Один из архивных релизов уходящего года достоин того, чтобы зарыться в него с головой и получить свою долю меломанской радости. Записи Wings 1974 года, сделанные в студии Abbey Road и отложенные на десятилетия, наконец-то были выпущены в полном объёме. Они позволяют с неожиданной стороны оценить работу Пола Маккартни в его самый плодотворный период.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Потребовалось 52 года и восьмичасовой документальный сериал, чтобы подтвердить, что битловские бдения над альбомом «Let It Be» не были такими уж жалкими, разрушительными и унылыми, как их изобразил одноимённый фильм 1970 года.
Но задолго до того, как Питер Джексон переосмыслил последние дни «Битлз», Пол Маккартни дал понять, что его вполне устраивает, когда в самые уязвимые моменты творчества за ним наблюдает группа документалистов. Всего через пять лет после «Let It Be» он с энтузиазмом подверг свою новую группу Wings такому же кинематографическому приключению.
Будучи на вершине успеха после выхода «Band on the Run» (1973), в августе 1974 года Маккартни и Wings на четыре дня обосновались в студии и позволили режиссёру Дэвиду Литчфилду документировать каждое их движение. Сами при этом играли свои недавние хиты, будущие синглы, забытые альбомные песни, инструментальные импровизации, каверы и даже несколько битловских нетленок.
Результат — документальный фильм «One Hand Clapping», чьей главной задачей было показать скептикам, что Wings были не просто бесплатным приложением к Полу Маккартни, а полноценной группой с тем же духом товарищества и творческой дерзости, что был у «Битлз». Увы, как и в случае с проектом 1969 года, всё пошло не совсем так, как планировалось.
С первого дня Wings обременяло непреодолимое противоречие. Худрук «Крыльев» заявлял, что для него естественно быть в группе, а работать сольно он не привык. На деле же никто, кроме Джона Леннона, не мог надеяться на реальное равноправие в отношениях с Полом Маккартни.
В бывшем участнике The Moody Blues Денни Лейне он нашёл не столько нового партнёра, сколько надёжного сообщника, который мог дополнить вокальные гармонии и по необходимости задать гитарного драйва. Для каждой пластинки Wings подбирался новый состав.
Версия Wings, которую Пол Маккартни собрал для «One Hand Clapping», продемонстрировала непосредственность сплочённой рок-н-ролльной группы, которая, казалось, сыгралась за считанные недели. Талантливый гитарист Джимми Маккалок придал записям необходимой стильной развязности. Барабанщик Джефф Бриттон попал в золотую середину между стабильностью Ринго Старра и почти панковским напором Кита Муна, лихо поправляя солнцезащитные очки и не сбиваясь при этом с ритма.
Бриттон покинул группу шесть месяцев спустя. Будучи энтузиастом восточных единоборств, он получил возможность поработать над фильмом о карате в Японии.
С приходом американского сессионного барабанщика Джо Инглиша Wings продолжили покорять высоты с альбомами «Venus and Mars» (1975) и «Wings at the Speed of Sound» (1976), а также эпическим мировым турне. В разгар горячей поры проект «One Hand Clapping» отошёл на второй план, а потом его окончательно отложили на полку.
«One Hand Clapping» объединяет весь репертуар Wings, записанный в те дни на Эбби-роуд. Хотя запись велась без зрителей, она следует логике концерта: группа начинает играть в полную силу, затем приглашает оркестр ради симфонического фейерверка «Live and Let Die», переходит в сольный формат с роялем, подбрасывает несколько старых песен битломанам и завершается на высокой во всех смыслах ноте «Hi, Hi, Hi».
Сырые записи позволяют слушателю почувствовать себя единственным обладателем билета на приватное выступление Wings.
Альбом демонстрирует готовность Пола Маккартни грубыми мазками обработать и переделать свой песенник. Например, по-новому зазвучала «Soily», подтвердив свой статус самого жёсткого номера Пола после «Helter Skelter».
И даже когда Маккартни возвращается к священным коровам «Битлз», он обращается с ними нарочито непочтительно, исполняя свои мелодии с беззаботностью человека, который просто сел на свободную банкетку за роялем в вестибюле отеля. Пропев куплет из шедевра «The Long and Winding Road», Пол прочищает горло и переходит к короткому проигрышу задорной «Lady Madonna».
В наши дни сложно заставить себя послушать даже одну песню с начала до конца. А тут — огромный сборник записей, много музыки, много хитов и забытых безделиц, щедрое предложение. Убеждённые битломаны, конечно, не упустят возможность побаловать себя любимыми мелодиями в новых аранжировках. Но и сторонние слушатели будут вознаграждены, если дадут себе возможность без спешки (может, в несколько заходов) осилить «One Hand Clapping».
Альбом служит капсулой фееричного времени, когда рок раскалывался на бесконечное количество поджанров. Непринуждённый мелодизм Пола Маккартни служит связующей нитью между условным глэмом «Hi, Hi, Hi», кантри-серенадой «Sally G» и божественной переработкой «Bluebird», предвосхищающей яхт-рок. И даже малозаметные номера вроде «C Moon» и «Power Cut» отражают давнее увлечение Пола ямайской музыкой, которое способствовало переходу регги в мейнстрим.
Можно понять, почему Пол Маккартни решил отказаться от выпуска «One Hand Clapping». Этот альбом задокументировал уже устаревшую версию группы, дух свободы и вседозволенности противоречил крепнущей репутации Wings в качестве мощной рок-группы середины 1970-х. Пол Маккартни, которого мы здесь слышим, не столько поп-перфекционист, сколько шутник, который стремится не угодить массам, а весело и со смаком провести время в студии.
Надеюсь, вам понравилось! Буду рад, если вы поддержите материал лайком, комментарием и подпиской!