Добрый день, дорогие читатели,
Вчера стало известно о смерти британской актрисы Оливии Хасси, наибольшую известность которой принесла роль в экранизации "Ромео и Джульетты" режиссера Франко Дзеффирелли. Приглашаю кратко рассмотреть тенденции образов из этой ленты.
На экран постановка Дзеффирелли вышла в 1968 году. Исполнителям главных ролей, Оливии Хасси и Леонарду Уайтингу, на момент съемок было 15 и 16 лет. Над костюмами в фильме работал художник Данило Донати. Он постарался, в соответствии с задумкой режиссера подчеркнуть социальные различия между враждующими семьями. Монтекки в данной трактовке олицетворяют родовитую знать и им соответствует сине-коричневая цветовая гамма, а родственники Джульетты, Капулетти - это своего рода выскочки, нувориши. Им свойствена более вычурная охристо-красная гамма.
Стоит отметить, что подобное колористическое разделение позже можно увидеть во многих постановках этой знаменитейшей трагедии Шекспира. Например, достаточно вспомнить французский мюзикл "Ромео и Джульетта." 2001 года.
Но вернемся к фильму 1968 года. Отшив костюмов взяли на себя "Дом искусств Черрателли" во Флоренции и римское "Театральное ателье Фарани".
Фасоны образов плюс-минус однотипны и хорошо отражают фэшн-тренды эпохи Ренессанса. Для их создания костюмов использовали сответствующие ткани и отделку: бархат, парчу, металлизированную тесьму, множественную вышивку и т.д. Примером может служить платье Джульетты на балу, где она впервые встретила Ромео. Это алое бархатное платье с завышенной линией талии, пышной юбкой и съемными узкими рукавами. Вышивка на лифе и рукавах перекликается с головным убором - золотой плетенной шапочкой.
Костюм Ромео противопоставляется по цвету, пока еще подчеркивая принадлежность молодых людей к враждебным кланам. Кстати, если отклониться от привязки оттенков к семьям, и разобрать оттенки с точки зрения значений, то платье Джульетты - это пламенная страсть в союзе с невинностью, а костюм Ромео символизирует верность, благородство и чистоту помыслов.
Далее по сюжету можно видеть как юные влюбленные, все более самоопределяясь как пара, выходят из своих "родовых " цветовых групп и не только. В сцене венчания лилово-лавандовый наряд Джульетты из буклированной шерсти отличается не только оттенком, но и архитектурой (пышные рукава, воротник-стойка).
Костюм Ромео в данном случае уже не в контрасте с нарядом его невесты, а гармонично дополняет его, хотя в нем по прежнему "читаются" цвета Монтекки, но теперь они уже скорее отражают не семейную связь , а личностные качества героя.
Став женой, Джульетта еще более самостоятельна в выборе оттенков. На ней бархатное зеленое с коричными вставками платье с завышенной талией.
В сцене гибели платье героини напоминает приглушенный вариант семейной цветовой гаммы. Фасон такой же как у большинства образов Джульетты.
Финальная сцена, как и сама смерть, вновь соединяет юных влюбленных, показывая их в венчальных образах.
Костюмы к фильму храняться в музее студии "Сinecittá" и в фонде Серрателли.
Данная публикация будет размещена в рубрике "Кино как вдохновение и немного о стиле", где вы найдете статьи о моде в кино.
Спасибо за внимание, надеюсь, вам было интересно.
Во избежание удаления комментариев и административных санкций в отношении канала настоятельно прошу воздерживаться от флуда (малосодержательные и нетематические комментарии больших объемов, которые являются нарушением сетевого этикета), оскорблений и дискриминации в отношении автора, героев публикаций, читателей и т.д., разжигания межнациональной/межконфессиональной розни, ненормативной лексики, жаргона и прочее. Будьте вежливы и внимательны к себе и другим.