Статья магическая :))), у всех дочитавших до конца и поставивших лайк все пожелания сбудутся.
Где: Третьяковская галерея
Адрес: Лаврушинский переулок, 10
До: 18 мая 2025
Третьяковская галерея представляет выставку «Магия акварели», на которой зрители могут познакомиться с более чем 350 произведениями графики XVIII — начала XX века из фондов галереи.
Акварель — одна из самых красивых и не простых графических техник, дело в том, что она почти не допускает переделок и правок, требуя от художника особой чуткости, виртуозного владения кистью, понимания цвета и формы. Максимилиан Волошин писал: “В акварели не должно быть ни одного лишнего прикосновения кисти. <…> Художнику, уже подготовленному, надо исполнить отчетливо и четко свободный танец руки и кисти по полотну…”
В преддверии 8 марта хочется говорить о чем-то легком и приятном, показать вам тончайшие перетекания тонов и нюансы оттенков в работах знаменитых художников и пожелать всем представительницам прекрасного пола:
Любви
На акварельном портрете Александра Брюллова изображена Екатерина Павловна Бакунина, адресат лирики А.С. Пушкина, которой поэт посвятил стихи «К живописцу», «Бакуниной», «Итак, я счастлив был»; «Осеннее утро», «К ней», «Элегия» и другие. Помните строки из стихотворения “Желание”, они вдохновлены образом Екатерины Бакуниной.
Я слезы лью; мне слезы утешенье;
Моя душа, плененная тоской,
В них горькое находит наслажденье.
О жизни час! лети, не жаль тебя,
Исчезни в тьме, пустое привиденье;
Мне дорого любви моей мученье —
Пускай умру, но пусть умру любя!
Кстати, Бакунина была талантливой художницей, ученицей А.П. Брюллова.
Наталия Викторовна Строганова, дочь графа В.П. Кочубея тоже в юности была возлюбленной лицеиста Пушкина. Ей посвящены стихотворения «Воспоминаньем упоенный» и «Чугун кагульский, ты священ». Одно из ранних произведений поэта так и называется “К Наталье”
…Так, Наталья! признаюся,
Я тобою полонён,
В первый раз ещё, стыжуся,
В женски прелести влюблён.
Целый день, как ни верчуся,
Лишь тобою занят я;
Ночь придет — и лишь тебя
Вижу я в пустом мечтанье…
В 1820 Наталия Викторовна вышла замуж за графа А.Г. Строганова (1795-1891), впоследствии генерал-адъютанта, члена Государственного Совета. Александр Брюллов, будучи талантливым акварелистом, всю жизнь находился в тени брата Карла. Посмотрите, как виртуозно написана модная прическа в виде банта под названием узел Аполлона, украшенная стальными длинными шпильками.
Лёгкости бытия
Федор Петрович Толстой - один из интереснейших художников первой половины XIX века. Родители, мечтая видеть сына военным, отдали мальчика в Морской корпус, но у юноши рано проявились художественные способности, еще обучаясь в корпусе, он в качестве вольнослушателя начал посещать Академию художеств. Постепенно зрело желание стать художником, но для этого необходимо было подать в отставку, отказаться от военной карьеры, морально подготовиться к разрыву с родственниками. Но любовь к искусству взяла верх, он не просто закончил Академию, но долгие годы был её вице-президентом. Творческое наследие Фёдора Петровича Толстого многогранно: живопись, графика, скульптура. Изображения цветов и фруктов в его работах настолько притягательны, так естественны и легки, что они стали наиболее известными его рисунками. Приглядитесь и вы увидите отличительную черту графики Толстого – капли росы, такие натуральные, что их хочется смахнуть с цветов.
Путешествий
Важной вехой в творчестве Андрея Ефимовича Мартынова было путешествие в составе посольства графа Ю.А. Головкина. Мартынов в должности главного художника Российского посольства объехал много городов России от Москвы до Урги (современный город Улан-Батор). Во время путешествия художник сделал множество рисунков, запечатлев природу Сибири, Забайкалья, типы людей, жизнь посольского лагеря. На основе натурного материала Мартынов позднее исполнил станковые акварели, гравюры и литографии, в числе которых и акварель «Байкал».
В творчестве Василия Ивановича Сурикова акварель занимает особое место. Он с детства любил эту технику. Именно Суриков возвел акварель в ранг самостоятельной техники в русском изобразительном искусстве; до него к акварели прибегали лишь в прикладных целях — при создании этюдов. Изящество исполнения, изысканность колорита дают право считать итальянские работы художника лучшими произведениями акварельной живописи второй половины XIX века.
Во многом благодаря Константину Егоровичу Маковскому в русском искусстве XIX века появились восточные мотивы. Его первая жена была больна туберкулезом, врачи рекомендовали сменить климат. Так семья оказалась в Египте, а у художника появился египетский цикл работ.
Духовного роста
Библейские эскизы, над которыми Александр Иванов работал в последнее десятилетие своей жизни, предназначались для будущего воплощения их в настенных росписях.
«Благовещение» – один из двух центральных сюжетов задуманной стенной росписи «Благовестие о зачатии Мессии». Деве Марии явился архангел Гавриил, сообщивший, что у нее родится сын, который будет Сыном Божиим. От Марии расходятся лучи, на которых можно прочитать: «И слово плоть бысть». Это цитата из первой главы Евангелия от Иоанна, в русском тексте Библии место звучит так: «И Слово стало плотью».
Цветная бумага в графике часто имеет самостоятельное важное значение. У Александра Иванова коричневая бумага становится и грозовым небом, и бушующими волнами, и лодкой с гребцами.
Уюта домашнего очага
Получив художественное образование в Миланской академии художеств, в 1834 году Луиджи Премацци приехал в Санкт-Петербург, где в скором времени стал учителем рисования в доме князей Гагариных. С 1850 года Премацци получал от императорской семьи заказы по созданию акварелей с интерьерами и видами ее дворцов. Мы видим интерьер одной из парадных комнат Аничкова дворца, где с 1866 года проживал будущий император России Александр III. Акварелист почти с фотографической точностью передает все детали интерьера: деревянную резную мебель и панно, фарфоровые вазы и блюда, большое витражное окно.
Счастья
Жизнерадостные цвета в двух дугах радуги на фоне еще серых грозовых туч мгновенно улучшают настроение. Радуга не раз появляется на картинах Константина Сомова. Конечно, это мотив надежды, грядущего счастья. Я думаю, что двойная радуга может быть символом и любви, и приятия, ведь семь разных цветов объединяются для созидания чего-то нового и прекрасного.
Укрепления семейных уз или счастливого союза для тех, кто в поиске
В декабре 1838 года в Рим приехал наследник русского престола, будущий император Александр II. Художники решили в качестве подарка на Новый год преподнести ему альбом своих рисунков. Александр Иванов исполнил акварель «Аве Мария», а работу «Жених, выбирающий серьги для своей невесты», художник преподнес поэту и наставнику великого князя Василию Андреевичу Жуковскому, сопровождавшему наследника в поездке. Мне очень нравится тонкий юмор этой работы: горделивая фигура жениха, задрапированная складками плаща, невеста с наивным любопытством заглядевшаяся на витрину с украшениями, маменька невесты, явно довольная будущим родственником.
И, конечно, любви к искусству
Завершаю свой сегодняшний обзор одним из моих любимых художников. Это поздняя работа Врубеля, у него много картин с цветами, которые не просто производят совершенно сказочное впечатление, но и передают зрителю ощущение бесконечности. Есть в них что-то совсем не сиюминутное. Для символиста Врубеля мотив двоемирия, тема трансформации и превращений одна из самых типичных. Эта роза на границе миров: она еще и нежна, и прекрасна, но дни её сочтены, и принадлежит она вечности. Константин Коровин писал в мемуарах: «Чем более жили мы с Врубелем, тем более я убеждался, что он нездешний жилец, что он пришел к нам откуда-то, издалека, и что вся бездна глубины души его нездешняя, что он пришелец, мимоходом проходящий по путям нашей жизни».
Друзья! Если обзор понравился, пишите комментарии и ставьте лайки (это очень мотивирует на новые статьи)
Подписывайтесь на мой Телеграмм-канал, чтобы не пропустить новые статьи.
Ваша, Елена Сегал
Популяризатор искусства
#Третьяковская_галерея #Шедевральные_маршруты #выставки_в_Москве #Магия_акварели #куда_пойти_в_праздники