Это культовое произведение, самым невероятным образом похожее на новогоднюю елку, является одним из первых примеров медиа-арта в Японии! «Электрическое платье» переосмысляет локальную моду и традиционный женский костюм - кимоно. Также при создании этой работы Ацука Танака вдохновлялась ослепительными неоновыми вывесками Осаки, отразив в своей работе динамичный городской пейзаж послевоенной Японии. Дело в том, что в 1950х годах в стране восходящего солнца наблюдалась массовая американизация и рост потребления из-за Корейской войны. Этот период также характеризовался развитием массовой культуры досуга с появлением электрических игр патинко и телевизоров.
Ацука Танака была ключевой фигурой авангардного движения «Гутай» («гу» — «инструмент», «способ делать что-то»; «тай» — «тело»), к которому она присоединилась в 1955 году по приглашению его основателя, художника Дзиро Ёсихары. Девизом группы было: «Сделай то, чего не делал никто до тебя». Новизна была для участников не просто прихотью, не просто стратегией в мире искусства, а способом перерождения, поэтому участники нарушали все возможные границы, смешивая искусство и жизнь с почти религиозной преданностью. У них было много общего с другими неодадаистскими группами вроде «Флюксуса» в Нью-Йорке, но ужасы войны в Японии придали их взглядам особую убеждённость и в тоже время какую-то наивную детскость, импульсивность.
Танака надела "Электрическое платье" на 2й художественной выставке группы "Гутай в Токио в октябре 1956 года: в рамках перформанса она и прошествовала по галерее в костюме закрывающим все ее тело, за исключением лица и рук. Наряд состоял из нескольких десятков метров проводов и 200 лампочек (накаливания и галогеновых), выкрашенных в 9 цветов нитроэмалевой краской, и весил более 50 килограмм. Лампочки мигали в хаотичном порядке, создавая впечатление инопланетного существа, словно фейерверки оживали на её теле. Носибельное произведение не только подчеркивало мимолетную красоту, но и служило метафорой ограничений: тяжелое и громоздкое, оно сковывало движения художницы, излучало жар и ослепительный свет. Яркость цветов платья отсылала к японской послевоенной моде, в тот период женщины всё чаще предпочитали броские наряды, которые массово производились и рекламировались. Это увлечение шитьём не обошло стороной и саму художницу, которая училась в школе кройки и шитья. Создавая «Электрическое платье», она критически переосмыслила ограничения, налагаемые модой на женское тело, превратив его в символ борьбы и самовыражения.