Рассматривались фрагменты хореографической поэмы Мориса Равеля «Вальс» и их интерпретации в видении Теодора Курентзиса, а также дирижерские жесты в исполнении маэстро, которые меняют характер звучания музыки и ее эмоциональное воздействие на зрителей.
Как отметил Теодор Курентзис, для него «Вальс» Равеля – это очень французская музыка. Париж, «Мулен Руж», картины Тулуз-Лотрека, юноша, влюбленный в девушку. Она сидит у окна во французском бистро, рядом танцуют пары, и молодой человек представляет, как он признается в своих чувствах и приглашает возлюбленную на вальс.
Морис Равель получил от Сергея Дягилева заказ на это произведение в 1919 году. Первая мировая война закончилась, мир изменился, и Сергей Дягилев уловил новую концепцию для следующих «Русских сезонов» – реставрация придворной культуры. «Вальс» Равеля – это отголоски знаменитых вальсов Иоганна Штрауса, которые едва слышны сквозь патину послевоенного времени, горечь утрат и разрушенных судеб. Но с каждым тактом пьесы чарующие звуки вальса слышны все сильнее и ярче, в конце концов они побеждают и звучат в полную мощь – по-другому, современно, как символ новой эпохи.
Теодор Курентзис доступными для широкой публики образами и примерами раскрыл богатейшую палитру вариаций исполнения музыкального произведения. Используя приемы глиссандо, морендо, фортиссимо, маэстро продемонстрировал влияние дирижерских жестов на палитру исполнительского мастерства музыкантов и характер звучания симфонического произведения.
Формат Currentzic Lab позволяет широкой публике увидеть, как работают над произведением дирижер и музыканты на репетициях, оценить всю сложность этих творческих профессий и услышать разницу звучания пьесы в зависимости от профессионального уровня дирижера и виртуозности его управления исполнительским мастерством каждого музыканта в оркестре. Погружение в детали помогает зрителям на концерте глубоко погрузиться в музыку, услышать ее на новом уровне и лучше понять замысел композитора и дирижера.
Теодор Курентзис:«Дягилевский фестиваль — это не только представление публике новых явлений современного театра и музыки. Это нечто большее. Это разговоры о музыке, кино, философии. Это вопросы, идеи. Это свобода идти разными путями. Повод взглянуть на знакомое глазами чужестранца. Шанс забыть привычное и открыть себя. То, что называется παιδεία — «пайдейя»: образование, воспитанность, культура.Искусство дает нам возможность изменить угол зрения. Оно дает нам шанс переосмыслить себя и мир, испытать это невыразимое чувство открытия нового. И мы хотим поделиться им с каждым, кто хочет меняться. Будущее зависит от того, сможем ли мы взглянуть на вещи по-новому, от нашей внутренней эволюции. Когда мы отказываемся от привычного и забываем то, что знаем, тогда мы идем вперед».
Проект Currentzis Lab был впервые представлен на фестивале «Дягилев +» (12+) благодаря поддержке генерального партнера Сбера. Образовательная программа проходила 26 и 27 декабря 2024 года в Большом зале Пермской краевой филармонии на бесплатной основе и была доступна для всех желающих по регистрации на сайте.
Завершился фестиваль концертом оркестра musicAeterna под руководством маэстро Теодора Курентзиса, в программе которого прозвучали произведения Мориса Равеля «Вальс» и «Дафнис и Хлоя», а также «Пинии Рима» Отторино Респиги. На всех мероприятиях фестиваля «Дягилев +» (12+) в Перми был полный аншлаг, зрители благодарили маэстро долгими овациями.
Теодор Курентзис дал мастер-класс для молодого дирижера, участника хора musicAeterna Николая Мазаева. Мастер делился секретами дирижерской техники, работал с оркестром и давал емкие пояснения к исполняемым сочинениям для публики.
В 2025 году Дягилевский фестиваль в Перми состоится с 13 по 22 июня.
Фотографии предоставлены пресс-службой Дягилевского фестиваля