал КиноМагия погружение в мир искусства , что бы не пропустить интересные публикации Вам не трудно, а мне приятно.
Также будет Вам интересно: