Доброе утро, дорогие читатели! Сегодня мы с вами перенесемся в 1882 год, в бар «Фоли-Бержер», чтобы исследовать провокационную тему картины Эдуарда Мане.
Бар
«Фоли-Бержер» был одним из самых известных кафе-концертов в Париже, представляя собой новый вид развлечений для растущего среднего класса. Это заведение отличалось роскошью, о чем свидетельствовали хрустальные люстры и высокие цены на шампанское.
Картина
На картине изображен бар и его барменша, Сюзон, одна из девушек, работавших в клубе. Она позировала в студии художника, где он открыл бар. Мане мастерски передает сюжет из повседневной жизни, балансируя на грани приличия, в контексте Салона, который был официальной художественной выставкой Французской академии. Помещая обычного бармена среди мифологических персонажей, он возвышает повседневные темы до уровня искусства.
Одним из самых загадочных элементов на холсте является нечитаемое выражение лица девушки. Некоторые зрители считали, что она выглядит скучающей, другие — усталой от долгой смены, а третьи — совершенно безэмоциональной. Все эти интерпретации могут быть верными или нет, но она определенно кажется далекой и отчужденной.
Зеркало
Сложная композиция картины сначала создает впечатление, что толпа находится позади девушки, но при более внимательном рассмотрении мы понимаем, что смотрим на огромное зеркало, его золотая рама видна рядом с левой рукой барменши. Как и в «Олимпии», Мане вовлекает зрителя в историю картины. Барменша готова принять наш заказ, но как это возможно, если в правом верхнем углу мы видим, как она разговаривает с мужчиной в цилиндре?
Более того, с нашей точки зрения, она выглядит довольно сдержанной. Однако в отражении она опирается на стойку, оживленно беседуя с мужчиной. Это придает картине динамику и открывает различные интерпретации. Некоторые считают, что она демонстрирует две контрастные ситуации: перед нами — то, что мы надеялись увидеть в баре, а в зеркале — то, что происходит на самом деле.
Зеркало также выполняет дополнительную функцию. Мане редко использовал линейную перспективу в своих работах, создавая плоский фон. Здесь он играет с этой идеей. Стекло зеркала — плоская поверхность, но благодаря своей отражающей способности оно создает совершенно новый мир для зрителя. Мане также экспериментирует с перспективами в буквальном и метафорическом смысле. Буквально, мужчина, разговаривающий с девушкой, находится вне нашего поля зрения; мы видим только его отражение. Метафорически Мане комментирует природу живописи. Со времен Возрождения живопись должна была точно изображать жизнь, как в зеркале. Мане же оспаривает это мнение, принимая субъективность и утверждая, что все зависит от перспективы.
Своими картинами Мане привнес современное мышление в душную консервативную атмосферу Парижского Салона. Он восстал против официального искусства Франции, показывая мир живым и дышащим, а не затерянным в мифах. Сейчас картина выставляется в институте искусства Курто, Лондон, Великобритания.