В декабре отмечалось 55 лет с даты выхода мультфиьма "Крокодил Гена" - советского кукольного мультфильма, на котором выросли многие современники. Я встречал и посты, и комментарии с дифирамбами этому мультику, а потому немножечко потопчусь на розовых очках восторгающихся. Мультфильм "Крокодил Гена", если кратко, в его кукольном исполнении есть убожество и деградация мультипликации, дешевая поделка. Вообще, кукольные мультфильмы - это тупиковая ветвь. Идея кукольной анимации была в том, что производство мультфильма в ней менее трудоемко и гораздо быстрей, чем в рисованной полноцветной.. До 60-х ее вообще использовали в основном как один из элементов спецэффектов в кино. Ьам кукольная анимация была на своем месте. С художественной точки зрения полностью кукольный фильм выходит на порядки хуже рисованного - неесвтественные движения персонажей, отсутствующая мимика. В западной коммерческой мультипликации почти ничего кукольного нет - потому что разница в качестве очевидно.
В СССР к тому времени, как при Хрущеве запустили массово кукольную анимацию, были замечательные рисованные мультфильмы Иванова-Вано, Сутеева, была замечательная и высокохудожественная школа рисованной анимации. Но ввиду того, что косыгинская реформа во главу угла поставила финансы, то кукольные мультики получались дешевле, быстрей, и мультипликаторы побежали по самому легкому пути. Про детей мало кто думал - в силу общего относительно небольшого количества мультфильмов, несравнимого с современностью, выпускаемых в СССР, дети смотрели все, что им предлагалось, с удовольствиям.
Про размер удовольствия, и не было бы лучше сделать мультфильм рисованным, никто не подумал, и даже не спрашивал детей на эту тему. Таким образом опоганили экранизации множества интересных детских книг и сказок– например, не только «Крокодила Гену», но и «Волшебника Изумрудного города». «Незнайку», «Робинзона Крузо» (редкое убожище), множество сказок ¬¬. Великолепнейшие детские произведения экранизированы кукольными уродцами. Где-то, как в «Крокодиле Гене» выехали на песнях, где-то, как в «Незнайке» - на изначальном высоком качестве литературной основы, где-то на озвучке актеры очень старались. Но основная масса кукольной мультипликации с точки зрения видеоряда, полный и унылый шлак.
Специфическая форма рыночных отношений в этом играла роль – встав на принцип «дешевле и больше» советская мультипликация начала проигрывать Диснею. И к 80-м, когда Дисней мог шпарить красочные мультсериалы как пирожки, советская мультиплиация выпускала очень мало художественно годного контента, критерии его оценки были далеки от нужд и потребностей детей, и более того – режиссеры начали лепить дикую отсебятину выпендриваться в форме, скатываясь к формализму, абсолютно непонятному детям, и в детскую мультипликацию лепить темы, совсем не для детей.
Например, экзерсисы Норштейна – они не для детей, его «Волчок» - это вообще запредельно депрессивный контент. Когда дети 80-хсадились к телевизору, и видели либо кукольный, либо схематично-рисованную норштейновскую муть, то только уныло вздыхали, что не повезло увидеть «нормальный мультик».
Результат немного предсказуем – противопоставить Диснею или аниме стало просто нечего.
Японцы с аниме пошли по другому пути удешевления мультипликации, они оставили рисованную технику, но максимально упростили ее, примитивизировав средства выражения, убрав мимику до максимума, заменяя изменения планов механическим увеличением и так далее, но зато
1. перешли на более взрослую аудиторию
2. могут брать контентом (см.например, мультфильмы Миядзаки), не вызывая у детей и взрослых идеосинкразию убогими куклами и чахлыми кукольными пейзажами.
С высоты 55 лет надо все-таки дать трезвую и научную оценку явлению, а не пускать розовые сопли по давно прошедшему детству.