Николай Максимович Цискаридзе родился 31 декабря 1973 в Тбилиси — российский артист балета и педагог, премьер Большого театра в 1992—2013 годах.
Народный артист РФ (2001). Член Союза театральных деятелей России (2000). Народный артист Северной Осетии (2013). Ректор Академии Русского Балета имени Агриппины Яковлевны Вагановой. Входит в состав Совета по культуре и искусству при президенте РФ. Член Совета при президенте РФ по реализации государственной политики в сфере защиты семьи и детей.
ДЕТСТВО И УЧЁБА:
Будущий титулованный артист родился, когда его маме, Ламаре Николаевне исполнилось 42 года. Ранее врачи поставили ей диагноз «бесплодие», но она продолжала мечтать о детях. Будучи верующим человеком, по совету одной пожилой женщины она сходила в горы, в древний храм, попросив у изображения девы Марии ребенка. И произошло настоящее чудо – у нее появился долгожданный малыш. К слову, с грузинского языка фамилия Цискаридзе переводится как «первая звезда».
По профессии мама была физиком, работала вначале на первой в мире АЭС, расположенной в городе Обнинске Калужской области, а потом – учителем физики и математики в школе №162 в грузинской столице.
Родного отца мальчик не знал (он был женат, рано ушёл из жизни). Когда Коля ещё не научился говорить, в их семье появился отчим-армянин Максим Николаевич, коллега матери по работе, «замечательный человек», как позже отмечал Николай. Но он никогда не называл его папой – мать не стала скрывать от сына, что он родился от другого мужчины. Она рассказала соседям кто его отец и попросила передать ему эту информацию после её смерти. Так артист узнал правду, но отец уже был мёртв. Николай познакомился только со своим братом, который на данный момент тоже ушёл из жизни.
Цискаридзе ни разу не видел маму «неприбранной или в халате». Женщина всегда ходила с идеальным маникюром, педикюром, прической. Сына воспитывала в строгости. Она была большим любителем прекрасного – посещала концерты, различные выставки, показы фильмов Феллини, Висконти, Бертолуччи, часто водила на них и маленького Николая. Особенно его потряс фильм «Ромео и Джульетта» Дзеффирелли. Также ненавидела коммунистов и очень просила сына, чтобы её похоронили не в красном гробу. Николай исполнил её желание.
Практически членом их семьи была няня, киевлянка и фантастическая, по словам танцора, женщина. Благодаря ей первым языком, на котором заговорил маленький грузин, стал украинский. Именно она привила ему любовь к литературе и искусству: читала ему сочинения Уильяма Шекспира, Льва Толстого, разучивала песни, играла в театр и даже научила вышивать. С ранних лет Николай очень любил декламировать стихи и выступать перед родными и соседями. А в день рождения мамы, 19 июня, он обязательно становился на стул, исполнял детские песенки («Мама – первое слово...»), стихотворения и дарил открытку. В школе Коля схватывал все на лету, учителя не сомневались, что он поступит в университет уровня МГУ.
Когда мне было три года меня стали водить по театрам. Сначала меня сводили в кукольный театр, потом меня повели в консерваторию, а затем меня повели на балет "Жизель". Мне было три с небольшим года. Мне так понравился балет, что я увлёкся этим искусством. В детстве я не думал, что я стану артистом балета, но я с удовольствием смотрел все балеты.
Затем, в 10 лет, он узнал из объявления о наборе в местное балетное училище, самостоятельно прошел конкурсный отбор и уже после этого сообщил родителям, что поступил.
Ламара Николаевна вначале была против увлечения сына, так как считала, что ему следует продолжить семейную традицию и стать юристом или учителем. Но затем педагоги хореографического училища убедили её в уникальных способностях Коли, и необходимости везти его в Москву.
В 1984 году поступил в Тбилисское хореографическое училище, с 1987 года продолжил обучение в Московском хореографическом училище, классическим танцем занимался в классе Петра Пестова.
Строгий наставник был очень требовательным, частенько унижал его и доводил до слёз. Но позже танцор понял, что таким образом он готовил его к встрече с жизненными реалиями и вырабатывал бойцовские качества, высоко оценил жесткую систему обучения своего педагога и выразил ему безмерную благодарность за науку. Ведь впоследствии никакие неприятные ситуации или интриги злопыхателей не могли вывести его из себя. Он даже шутил по этому поводу, что «в детстве ему сделали прививку от их яда».
Пестов был человеком одержимым в своей профессии. Помимо того, что он учил нас двигаться, он формировал наше мышление. Он заставлял нас читать книги и писать по ним сочинения, которые мы сдавали ему, преподавателю классического танца. Он приносил нам записи опер, заставлял их слушать. Он нас развивал как личности. Он оказал очень большое влияние на формирование понятия "хорошо". Он водил нас в музеи. Когда появилось видео, какой-то его предыдущий класс подарил ему видео магнитофон. Он доставал балетные кассеты, собирал нас у себя дома. С нами приходили кто-то из наших родителей. Покупали какю-то еду. Пестов нам показывал балеты, те, которые уже нельзя было увидеть в театре. Несмотря на то, что это был Советский Союз, мы смотрели у него как танцует Макарова, Барышников, Нуреев, другие западние танцовщики. Пестов очень этим увлекался, собирал кассеты. Это было очень интересно. Тогда этим ещё никто не занимался.
Интересно, что на прощанье Пестов дал Николаю совет вовремя уйти со сцены. По его словам, грациозно взлетать ввысь, демонстрируя одухотворенность и чистоту линий в танце, природа позволит ему максимум 21 год. Молодой человек пообещал это сделать и выполнил обещание. День в день, 5 июня 2013 года, он попрощался со сценой.
С переводом Николая в Московское хореографическое училище в 1987 году его мама пожертвовала ради него многим. Она бросила привычную и благополучную жизнь в Тбилиси: рассталась с мужем, который не захотел покидать Грузию, оставила хорошую работу, друзей, налаженный быт, и вместе с ним перебралась в столицу. Женщина не хотела расставаться с сыном и не могла допустить, чтобы он жил в интернате.
По словам артиста, она была не только любящей, заботливой и преданной матерью, но и обладала сверхспособностями – умела гадать, предсказала, что он добьется в жизни высоких вершин, перед экзаменами точно называла номер билета, который ему попадется. После инсульта она даже знала, что на днях уйдет из жизни, и попросила санитарок пригласить маникюршу, оставаясь верной своим принципам относительно ухоженности рук. К сожалению, она рано скончалась, когда Николаю был всего 21 год.
В 1992 году окончил Московское хореографическое училище, в 1996 году – педагогический факультет хореографического института (ныне училище и институт объединены в Московскую государственную академию хореографии).
В училище Николай выгодно отличался от других учеников природными данными, талантом и упорством. Он был прекрасно сложен, высок, строен, отлично двигался, был невероятно целеустремленным. На концертах под аплодисменты восторженной публики он исполнял самые сложные и ответственные роли.
В 2014 году получил степень магистра юриспруденции в Московском государственном юридическом университете имени О.Е. Кутафина (МГЮА).
КАРЬЕРА:
В 1992 году Николай Цискаридзе был принят в труппу Большого театра.
Когда Николай попал в самую знаменитую балетную труппу, у него было ощущение, что мечта осуществилась – он летал от счастья. Но вскоре не имевший поддержки начинающий исполнитель столкнулся с существованием в театре привилегированных кланов из числа потомственных артистов. К счастью, молодому дарованию вновь повезло с педагогами-репетиторами. Они не только всегда давали ему конкретные и продуманные советы, позволявшие добиваться прекрасных результатов, но и помогали адаптироваться в коллективе.
Первые партии готовил с Николаем Симачевым и Галиной Улановой.
В дальнейшем он занимался также с Николаем Фадеечевым, заставлявшем его «думать и развиваться», и с Мариной Семёновой, среди учеников которой были такие знаменитости, как Майя Плисецкая, Надежда Павлова, Наталия Бессмертнова.
Дебютной ролью Николая стала партия Конферансье в балете «Золотой век» Дмитрия Шостаковича (хореография Юрия Григоровича) (1992).
В 1993 Цискаридзе появился в образах Дона Хуана в спектакле «Любовь за любовь» Тихона Хренникова (в постановке Веры Боккадоро), а также предстал в образах Французской куклы в «Щелкунчике» и Меркуцио в «Ромео и Джульетте», поставленных Григоровичем.
Во время гастролей ГАБТ в Соединенном королевстве он блестяще исполнил вышеупомянутые партии на сцене лондонского Альберт-холла.
В 1990-х годах исполнял главные партии в балетах "Щелкунчик", "Спящая красавица", "Лебединой озеро" Петра Чайковского, "Баядерка" Людвига Минкуса, "Паганини" на музыку Сергея Рахманинова, "Дочь фараона" Цезаря Пуни и др.
В 1995 карьера артиста стремительно пошла вверх. За год он начал исполнять ведущие мужские партии в восьми спектаклях, включая «Сильфиду», «Чиполлино» и его любимую «Баядерку». В тот период он был удостоен II премии Международного балетного конкурса в Осаке, а журнал «Балет» удостоил его награды «Душа танца» в категории «Восходящая звезда». Тогда же его репертуар пополнился главными ролями в постановке «Лебединое озеро» в редакции Владимира Васильева (он стал первым исполнителем роли Короля), а также в «Легенде о любви» Арифа Меликова, где предстал в образе рисовальщика Ферхада.
В 1997 Николай продолжал своё феерическое восхождение на балетный Олимп – участвовал вместе с Марией Александровой в Международном конкурсе артистов балета в российской столице (I премия в номинации «Дуэты»), получил звание Заслуженного артиста РФ. Кроме этого, он исполнил партию Призрака розы в «Видении розы» на музыку немецкого композитора Карла Вебера, а также Графа Альберта в «Жизели» французского классика Адольфа Адана, получив в 1999 за нее национальную театральную премию «Золотая маска».
Успешно осваивая главные партии в спектаклях театра, в 1998 Цискаридзе появился в роли Жана де Бриена в «Раймонде» Александра Глазунова. Блистательное исполнение партии было отмечено спустя год призом ежегодного балетного фестиваля «Benois de la Danse». Гала-концерт проекта состоялся тогда на сцене Берлинской оперы.
Год 2000 принес артисту очередную «Золотую маску» и премию Москвы в области литературы и искусства за исполнение в сезоне 1998/1999 гг. сольных партий в балетах «Симфония до мажор» на музыку Жоржа Бизе и «Агон» Игоря Стравинского. Тогда же итальянский журнал «DANZA & DANZA» назвал его наилучшим танцовщиком года.
В 2001 году был первым исполнителем Злого Гения в "Лебедином озере" Чайковского (вторая редакция Юрия Григоровича), Германна в "Пиковой даме" (постановка Ролана Пети).
В 2001 премьер Большого театра получил звание Народного артиста РФ и Государственную премию России за исполнение нескольких ролей классического репертуара. В декабре того же года дирекция Парижской Оперы пригласила его на традиционные новогодние спектакли, где он с нарастающим успехом трижды исполнил эффектную партию Солора в «Баядерке».
В 2002 блистательный артист участвовал в гала-концерте международных звезд балета, посвященном памяти Рудольфа Нуриева, который состоялся на сцене легендарного миланского оперного театра «Ла Скала». Его партнершей была прима-балерина Светлана Захарова.
Спустя год Цискаридзе танцевал партию Юноши в балете Ролана Пети «Юноша и смерть» с артистами труппы «Асами Маки балет» на подмостках Нового национального театра в японской столице.
Тогда же за исполнение партии Германна в балете Пети «Пиковая дама» он вновь получил «Золотую маску», а также был удостоен Госпремии РФ, грузинского ордена Чести и премии «Триумф».
Первый исполнитель в Большом театре партии Квазимодо в "Соборе Парижской Богоматери" Мориса Жарра (постановка Ролана Пети) в 2003 году, партии Тезея (Оберона) в "Сне в летнюю ночь" на музыку Феликса Мендельсона и Дьердя Лигети (постановка Джона Ноймайера) в 2004 году.
С сентября 2004 года Николай Цискаридзе преподавал в Московской академии хореографии. С 2005 года работал педагогом-репетитором Большого театра.
В 2006 вместе с представителями Американского театра танца Анхелем Корейей и Итаном Стифелом, а также с Йоханом Кобборгом из Королевского балета Великобритании Николай принял участие в проекте «Короли танца», впервые представленном в «Нью-Йорк-сити центре». В его рамках он танцевал в поставленном специально для них балете «For Four» («Для четверых») на музыку Франца Шуберта, хореография британца Кристофера Уилдона.
В 2007 году Цискаридзе исполнил партии Конрада в "Корсаре" Адана (постановка и новая хореография Алексея Ратманского и Юрия Бурлаки), Учителя в "Уроке" Жоржа Делерю.
В 2010 году выступил в роли Люсьена д’Эрвильи в Большом классическом па из балета "Пахита" Минкуса (постановка и новая хореографическая редакция Юрия Бурлаки).
Кроме этого презентовал миниатюру «Кармен. Solo» на музыку Жоржа Бизе (хореография Пети).
В том же году артист стал кавалером французского ордена «За заслуги в искусстве и литературе» и получил Международную премию мира Объединённой культурной конвенции США «За выдающиеся личные достижения на благо мирового сообщества». Тогда же премьер Большого назвал своим самым крупным признанием предложение Мариинского театра, с которым он давно сотрудничал, сделать бенефис Цискаридзе. Дело в том, что подобной чести не удостаивалась ни одна звезда балета из Москвы за почти 300-летнюю историю существования этого храма искусств. Билеты были распроданы за полтора месяца до назначенной даты.
В 2007 Николай выступил на VII фестивале «Мариинский» в партии Солора в «Баядерке», а также в Милане на сцене «Ла Скала», впервые после проведенной там реконструкции. В программе гастролей Большого было два спектакля «Дочь фараона», где он танцевал партию Лорда Вильсон-Таора, и «Светлый ручей», представ в роли Классического танцовщика.
Среди выступавших были такие звезды, как Мария Александрова, Светлана Лунькина и другие. Спустя год с последней из названых балерин он исполнил па-де-де из балета «Жизель» и «Видение розы» (хореография Р. Пети) в гала-концерте «Звезды ХХI века» в Нью-Йорке.
В 2008 бенефис Цискаридзе с аншлагом прошёл уже в ГАБТ. Три исполненные в его ходе партии – Солора из «Баядерки», Германна из «Пиковой дамы» и Нарцисса из одноименной миниатюры – он посвятил своим учителям, легендам отечественного балета, в начале карьеры подготовившим с ним эти роли: Марине Семеновой, Николаю Фадеечеву и Галине Улановой.
В том же году в рамках знаменитого проекта «Русские сезоны - XXI век», прославленный артист блистал в Риге на сцене Латвийской национальной оперы в балете «Послеполуденный отдых фавна» на музыку Клода Дебюсси.
Среди его выступлений следующего года было безупречное исполнение партии Дроссельмейера в балете «Щелкунчик» в Парижской национальной опере, а также роли Золотого Раба в «Шехеразаде» в Театре Елисейских полей.
В том же 2009 выдающийся исполнитель был включен в состав комиссии РФ по делам ЮНЕСКО.
В 2010 балетную звезду можно было увидеть на подмостках Дворца фестивалей в Каннах, через год – на сцене Михайловского театра Северной столицы и Лондонского Колизея. В тот же период он вошел в состав Совета по культуре и искусству при президенте РФ.
В 2011 году снова танцевал в балете «Спящая красавица».
А также в балете «Раймонда» и других.
На протяжении 15 лет Николай Цискаридзе неизменно танцевал партию принца в балете «Щелкунчик» в последний день декабря на сцене Большого театра.
Его Щелкунчик признан эталонным.
Общеизвестно, что многие поклонники балета без «Щелкунчика» в Большом театре не могут себе представить Новый год. «Душераздирающе прекрасным принцем» был в нём Цискаридзе.
В день своего рождения он каждый год выходил на сцену и дарил зрителям огромный праздник, демонстрируя свое необычайное искусство, одухотворенность танца, отточенную технику и артистичность, помноженную на талант.
Николай Цискаридзе завершил карьеру артиста балета в 2013 году. Он исполнил свою детскую мечту, его имя навсегда вписано в историю Большого театра.
С 2014 года в Михайловском театре исполняет роль вдовы Симоны в "Тщетной предосторожности" Луи Жозефа Фердинанда Герольда.
28 октября 2013 года Николай Цискаридзе был назначен исполняющим обязанности ректора Академии русского балета имени А.Я. Вагановой в Санкт‑Петербурге.
29 октября 2014 года решением Общего собрания (Конференции) трудового коллектива Академии избран ректором Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой в Санкт-Петербурге.
С декабря 2019 года является ректором Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ:
В октябре 2013 года «Бог ветра», как его назвала после американских гастролей газета New York Times, получил должность и.о. ректора Санкт-Петербургской Академии русского балета имени Вагановой (Vaganova Academy). Назначение «московского» премьера многие восприняли в штыки . Но со временем все педагоги почувствовали высокий профессионализм нового руководителя. Причём он стал первым ректором академии, который не являлся её выпускником.
Среди достижений бывшего премьера Большого на новом посту балетные критики называли повышение дисциплины в учебном заведении, а также наполнение технически безупречной хореографии выпускников драматургией, что, по общепризнанному мнению, и отличает русский балет от западного.
В 2017 в рамках проекта «Русские сезоны» студенты академии представили в Японии сюиту из балета «Фея кукол», а педагоги дали мастер-классы в Токио, Наре и Осаке. Несколько уроков для японских педагогов провел и сам Цискаридзе.
В январе 2019 воспитанники академии вновь побывали на гастролях в Стране восходящего солнца. В течение трёх недель они дали представления в десяти городах. Японским зрителям были показаны три балета: «Щелкунчик», «Пахиту» и «Фею кукол».
Артист и педагог неоднократно заявлял, что отечественная система художественного образования уникальна. И он, как ректор, делает все, «чтобы то прекрасное, что создала российская культура, прославляло ее в мире».
Ученицы Николая Цискаридзе называют себя «папины дочки».
Вот уже несколько лет подряд в середине декабря на сцене Кремлевского Дворца разворачивается сказочное представление. Старейшее учебное заведение России Академия Русского балета им. А.Я. Вагановой преподносит москвичам рождественский подарок: легендарный балет Чайковского «Щелкунчик» в постановке Василия Вайнонена.
Идея представлять будущих артистов в контексте полноценного балетного спектакля с развернутым дивертисментом, а не в формате традиционного отчетного концерта принадлежит ректору Академии народному артисту России Николаю Цискаридзе, который уверен, что «лучше «Щелкунчика» Вайнонена для детей ничего не придумано… здесь наиболее доступно, наиболее ясно представлена вся драматургия, вся хореография; ребенку не надо объяснять, какой персонаж вышел, что на сцене происходит».
ТЕЛЕВИДЕНИЕ:
Николая Цискаридзе регулярно можно видеть на телевидении. Впервые его пригласили в ток-шоу «Моя профессия» ещё в 1997. Стал ведущим программы «Шедевры мирового музыкального театра» на телеканале «Культура».
В 2007 году принимал участие в шоу «Форд-Боярд».
Многократный участник и член жюри телевизионного шоу «Танцы со звёздами» на канале «Россия 1».
Постоянный член жюри в программе “Синяя птица”.
Также часто является членом жюри шоу “Ледниковый период”.
В 2019 – стал соведущим Аиды Гарифуллиной в проекте «Большая опера».
В 2021 году участвовал в шоу «Угадай мелодию».
В мае 2022 года стал ведущим программы "Сегодня вечером" на Первом канале. За эту работу получил приз ТЭФИ в номинации "Лучший ведущий развлекательного ток-шоу".
Дал интервью Владимиру Познеру, Юлии Миньшовой, Ксении Собчак, Надежде Стрелец, Светлане Бондарчук, Александру Соколовскому, Ирине Шихман, Лолите, Оксане Пушкиной, Василию Конову, Владимиру Глазонову, Борису Корчевникову, Николаю Солодникову и многим другим.
Артист является автором книг "Николай Цискаридзе. Мгновения" (2007) и "Полета вольное упорство" (2011).
В 2022 году написал свою первую книгу-автобиографию под названием "Мой театр". В 2023 году вышла вторая часть книги "Мой театр. Книга II".
Про Николая Цискаридзе сняты документальные фильмы “Я не такой как все”, “Автопортрет к юбилею”, «Друг мой, Колька» и другие.
КОНФЛИКТЫ:
Николай Цискаридзе – личность творческая и неординарная. Всё, чего он добился, он добился сам. Поэтому Николай может позволить себе озвучивать резкие суждения, невзирая на авторитет его оппонентов.
Скандал из-за реконструкции Большого театра:
В 2011 танцор стал главным критиком в культурном учреждении, которому отдал большую часть своей профессиональной жизни. Он назвал «вандализмом над историческим памятником» его реконструкцию, проводившуюся в течение шести лет. С болью артист возмутился заменой старинного гипсового лепного декора, признака благородного стиля, пластмассовой подделкой, бронзовых канделябров и дверных ручек металлической имитацией, дубового паркета в фойе скользким венецианским покрытием (искусственным мрамором), отсутствием окон в гримёрках и многим другим.
Он обвинил в некомпетентности руководство театра, выступил с критикой репертуара и всей политики гендиректора Анатолия Иксанова. Вскоре ряд культурных и общественных деятелей направили Путину письмо с просьбой о назначении директором Большого Цискаридзе. В свою очередь Иксанов в интервью интернет-журналу «Сноб» заявил о недопустимом поведении звезды мирового балета («поливание грязью театра и его сотрудников, постоянные интриги») и высказал подозрения о его причастности к публикации в сети порнографических снимков с Геннадием Яниным (кандидатом на должность художественного руководителя, о которой мечтал Цискаридзе), и о возможном участии в организации нападения на худрука Сергея Филина (мужчине плеснули в лицо кислотой).
Нападение на Филина произошло после того, как 12 значимых людей искусства написали письмо Владимиру Путину с предложением назначить Николая Цискаридзе на должность генерального директора Большого театра.
Подозрения в причастности Цискаридзе не подтвердились. Артист же не исключал, что нападение на коллегу было подстроено самим руководством и являлось одним из элементов направленной против него травли.
Николай дал интервью телекомпании Би-би-си, в котором сравнил обстановку в главном театре страны с репрессиями 37-го года. По его мнению, все репрессии направлены против одного человека - Николая Цискаридзе. Театр хочет от него избавиться, против него организуют собрания, заставляют педагогов подписывать письма... Кроме того, Николай поставил под сомнение состав жидкости, которой плеснули в лицо Сергею Филину.
В интервью Ирине Шихман (Признана ино-агентом в РФ) в YouTube-шоу «А поговорить?» танцовщик рассказал, как пережил тот сложный период. По его словам, 17 января, в день, когда произошла трагедия, он был на юбилее Станиславского в МХТ, как и Сергей Филин.
«Взяв одежду, я вошёл в кабинет Аллы Юрьевны Шполянской. Это человек, которого я обожал, а она — меня. Я сидел в ее кабинете с огромным количеством журналистов. Когда начался этот хайп, многие из тех, с кем мы в тот день пили водку, говорили, что они меня не видели», — отметил Цискаридзе.
Николай утверждает, что против него развернули настоящую травлю.
«На меня заявил сам пострадавший. Ты должен написать в конце: имя, фамилия, отчество, «с моих слов записано верно» и автограф. И когда я посмотрел на его заявление, — а он ведь слепой, на минуточку, — вижу (а я знаю почерк его хорошо) ровно по линии написано: «С моих слов записано верно». Это слепой написал! Я стал хохотать», — рассказал Николай.
При этом танцовщик не боялся, что его обвинят.
«Не знаю, настоящее ли было нападение. Тот, кого арестовали, вышел по УДО», — добавил Цискаридзе.
К тому же Николай сомневается, что Филин пострадал очень уж серьезно.
«Серная кислота и H2O — это полный трындец. Я слушал, что говорят по телевизору и смеялся. Первое — человек не может говорить. Должны были сожжены волосы, ресницы, если глаза пострадали. Просто укатать человека надо было так, чтобы не было никогда никакой надежды на должность», — добавил Николай.
Скандал с домогательствами в Большом театре:
Николай Цискаридзе рассказал о постоянных домогательствах, с которыми сталкиваются танцоры Большого театра. Он вспомнил про скандал многолетней давности, из-за которого его ученица Анжелина Воронцова покинула Большой театр. Цискаридзе указал на бывшего руководителя труппы Сергея Филина.
Заявление о домогательствах к артистам и старинных методах получения ролей через постель Цискаридзе сделал во время интервью Василию Кононову.
«В Большом театре постоянно предлагают девочкам стать любовницами, чтобы получить роль. И мальчикам тоже, к сожалению, да», — отметил он.
По словам Цискаридзе, артисты боятся предавать ситуацию огласке. Он вспомнил, что одна девочка пыталась честно рассказать о происходящем в театре — после этого её чуть не убили.
«Когда началась вся эта камарилья с Анжелиной, когда он мне посмел в лицо сказать: „Ты же мальчик умный, посоветуй ей, чтобы она определенные вещи совершила, чтобы у нее все сложилось“… При нашей степени близости, которую мы друг другу позволяли, когда вы сидите рядом с человеком бок о бок, знаете друг про друга все и даже больше, я ему сказал: „С сегодняшнего дня мне с тобой даже говорить противно“. Встал и ушел. Я с ним после этого не разговаривал никогда», — рассказал Цискаридзе.
Конфликт в Академии русского балета:
Вскоре после начала нового учебного года, 28 октября 2013 года, Николай Цискаридзе вместе с министром культуры Владимиром Мединским неожиданно прибыл в Санкт-Петербург, в Академию русского балета им. А. Я. Вагановой, где в нарушение устава этого учебного заведения был представлен педагогическому коллективу как исполняющий обязанности ректора; при этом предыдущий ректор, Вера Дорофеева, осуществлявшая чисто хозяйственное управление школой, неожиданно переводилась на работу в Михайловский театр. В связи с таким изменением структуры управления Академией её художественный руководитель с 2000 года, балерина Алтынай Асылмуратова, попавшая в подчинённое положение к другому артисту, была вынуждена покинуть свой пост. Новым художественным руководителем была объявлена действующая прима-балерина Мариинского театра Ульяна Лопаткина, в отличие от Цискаридзе ещё не окончившая свою танцевальную карьеру.
4 ноября 2013 года представители профессорско-преподавательского состава Академии и балетной труппы Мариинского театра обратились в Минкультуры РФ с письмом, в котором потребовали пересмотреть решение о назначении Цискаридзе на должность ректора и Лопаткиной на должность худрука академии (сама балерина не давала никаких комментариев по этому поводу). Чуть позднее Цискаридзе заявил, что продлил договор с Алтынай Асылмуратовой как с худруком Академии - однако уже в начале декабря 2013 года та уволилась по собственному желанию, отказавшись сообщить о причинах своего ухода.
29 ноября 2014 года Цискаридзе был избран ректором академии, за его кандидатуру проголосовало большинство людей.
Ранее Цискаридзе утверждал, что не раз отказывался руководить другими балетными коллективами [кроме Большого театра], так как «это неэффективно, потому что человек приедет со стороны… человек должен три года входить в дела».
Конфликт с якобы внебрачным сыном:
В 2019 один молодой актёр из Азербайджана по имени Тимур Акперов заявил, что приходится прославленному танцору внебрачным сыном. Но Цискаридзе опроверг эту информацию.
Позже Тимур рассказал, что вся история была ложью, которую подстроил Гоген Солнцев и его помощники, а также извинился перед Николаем Цискаридзе.
Личная жизнь:
Николай Цискаридзе холост. Всю жизнь он посвятил карьере. Своими детьми считает учеников в балетной академии.
Частную жизнь он всегда держал в секрете, но признавался, что у него, безусловно, были романы. Вступать в официальный брак не видит смысла.
«Я называю детьми тех, за кого несу ответственность. Няня говорила: «Не та мать, что родила, а та, что воспитала». И всех своих детей я обожаю. Но мы знаем, какие сюрпризы иногда преподносит генетика. И родные не всегда становятся поддержкой в трудный момент».
«У меня есть знакомая, которая может позволить себе все. У нее полноценная семья: родители, муж, братья-сестры, дети. Когда она серьезно заболела, я увидел, что, во-первых, ее ничего не греет, а во-вторых, близким все равно, что с ней происходит. Никто, кроме горничных, не собирался подавать ей тот самый стакан воды…
Поэтому мне неинтересны разговоры про продолжение рода и про генофонд, который пропадает. Я знаком с таким количеством потрясающих людей, которые родили беспомощное поколение! Смотришь на это все и думаешь: «Зачем?» - сказал артист в интервью одному из журналов».
В декабре 2024 года Владимир Путин наградил Николая Цискаридзе орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.
Все тексты и фотографии Николая Цискаридзе взяты из открытых источников. Будем ждать новых высот великого артиста.