Что посмотреть в опустевшем зале В. М. Васнецова? Точна ли картина гибели княжны Таракановой? И чем разительно отличается изображение исторических событий художниками в 1880-х и в 1900-х годах?
На целый год полотна Виктора Васнецова покинули родной 26 зал старой Третьяковки, отправившись сначала на выставку на Крымском валу, а затем - в Питер, на выставку в Русском музее. А в опустевшем зале до июня 2025 г. Третьяковка проводит выставку "Герои русской истории: от XIII века к XVIII веку".
Для проведения этой выставки организаторы отобрали полотна русских художников конца 19 - начала 20 века, тесно связанные с историей нашей страны. Представлены работы К. Д. Флавицкого, В. Г. Шварца, Г. С. Седова, В. С. Смирнова, А. Д. Литовченко, К. В. Лебедева, С. В. Иванова. Картины дополнены скульптурами М. М. Антокольского, Е. А. Лансере, С. О. Целинского.
Интересно, что в 1860–1880-е годы многие художники обратились к теме истории. При этом перед написанием картин они тщательно изучали всё, что так или иначе могло быть связано с историческим событием.
Для достоверности воссоздаваемых обстоятельств художникам необходимо было исследовать как старинные документы, так и современные для них научные труды. Очень важна была история костюма, соответствие оружия, украшений, архитектурных и интерьерных подробностей изображаемому времени. Эти детали изучались по гравюрам в книгах, но чаще - в ходе посещения музеев.
Важной особенностью исторических картин, написанных во второй половине 19 века, является интерес к судьбе конкретного человека, исторического персонажа. Воспевается героизм и доблесть, одновременно показывается человеческое страдание, часто побеждаемое чувством долга. Героями произведений выбираются люди, демонстрирующие всю силу русского характера, национального менталитета. Так, князь Михаил Черниговский, отказавшийся, будучи в Орде, поклониться языческим идолам, изображается как образец христианской стойкости, готовности умереть за свою веру. Марфа Посадница, выступавшая за независимость Новгорода от Москвы, показана на картине К. Лебедева непримиримым лидером, обладающим несгибаемой силой духа. Это позволяет провести некоторые параллели с царевной Софьей, изображённой на известной картине, которая сейчас находится на выставке "Передвижники", или боярыней Морозовой в одном из соседних залов.
Одно из наблюдений: понимание исторического события в 19 веке могло довольно сильно отличаться от того, что мы знаем сейчас. Работая над своей картиной В. Шварц, например, не сомневался, что Иван Грозный убил своего сына, так как принимал "Историю..." Карамзина за стопроцентную истину. Современные историки, анализируя многие другие источники, уже не так уверены в правдивости Карамзина. Кто знает, возможно, в будущем откроются дополнительные подробности, царя окончательно оправдают, а посетители Третьяковки будут очень сильно удивляться категоричному названию произведения и доверчивости художника 19 века.
Времени царствования Алексея Михайловича на выставке посвящено сразу несколько картин.
А вот после Алексея Михайловича мы сразу перепрыгиваем на сто лет вперёд, в конец 18 века. Странно, неужели не нашлось в фондах ничего интересного? или зал слишком мал, чтобы вместить дополнительные полотна? Так или иначе, таков замысел организаторов выставки - начать и закончить картиной К. Флавицкого. Почему начать? - потому что это самая ранняя работа, представленная здесь (1863), а также первое, что бросается в глаза, так как полотно висит прямо напротив входа в зал. Почему закончить - тоже понятно, хронологически это последнее событие, произошедшее уже во времена царствования Екатерины Великой. А вот историческое ли оно - большой вопрос. Складывается ощущение, что трагическую судьбу княжны Таракановой художник изучал не столько по документам, сколько по романам. Личность несчастной узницы точно не установлена, предполагают, что это итальянская авантюристка, выдававшая себя за дочь Елизаветы Петровны. Благодаря хитрости А. Орлова её арестовали и заключили в Петропавловскую крепость, где она скончалась в 1775 г. Однако художник решил усилить трагизм и изобразил несчастную в театральной позе, погибающую от жуткого наводнения 1777 г. Меня на картине больше всего ужасала даже не поднимающаяся вода, а бегущие по кровати крысы.
На рубеже 19 и 20 веков художники начинают экспериментировать со стилями. Их по-прежнему интересуют исторические события, но уже по-другому. Три представленных на выставке полотна С. Иванова стоят особняком. Они тоже посвящены историческим событиям, произошедшим в 16 веке, но эти картины совсем другие.
Раньше вся композиция строилась вокруг главного героя, историческая личность была показана с максимальными подробностями, сильно выделялась на фоне окружающих. Сейчас же важной становится окружение, народ, толпа. Пропадает стремление тонко прорисовать черты, лица становятся менее выразительными, пропадает портрет, остаётся впечатление. Художнику интересно действие целиком, а не только судьба и внутренний мир главного героя.
Это хорошо видно на полотнах С. Иванова, в картине "Царь" мы при всём желании не можем различить черты царя, но зато прекрасно понимаем, кто из персонажей властитель благодаря композиции.
Ну а для меня лично открытием стала картина "Поход московитян. 16 век": лыжи и фигуры лыжников просто покорили)
Так что выставка не только показывает нам русскую историю глазами художников, но и предлагает оценить изменения, произошедшие в стиле изображения всего за пару десятков лет.
Благодарю за внимание! Буду рада, если информация покажется вам интересной. Все фото сделаны мной в Москве, в Третьяковке.