Когда писала прошлую статью, вспомнила про книжку Клеона. В России она была издана МИФом в 2013 году, прочитала я ее уже позднее, зацепившись за фразу из ознакомительного фрагмента про то, что можно написать книгу, которую сами бы хотели прочесть (что я и сделала 😄). Ну, и за оригинальное оформление, конечно! По сути, это русскоязычный вариант аналогичного издания на английском языке, даже все схемы и надписи сделаны вручную, чтобы не утратилась атмосфера. Только наша чуть больше, в твердой гладкой обложке, а их – компактнее, в мягкой и бархатистой на ощупь. И текст в нашем варианте крупнее, что несомненный плюс.
Адресована она всем творческим людям, не только художникам. Ну да, это как с «Путем художника» Кэмерон, который вообще-то для писателей.
«Кради как художник» не маленькая: 176 страниц, но собственно текста там мало. «10 уроков творческого самовыражения», как поясняется в названии.
Эта книга, как пишет автор, родилась из каталожных карточек, и в конце он выкладывает те, которые не вошли в издание. «После титров», помните такой прием в некоторых фильмах с продолжением? Там попадаются довольно интересные мысли, например, как вам?
Оригинальность – это глубина + широта источников
Собственно, об этом и книга. Даже с цитатой из Библии про «ничто не ново под солнцем». А нам и Бог велел, получается 😄 И вообще, «оригинальность – это нераскрытый плагиат», говорят нам на восемнадцатой странице. Дальше привлекаются идеи генетики. Примерно вот так:
И дается такой рецепт. Берете своих предков, перемешиваете и всячески группируете – «смешать, но не взбалтывать», как говорил Бонд. Зачем? Чтобы «украсть» у них что-нибудь, почему нет?
В общем, схема знакомая и типичная для американской мотивационной литературы: древние авторитеты (Библия, философы, фольклор), новые авторитеты (наука). И очень много цитат современников! Опросы он проводил, что ли? Вот так выглядит оформление, кстати:
И еще «шерстил» наследие тех, которым по техническим причинам не мог подсунуть анкету. Или имитировал широту кругозора? Например, на первой же странице – высказывание Пикассо: «Искусство – это кража». Может быть, эта мысль так поразила Клеона, что он целое исследование провел и книжку написал? А может быть, всё проще?
Первым «цитату» Пикассо привел Стив Джобс, который, наверное, и стал источником информации для автора. Самое забавное, что эту фразу приписывали многим деятелям культуры, даже нашему Стравинскому, но первоисточник так и не был обнаружен. Ладно, что-то я увлеклась 😄
Ну, просто возникает желание проверить все цитаты. Слишком уж они – даже не знаю – такие, какие нужны автору, что ли?
И еще одна ключевая мысль, которая проходит через все работы Клеона, Кэмерон и многих других: творчество доступно каждому, не нужно быть гением, достаточно быть самим собой! Звучит заманчиво, правда? Особенно для нашего соотечественника, в мозгу которого скачут и грозят пальцем Толстой с Достоевским: «Даже не пытайся!»
И сразу хочу предупредить об одной особенности этой книжки.
Когда я ее читала, то порой не могла понять, в чем же тут «глубокий смысл». Ускользал он от меня местами. Потом мне встретилась статья, где разбирались все «ляпы» переводчика. К глубокому сожалению, не могу ее найти, так что напишу о том, что вспомню, без ссылки на ту статью. Просто приведу несколько примеров.
В русском тексте: «изучайте библиографию». Но это ведь не наука! В оригинале: «читайте библиографию». Так, понятно. Совет полезный, кстати.
Американскую поговорку «Fake it till you make it» – «притворяйся, пока не получится или действуй так, словно ты уже стал тем, кем хочешь», перевели как
«Играйте, пока не начнете творить».
О чем это? О «внутреннем ребенке», что ли? Или в смысле «Танцуй, пока молодой», потом начнешь творить, будет уже не до этого 😄
Или вот:
«Современное искусство = я смог это сделать + а ты нет!»
Чушь какая-то, правда? Это он хвастается, что ли?
Что там в англоязычном варианте?
«Modern art = I could do that + Yeah, but you didn't».
То есть возражение на «И я бы так сделал»: «Да, но ведь не сделал!» Правда, все равно непонятно, к чему здесь знак плюс.
А знаете, какая мысль этой книжки показалась мне самой полезной? На странице 129, о здоровом образе жизни 😄
В общем, берегите себя!
Еще один момент. Меня порой охватывало ощущение, что эти мысли уже попадались, и не по разу. Да хотя бы только что приведенная – встречалась она мне у Кэмерон:
«Наши ложные представления о творчестве, мифы, порожденные нашей культурой о людях искусства («А, все они сидят без денег, сошли с ума, спят с кем попало, думают только о себе и одиноки»), лишь поддерживают нас в том, чтобы мы оставили мечты неосуществленными» («Путь художника»).
Или вот, например, идея о том, что не надо ждать, когда ты станешь «ОГО-ГО!» и будешь весь светиться от самосовершенствования, этот момент никогда не наступит: голосок внутри всегда будет нашептывать, что ты еще не готов, что надо еще поучиться.
Ну правда ведь, кучу раз это попадалось… И у Кэмерон, и у Прессфилда, и у многих других. Откуда у них? От Юнга, наверное, а у него от Гете 😄 Вот, даже нашла «мотиватор», или как они называются? Мем, в общем.
Возможно, Гете эту мысль тоже «украл как художник» у античных философов, уж не стала дальше копать.
Вообще, всё это утомляет местами. Оригинально, забавно, мило, нередко даже полезно, но не 170 же страниц… Это все равно что несколько дней питаться одними роллами, чипсами и тому подобным. А может быть, это я такая незакаленная. Но за один присест – утомительно. Чтение точно не для «взять в дорогу», укачает. Зато можно положить на этажерку и время от времени лениво перелистывать. Или подарить кому-нибудь юному. Интересно, гадать на ней можно? 😄
Хотите, погадаем? Тогда в комментариях пишите номер страницы, с девятой, но не больше 150-й, там в конце всякая всячина уже идёт. Посмотрим, что из этого выйдет!
Всем творческих успехов! ❤️