Найти в Дзене
Ма- Куда сегодня?

Выставка Сергея Конёнкова в Третьяковке: часть 2, деревянные скульптуры

В Третьяковке открылась выставка "Сергей Конёнков. Мой век. К 150-летнему юбилею скульптора", проходит она одновременно в двух корпусах Третьяковской галереи: в Историческом здании и в Новом на Крымском Валу. Выставка продлится до 9 марта. В первой части описала бронзовую и мраморные скульптуры, выставленные в Историческом здании; здесь же - подробнее о деревянных. Среди известных людей, портреты которых ваял Конёнков, был и отец его друга, знаменитый московский литератор и издатель П. П. Кончаловский. Скульптор вылепил его лицо с натуры незадолго до кончины издателя. А позже вырезал его из дерева. На многих скульптурных портретах Конёнков сознательно оставляет часть дерева нетронутым, иногда даже с кусочками коры, создаётся впечатление, что человек выдвигается, выходит из породы. Такой приём придаёт дополнительную динамику и выразительность образу. Некоторая незавершённость фона при чёткой проработке деталей собственно портрета оставляют неизгладимое впечатление, заставляют зрителя вн

В Третьяковке открылась выставка "Сергей Конёнков. Мой век. К 150-летнему юбилею скульптора", проходит она одновременно в двух корпусах Третьяковской галереи: в Историческом здании и в Новом на Крымском Валу. Выставка продлится до 9 марта. В первой части описала бронзовую и мраморные скульптуры, выставленные в Историческом здании; здесь же - подробнее о деревянных.

Среди известных людей, портреты которых ваял Конёнков, был и отец его друга, знаменитый московский литератор и издатель П. П. Кончаловский. Скульптор вылепил его лицо с натуры незадолго до кончины издателя. А позже вырезал его из дерева. На многих скульптурных портретах Конёнков сознательно оставляет часть дерева нетронутым, иногда даже с кусочками коры, создаётся впечатление, что человек выдвигается, выходит из породы. Такой приём придаёт дополнительную динамику и выразительность образу. Некоторая незавершённость фона при чёткой проработке деталей собственно портрета оставляют неизгладимое впечатление, заставляют зрителя внимательнее рассматривать и рассуждать.

С. Т. Конёнков. Портрет П. П. Кончаловского (1903)
С. Т. Конёнков. Портрет П. П. Кончаловского (1903)

Конёнков часто ваял портреты друзей. Одним из них был знаменитый скрипач Анатолий Францевич Микули (1882-1938). В то время этот виртуоз был единственным, кто мог исполнить произведения Никколо Паганини. Портрет был создан вовремя путешествия друзей по Греции.

С. Т. Конёнков. Портрет скрипача А. Ф. Микули (1912)
С. Т. Конёнков. Портрет скрипача А. Ф. Микули (1912)

На выставке представлен портрет ещё одного друга Конёнкова: Василия Ивановича Денисова, известного музыканта, заинтересовавшегося живописью и ставшего позже замечательным художником-символистом. На портрете видна вырезанная сбоку дарственная надпись: скульптор подарил портрет своему другу.

С. Т. Конёнков. Портрет В. И. Денисова (1909)
С. Т. Конёнков. Портрет В. И. Денисова (1909)

Начиная с 1907 года Конёнков, вдохновлённый интересом общества к фольклору, стал создавать так называемую лесную серию. Скульптор увлёкся славянской мифологией, сказаниями, преданиями, былинами, сказками. Ему всегда была близка природа, он вырос в деревне, окружённой лесами, впитал дух земли русской, народные традиции. Мифологические существа оживали под его резцом один за другим, скульптор создавал их так, как видел он сам, синтезируя то, что знал и чувствовал. Использовал для резьбы только уже поваленные деревья и мертвые пни, для него было важно не погубить живое. Он вырезал языческих богов из дерева, скульптуры получались похожими на древнеславянских идолов с капищ. Одним из полусказочных полуязыческих персонажей стал Старичок-полевичок.

С. Т. Конёнков. Старичок-полевичок (1910)
С. Т. Конёнков. Старичок-полевичок (1910)

Другой представленный в Третьяковке сказочный персонаж был сделан через несколько лет. Это единственная в данном обзоре скульптура не из дерева, а из тонированного цемента. Скульптор сам придумал этого свистящего лешего и воплотил его в таком вот фантастическом виде.

С. Т. Конёнков. Свистушкин (1915)
С. Т. Конёнков. Свистушкин (1915)

Среди произведений языческой тематики важное место занимает очень яркое изваяние «Стрибог», выполненное из цельного ствола дерева длиной почти два метра, инкрустированное рогом и камнями.

Зал 47
Зал 47

Несмотря на то, что автор назвал произведение Стиибогом, богом ветра, в нём прослеживаются черты и других языческих богов. От громовержца Перуна идол унаследовал его главный атрибут - гром-молнию. Подобие нимба, получившееся из рогов , отсылает к языческому богу Солнца. Ярко выделяющиеся на фоне тёмного дерева глаза похожи на личину новгородского домового. А в целом материал изваяния - дерево и камни- символизируют дух леса. В итоге получился языческий идол, защитник славянской земли.

С. Т. Конёнков. Стрибог (1910)
С. Т. Конёнков. Стрибог (1910)

-8

Живя в своей родной деревне летом 1909 года Конёнков создал несколько портретов местных слепых певцов. Он подметил, как незрячие люди оживали, когда слышали музыку.

«Чем пристальнее я вглядывался в лица слепых, тем явственнее становилось мне, что их отрешённые от мира лица способна оживить только музыка… Это было дивное открытие: музыка творится душой, живёт с душе человека, исторгаемая из души поющего слепца…» - писал позже скульптор в книге "Мой век".

Один из незрячих певцов так сдружился со скульптором, что подарил ему свою лиру и научил на ней играть.

С. Т. Конёнков. Молодой слепой (1910)
С. Т. Конёнков. Молодой слепой (1910)

В 1910-х годах усилился интерес к фольклору, его изучали, записывали былины и сказки, издавали Тома с великолепными иллюстрациями. В моду вошёл псевдорусский стиль. На этой волне приобрела известность сказительница Мария Дмитриевна Кривополенова (1843-1924). Эта малограмотная женщина обладала потрясающей памятью, живым умом и любовью к традициям. Она знала наизусть сотни былин и сказаний, могла часами, не повторяясь, рассказывать русские народные сказки. Ей даже организовали многомесячные гастроли по разным городам России. Конёнков, как и многие, был восхищён удивительным дарованием, называл её «лесной старушкой» за особенный говор и чудесные сказки. Скульптор выполнил несколько портретов сказительницы, один из которых выставлен в 47 зале.

С. Т. Конёнков. Портрет М. Д. Кривополеновой (1916)
С. Т. Конёнков. Портрет М. Д. Кривополеновой (1916)

Композицию «Пиршество» скульптор создавал для украшения столовой особняка М. Д. Карповой. Вакх и окружающие его менады создают мажорное настроение. Обилие винограда и других фруктов призвано свидетельствовать о гостеприимстве хозяев. В этом деревянном барельефе ощущается вся полнота жизни, радость бытия.

С. Т. Конёнков. Пиршество (1910)
С. Т. Конёнков. Пиршество (1910)

Особняком от всех предыдущих произведений стоят два деревянных изваяния более позднего периода творчества Конёнкова. Хоть авторы выставки и анонсировали экспонирование произведений дореволюционного этапа в Историческом здании Третьяковки, на выставке оказались и эти два шедевра.

Знаменитый дирижёр Артуро Тосканини предстаёт перед нами в творческом порыве, из статуи словно льётся музыка, неустойчивая поза придаёт динамику, словно виден взмах руками. Скульптор познакомился с дирижёром в Америке, когда тот эмигрировал из фашистской Италии. Вдохновлённый яркой экспрессивной манерой дирижёра, Конёнков в годы войны создал этот портрет, а вернувшись на Родину, привёз его с собой.

С. Т. Конёнков. Дирижёр Артуро Тосканини (1941-1942)
С. Т. Конёнков. Дирижёр Артуро Тосканини (1941-1942)

Чуть позже, уже вернувшись в СССР, Конёнков создаёт скульптурное изображение Льва Толстого. Скульптор вспоминал, что несколько раз случайно видел писателя на улице, наблюдал за ним, за его взглядом, осанкой, походкой. А однажды в мастерской П. Трубецкого ему довелось лепить портрет Толстого с натуры. Это произведение сделано по памяти, уже в пятидесятые годы.

С. Т. Конёнков. Лев Толстой (1953)
С. Т. Конёнков. Лев Толстой (1953)

Очень рекомендую, если будете в Третьяковке, поискать в залах скульптуры Конёнкова. Часть из них находится в постоянной экспозиции, но те, что экспонированы в 47 зале, можно увидеть только во время выставки.

Благодарю за внимание! Буду рада, если информация покажется вам интересной. Все фото сделаны мной в Москве, в Третьяковке.