Следуя как за календарными переменами, так и за постоянно изменяющейся обстановкой за окном, сегодня продолжим вместе с вами рассматривать весенние полотна русских художников. Но в этот раз уже практически не будет снега, а будет видна природа, уже окончательно очнувшаяся от зимнего летаргического сна. Поэтому приготовьтесь лицезреть почти голые деревья, едва тронутые зеленью, голую землю с пробивающимися первыми цветами и прочие атрибуты уже более поздней весны. Предыдущая публикация на данный сюжет была уже довольно-таки давно, так что самое время освежить ее в ваших воспоминаниях:
Начинать будем с Алексея Кондратьевича Саврасова (1830-1897), "завсегдатая" весенних подборок картин, правда он явно отдавал предпочтение более ранним периодам, но все же и для данного сюжета нашлось пара его жизнеутверждающих полотен. Последний факт довольно-таки необычен для художника, по крайней мере на мой взгляд. Тем интереснее, как мне кажется, любопытно разглядывать именно эти живописные произведения:
Весна явно набирает ход, и мы видим как в сельской местности оживает все окружающее... Мне кажется, Саврасов в данных произведениях показывает себя совсем с иной стороны - картины идиллические, внушающие спокойствие и философский взгляд на мир... Отдаленно напомнило ранние работы мастера, одну из которых я показывал вам в давнишней "птичьей" подборке картин русских художников. Так показалось мне, а вы, как всегда, высказывайте в комментариях ваши суждения и мысли.
Я же продолжу свое небольшое повествование представлением работ совсем другого художника, часто упоминаемого в моих статьях, и, как многие читатели уже догадались, одного из моих любимейших мастеров кисти. Речь идет о Станиславе Юлиановиче Жуковском (1873-1944), для которого самыми интересными сезонами были именно переходные состояния природы, как весенние, так и осенние. Его творческое наследие изобилует замечательными весенними пейзажами, но сегодня я остановился на данных работах, которыми и хотел поделиться с вами:
Следующий художник немного "забежит вперед" по своеобразному весеннему забегу и сразу же покажет нам майское цветочное буйство, выделяясь среди прочих участников сегодняшней подборки. Картины написал Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (1870-1905), художник с непростой судьбой, которую не сразу "заподозришь" разглядывая его полотна... В этом смысле его судьба чем-то напомнила мне Бориса Кустодиева, но это уже, пожалуй, сюжет для отдельной статьи.
После этой яркой цветочной вспышки вернемся к более спокойным краскам и сюжетам, в этом нам поможет Леонард Викторович Туржанский (1874-1945), с недавних пор появляющийся в моих подборках. На одной из его картин мы увидим и остатки "приговоренного" снега, в сегодняшней подборке это будет редкое зрелище, некое "эхо прошлого", с которым нужно уже попрощаться минимум на полгода.
По крайней мере, хотелось бы в это верить, но причуды природы бывают порой действительно удивительными: автор не раз наблюдал снег и в мае, и устойчивый снежный покров в конце апреля.... Впрочем, если среди моих читателей есть жители севера России, то наверняка они сейчас усмехнулись, прочитав эти строки.
Но мы продолжим наше живописное путешествие. Как и Туржанский, все последующие (приведенные в статье) мастера кисти, получив дореволюционное живописное образование, продолжали трудиться в стране и после 1917 года, несмотря на ее кардинальное преобразование. Не берусь судить насколько важен сей факт, но только напомню вам, что великий мастер русского пейзажа Исаак Левитан, считал важным именно "привязку" художника к родным местам, подробнее эта мысль была уже описана в одной из моих статей:
Однако же мы отвлеклись от сюжета данной статьи, продолжим лицезреть "победную поступь" весны на полотнах Аркадия Александровича Рылова (1870-1939).
На второй картине, правда, мы снова видим остатки былого, то есть снега, пытающегося выкроить себе еще хотя бы немного времени.... Если сейчас выбраться за город, то такие снежные "островки" еще можно увидеть в лесополосе, по крайней мере на северо-западе страны это точно так.
Так мы плавно подходим к финалу повествования, Игорь Эммануилович Грабарь (1871-1960) покажет нам свое видение весны "срединной", как назвали бы ее раньше. Яркое солнце, согревающее землю, пробивающаяся листва всевозможных светло-зеленных оттенков, неумолимое дыхание весны - все это вижу я на данных картинах:
А что видите вы или какие мысли навеяли данные работы вам, уважаемые читатели, высказывайте в комментариях, не перестану призывать вас это делать, ибо обратная связь для автора - это важнее, чем может показаться на первый взгляд.
Завершать же мы будем довольно необычно - сибирскими картинами, где изображен берег горной реки, усеянный весенними цветами. Эти места были родными для Григория Ивановича Гуркина (1870-1937), родившегося в городе Упала, ныне носящим название Горно-Алтайск. Тем удивительнее, что из тех дальних мест (и в дореволюционные времена, напомню) он смог выбраться на обучение в Санкт-Петербург, где его обучали такие мастера, как Иван Шишкин и Александр Киселев.
Замечательные, жизнеутверждающие картины для финала статьи, как мне кажется. Потоки жизни как эти бурные воды реки, несутся по вселенскому пространству, но вот что является цветами на берегах реки в этой метафоре?.. Пусть каждый сам ответит на этот вопрос, а у меня на этом всё. Спасибо за прочтение и до новых встреч на канале "История живописи".
P.S. Недавно Дзен запустил сервис "донатов" (то есть пожертвований), поэтому если хотите поддержать автора - то это можно сделать здесь. Заранее благодарю всех откликнувшихся.