Что продаем ?
Музыка - это ритмически организованная мелодия. Мелодия - это законченная мысль. Ритм - это соотношение длительности нот. Так учат в консерватории. Но в консерваториях нет такого предмета как вдохновение. То есть, как обрести такое состояние, в котором человек получит ту самую мысль, которую он захочет воплотить в нотах.Музыка как физическое явление - вещь прозаическая - это совокупность физических и ментальных вибраций. Что в голове - то и должно звучать в исполнении музыкантов - специально обученных людей, владеющими предметами, способными генерировать хоть какой-то звук. Звук сам по себе - это колебания в слышимом человеком диапазоне. Совокупность звуков формирует звучание. Возьмите, например рояль, "король инструментов", у которого набор возможных звуков составляет самый широкий диапазон звучания, умелый выбор которых при искусном извлечении делает инструмент самодостаточным. Если у композитора хватает мыслей для раскрашивания своей идеи, в его распоряжении группа инструментов - ансамбль, а то и оркестр. И вот тут начинается самое интересное (отдельная тема). В 1985 году мне довелось очень коротко наедине пообщаться с одним из выдающихся музыкантов современности. Перед его выходом как дирижера оркестра в Концертном зале московской консерватории имени П.И. Чайковского, меня был шанс задать ему простой вопрос : " Маэстро, что для вас музыка ?" Ответ был моментальным и коротким : "Точно и вместе". Вот так - за пять секунд весь курс музыкальной теории.
Музыка делится на классическую и народную, инструментальную и вокальную. Классическая музыка отличается от народной тем, что ее нельзя исполнить или интерпретировать по-своему.
Отсюда логически следует, что нет мыли - нет музыки. Нет организованного ритма - нет музыки. А что есть ? Правильно, набор звуков. Собственно, это и выступает товаром на музыкальном рынке. Является ли этот набор звуков музыкой определяют исключительно потребители. И это не всегда слушатели. В основном это те, кто ее продает. Музыканты на своих инструментах издают звуки, которые композитор указал в нотах. Если предполагается вокал, то тут каждый сам себе музыкант... Уж что получается, то и получается. Музыканты, как и все люди нуждаются в самом банальном - им также как и всем, нужно что называется "жить". Так как деньги - это эквивалент труда, то музыканты и меняют свой труд на деньги. Отсюда и происходит термин "шоу -бизнес", где ключевым устремлением выступает прибыль.
Как это делается ?
Если человек считает, что он способен создать товар, за который он хочет получить не только духовную (похвалу, признание, почитание) , но и материальную компенсацию (деньги), то он прежде всего планирует кому это нужно как и где ему можно продать результат своего труда (см. Часть 1) .
Итак, каким же должен быть коммерчески успешный музыкальный продукт ? Таким, чтобы он как минимум оправдал вложение денег, сил, энергии и времени на его изготовление. Время - деньги. Звук - деньги. Затраты на изготовление (т.н. продакшн) рекламу и реализацию - деньги. Будь то трек для интернета, альбом на виниле или пленке, концерт или ноты для продажи. Если денег не нужно - нет проблем, пиши что и как хочешь. Если нужны деньги, то изготовление продукта без учета конкуренции и маркетинга риск писанины "в стол" возрастает экспоненциально.
Не важно что ты пишешь и даже как это звучит, важно как ты это продаешь. Потребитель решит, платить за это или нет.
Этим занимаются специально обученные люди. Или наоборот, если у человека есть механизм продажи музыкального продукта, то он изготавливает его под конкретного покупателя. Отсюда и пошли так называемые форматы. На радио, в студиях, телепрограммах, шоу и прочих ларьках по продвижению на рынке и продажи того, что называется "музыка".
Медийная (рекламная) среда формирует потребительский спрос, для удовлетворения которого существует музыкальный рынок со своей внутренней "кухней". Кухня не может жить одним и тем же блюдом. Поэтому меню в различных ресторанах ( форматах) постоянно расширяется и изменяется. В народной музыке это происходит примерно каждые 10 лет. Над классической музыкой этот прием не властен. Наиболее востребованным на музыкальном рынке является сегмент популярной (поп) музыки. Все рецепты изготовления музыкального фаст-фуда известны. Технологии позволяют избегать затрат не только на изготовление, но и на творческие усилия музыкантов. Сегодня уже не нужно уметь владеть инструментом, достаточно понимать как извлечь из него нужное и "сфабриковать" готовый продукт. Насколько он будет "музыкальным" определяют мелодия, ритм и хитрая штуковина под названием грув (субритм). Грув присущ музыке с использованием ударных инструментов точнее, он проще усваивается потребителем, так как "бум" ( бас барабан) - "джж" ( малый барабан) всегда громкие и для ег изготовления машинки с искусственным интеллектом предоставляют бескрайние возможности как по звуку, так и груву. Во все века наиболее востребованной оставалась вокальная музыка. Не важно как человек поет, важно что хочет сказать. Если уж певец совсем никакой, то его мелодию можно поручить ( в том числе и за деньги) более искусному исполнителю. Но главным условием должного успеха остается мелодия и смысл текста. При этом, если на кону стоит заработок, то современные технологии музыкальных продаж позволяют продать все, что угодно. с конкретным продуктом это происходит не долго, но "фаст-фуд" тем и хорош, что его можно изготавливать быстро, не дорого, относительно просто и в огромных количествах. Объем позволяет количеству "музла" достаточно стабильно переходит в качество "бабла" ( приношу извинения за вульгарный жаргон). Именно отсюда взялось основное правило шоу-бизнеса , которое определяет успешность музыкантов - "Встретимся у кассы". У народных музыкальных бизнесменов два пути добычи денежных знаков - либо следовать спросу ( т.н. текущему форматному мейнстриму), что не так уж и сложно, либо создавать что-то оригинальное, удивительное, новое., что архинепросто. Вот так это все делается, а как же работает потребительский рынок ?
Кто покупает ?
Музыка - это единственное искусство, которое воздействует на человека физически. Сочетание вербальной (вокальной) информации и меняющиеся комбинации разновысотных звуковых волн рождает свою энергию, которая воздействует на подсознание человека, заставляя его либо резонировать с его внутренним состоянием, либо отторгать слышимое. Музыка несет энергию, которая для человека является духовной пищей (отдельная тема). Человек зависим от музыки, так как брать этот вид энергии просто больше неоткуда. Меломаны - это особая, отчасти агрессивная каста, которая зависит от музыки больше, чем остальные люди. Они и составляют основную потребительскую массу музыкальных произведений. Всеядные слушатели - это достаточно обширный социум, который сегодня кочует по интернету и будучи не обременен тонкостями музыкального искусства, готов воспринимать все, что ему "нравится" и даже дать немного денег за кассету или не дорогую пластинку. Особая семья - это коллекционеры - искусствоведы. Они точно знают, что им нужно, сколько это стоит и чем обусловлен их интерес. Требования высокие как к самой музыке, так и ее физическому носителю - винилу, пленке или кассете. Из этой группы выделяются аудиофилы, которым не важна музыка, а важно качество ее звучания музыкального продукта, так как слушают они свою архидорогую аппаратуру, а не музыкальный контент.
Самая благодарная часть аудитории - это ценители "живого" звука, готовые кочевать за своими кумирами по городам и весям, отдавая за концерт живые деньги акулам шоу-бизнеса. Именно этот контингент в середине прошлого века породил такие категории как "хит", "шлягер", "фестиваль", "мерч", и много других инструментов продаж, которые стоят на вооружении свременного шоу-бизнеса. Именно аналоговая эра записи породила те образцы музыкального продукта с которыми ныне сравнивают современные звукоизвлекаемые вирши. Бесконечные споры о том "кто круче" искусно подогревают интерес к современному музыкальному ремеслу. А классика ? У нее свои законы. Она не зависит от фанатских предпочтений и не нуждается в доказательствах свою состоятельности. Есть мелодия и мысли по ее ритмической организации - есть музыка. А на нет и суда нет...
P.S.
На станице ВК появилась визитка первого альбома Коллекции "DELTA 53"
Следующая публикация - авторская интерпретация процесса ее продюсирования.
Продолжение следует.