Леонардо да Винчи – итальянский художник, гений эпохи Возрождения, который считал себя прежде всего учёным и изобретателем. Всю жизнь он интересовался устройством человеческого тела и потратил много лет на изучение анатомии. Именно он предложил добавлять в краски пигменты из полудрагоценных камней и создал несколько уникальных рецептов, которыми другие художники пользовались на протяжении многих веков. В рождественском выпуске Эрмитажной геологии предлагаем познакомиться с произведением Леонардо да Винчи «Мадонна Литта», а также с минералом, из которого художник получал синий и голубой цвета.
Веницейский голубец
Ещё с древних времён люди научились делать из минералов краски, сохраняющие свой глубокий и яркий природный цвет на протяжении многих веков. Сейчас известно более 20 минералов-красителей, использовавшихся живописцами в разные эпохи. Одними из первых стали железистые охры с их неподвластной времени широкой цветовой гаммой, а также киноварь (красная краска) и лазурит (синяя). Насыщенную зелёную краску получали из малахита, в России её называли зеленью. Мы не случайно упомянули малахит, так как в этом выпуске речь пойдёт о его «брате» и спутнике – азурите.
Азурит – минерал, который в основном состоит из гидрокарбоната меди. Часто он присутствует в месторождениях природного малахита, от которого отличается очень немногим. Азурит состоит на 69,2% из окислов меди, на 25,6% из углекислого газа и на 5,2% из обычной воды. В малахите же углекислоты меньше, а окислов меди и воды больше, поэтому он окрашен в зелёный цвет.
Азурит имеет стеклянный блеск и тёмно-синий глубокий цвет. Кристаллы обычно мелкие, столбчатые или таблитчатые. Минерал образуется в зоне окисления медных месторождений за счёт окисления первичных рудных сульфидов меди.
Азурит встречается гораздо реже, чем малахит, и ценится больше. Красивые тёмно-синие кристаллы образуются только там, где есть место для их роста, что в глубине земли встречается очень редко. Кроме того, структура у минерала мягкая, поэтому ювелиры предпочитают не использовать его в изделиях. В природе малахит часто находится вместе с азуритом, такой минерал называется азур-малахит.
Название минерала обозначает его синий, небесный или морской цвет и происходит от арабского слова azul, что переводится как «синева». В Средние века азурит называли голубой медью, или медной лазурью. Другое наименование – шессилит – камень получил по месту самого богатого его месторождения – Шесси, расположенного недалеко от Лиона во Франции. Русские художники XVI–XVII веков называли его «веницейский голубец».
В европейской живописи с XV до середины XVII века азурит был одним из основных компонентов для создания популярной синей краски для фресок и картин. Она была более доступной по цене, чем краска на основе дорогого лазурита, стоимость грамма которой из-за сложных условий добычи и транспортировки равнялась цене за грамм золота. Художники соглашались использовать краску на основе лазурита только в том случае, если заказчик оплачивал пигмент заранее. Азурит также давал насыщенный синий цвет, его было легче растереть, он стоил дешевле и не требовал таких больших усилий и времени на приготовление пигмента.
Для изготовления пигмента кусок азурита растирают в порошок и просеивают. Цвет зависит от формы и размеров частиц, то есть от способа измельчения. Крупные фракции дают тёмный синий цвет, мелкие – более светлый, вплоть до голубого. Но если минерал недостаточно хорошо растирается, значит, он содержит слишком много примесей. Чтобы получить пигмент, необходимо использовать такое азуритовое сырьё, которое не будет содержать никаких примесей и включений малахита.
Пигмент устойчив к свету. Однако краска, приготовленная из азурита, со временем может приобретать зеленоватый оттенок из-за того, что минерал при воздействии влажности на воздухе окисляется, превращаясь в малахит. Это привело к появлению небес зелёного цвета на полотнах некоторых старых мастеров. Самый известный случай озеленения – изменение цвета неба, написанного азуритовым пигментом, в росписи Сикстинской капеллы.
Мадонна Литта
Полюбоваться оттенками голубого и синего можно в шедевре Леонардо да Винчи «Мадонна Литта». В мире сохранилось около десяти работ Леонардо, и две из них находятся в Эрмитаже – «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта».
Последняя поступила в музей в 1865 году. Работа датируется 1490–1491 годом. Название картины связано с именем её последнего владельца – миланского герцога Антонио Литта, продавшего шедевр Императорскому Эрмитажу.
И по характеру образов, и по изобразительным приёмам произведение принадлежит к искусству Высокого Возрождения.
На картине изображена молодая женщина, держащая на коленях младенца, которого она кормит грудью. Фигуры вписаны в треугольную композицию, что создаёт ощущение гармонии. На тёмном фоне выделяются два симметрично расположенных арочных окна, в которых виден пейзаж, они усиливают пространственность композиции.
Мария, опустив глаза, заботливо поддерживает своего ребёнка. Мальчик, прильнув к ней, правой рукой держит грудь, а левой – маленького щегла.
Существует легенда, что птица получила своё красное пятно во время пути Христа на Голгофу. Тогда щегол подлетел и попытался облегчить страдания, вырвав шип из тернового венца. В итоге капля крови упала на головку щегла и окрасила её в красный цвет.
Интересно, что над Мадонной и младенцем нет нимбов. Существует теория, согласно которой художник подчёркивает здесь человеческую сущность Христа, в отличие от картины «Мадонна Бенуа», иллюстрирующей божественную природу.
Чтобы увидеть неповторимую цветовую гамму художника и полюбоваться знаменитым шедевром, предлагаем заглянуть на второй этаж Старого Эрмитажа. А познакомиться с минералами, из которых создавались пигменты, можно в Геологоразведочном музее Института Карпинского.