"Авария" - это советский телевизионный фильм, являющейся экранизацией пьесы Фридриха Дюрренматта, который, несмотря на свой глубокий философский подтекст, не лишен противоречий и неоднозначностей. Режиссер Витаутас Жалакявичюс ставит перед зрителем психологическую драму о цинизме, предательстве, карьеризме и других пороках общества. В какой-то мере, это психологический триллер с элементами абсурда, который погружает зрителя в тревожную и напряженную атмосферу.
История начинается с того, что солидный и, казалось бы, успешный мужчина Альфредо Трапс (Регимантас Адомайтис), едущий на своей машине, попадает в неприятную ситуацию: его автомобиль ломается на дороге. В ожидании ремонта, он находит пристанище в странном доме. Чтобы скоротать время, хозяин и его друзья предлагает ему сыграть в игру. Согласно их правилам, он становится обвиняемым, а они выступают в роли судей, адвоката и даже палача. В стенах старой альпийской виллы, бывший судья, прокурор и адвокат затягивают Трапса в игру, которая обнажает все его скрытые пороки, тщеславие и равнодушие. Старые служители правосудия, несмотря на свою кажущуюся немощность, становятся в этой игре беспощадными и цепкими.
Фильм, соответственно своему времени, критикует пороки западного общества: цинизм, карьеризм, потребительство и равнодушие. Как и пьеса Дюрренматта, он представляет собой социальный эксперимент, помещающий человека в экстремальную ситуацию, где его истинная сущность выходит на поверхность. Трапс, как и его "судьи", - это порождение общества, где личный комфорт ставится выше моральных ценностей. Фильм поднимает вопрос о том, кто на самом деле виновен: человек, совершивший преступление, или общество, породившее его? Также кино ставит под сомнение и справедливость формального правосудия, показывая, как легко можно превратить его в фарс. Фильм подводит к парадоксальному выводу: человек, живший в полном согласии с уголовным кодексом, оказывается безусловно виновен.
"Авария" предлагает критический взгляд на западный образ жизни. Кино не дает однозначной оценки персонажам, представляя их как жертв обстоятельств и собственных пороков. В фильме присутствует ирония и сарказм, которые подчеркивают абсурдность ситуации и противоречивость человеческой натуры.
Формат телефильма здесь имеет отчетливый театральный характер, что выражается в лаконичных мизансценах, акценте на диалогах и некоторой камерности, ощущается в статичной операторской работе, что отчасти превращает кинофильм в театральную постановку, но одновременно позволяет зрителям пристальней следить за психологической драмой. По большей части, центр тяжести сюжета перемещается на судебное разбирательство. Слово становится главным инструментом обличения героя и развенчания его самообмана. В свою очередь, игра актеров является одной из сильных сторон фильма, представляя зрителю такой ансамбль как: Регимантас Адомайтис, Ростислав Плятт, Юрий Ярвет, Бронюс Бабкаускас и Ирина Мирошниченко.
В целом, в данном фильме присутствует глубокая философская проблематика, сильная актерская игра, критика общества потребления, интересный и необычный сюжет.
В тоже время, в наличии излишняя театральность, устаревшая прямолинейность критики западного общества, не полностью реализованный потенциал психологической драмы. А также сценичность, статичность, которая может оттолкнуть современного зрителя, привыкшего к более динамичному кино.
В итоге, "Авария" – это фильм, который вызывает неоднозначные чувства. Это интеллектуальная драма с сильным критическим посылом, но при этом не лишена недостатков. С одной стороны, это глубокое размышление о морали и человеческой природе. С другой – фильм может показаться излишне театральным и прямолинейным в своей критике западного общества. "Авария" представляет собой интересную и неоднозначную работу Витаутаса Жалакявичюса, которая заставляет задуматься и по-новому взглянуть на окружающую реальность. Она является примером того, как советское кино того времени пыталось адаптировать для своего зрителя сложные философские произведения зарубежных писателей.