В девять лет Илья Папоян стал лауреатом Международного юношеского конкурса имени Фредерика Шопена. В тринадцать дал сольный концерт на сцене Капеллы, в 16 стал солистом Санкт-Петербургского Дома музыки. Лауреат международных конкурсов, Илья выступает на главных сценах Москвы и Санкт-Петербурга с ведущими симфоническими оркестрами. Папояна называют звездой нового поколения пианистов. Мы поговорили с ним о любимой музыке и любимом городе.
— Илья, в вашем репертуаре 35 концертов для фортепиано с оркестром, вы играете совершенно разных композиторов. Чья музыка вам ближе всего и почему?
— Сергей Рахманинов — самый близкий мне композитор. В моральном, духовном, художественном плане — он для меня на первом месте. Его музыка — это голос души, чувств, сердца. Самая искренняя музыка, которую я знаю. Критики упрекали Рахманинова в том, что его мелодия не имеет формы, что она льется без конца и края. Сухие критики ее не чувствуют. Музыку Рахманинова можно играть всю жизнь и каждый раз находить в ней что-то новое.
— Можете назвать концерт, который больше всего запомнился вам в уходящем году?
— В сентябре у меня был экспериментальный проект, он назывался From Prokofiev back to Bach. В нем я соединил Прокофьева с Бахом, прошел от истоков к современности. Такое переплетение мне показалось очень интересным. Президент Филармонического общества Борис Леонидович Березовский поддержал мою идею, за что я ему очень благодарен. В итоге я сыграл пять концертов Прокофьева и два концерта Баха за два вечера.
— Слушаете ли вы современную музыку? И приходилось ли вам ее играть?
— Самая современная музыка, которую я исполняю, — произведения недавно ушедшего Николая Капустина. Это российский композитор, который писал классический джаз, его часто называют «русским Гершвиным». Я играл Концертную рапсодию для фортепиано с оркестром и Четвертый концерт Николая Капустина.
В дороге (а я как артист провожу в ней много времени) слушаю таких исполнителей, как Александр Розенбаум, Владимир Высоцкий, люблю джазовый дуэт «Сестры Берри», Майкла Джексона, Луи Армстронга.
— Ваши любимые места в Петербурге?
— В Петербурге живу в Приморском районе, недалеко от «Лахта Центра», это замечательное место. Летом, когда один музыкальный сезон уже закончился, а другой еще не начался, у меня появляется время на отдых и я переключаюсь на свое хобби — катание на гидроцикле по Финскому заливу. С воды башня смотрится очень красиво: летними вечерами она переливается разноцветными огнями, видна при любой погоде и с любой точки залива. Мой район обустроен потрясающе, в него вложили очень теплые чувства. Имею в виду и домашний стадион «Зенита» — «Газпром Арену», и весь Крестовский остров, и Яхтенный мост, с которого «Лахта Центр» выглядит очень оригинально: как большой корабль или парусник.
Мне кажется, «Лахта Центр» расположен так, что абсолютно вписывается в архитектуру города и дополняет ее. Сам Петербург, конечно, исторический город, но «Лахта Центр» — это взгляд в будущее и уже один из символов Петербурга.
Еще один не менее родной для меня район — Адмиралтейский. Там находится Консерватория, школа при Консерватории, в которой я учился, Мариинский театр. В этом районе я провожу много времени, и очень люблю пройтись по улице Декабристов в сторону Невского проспекта, погулять по Коломне, где находится Дом музыки, благодаря которому я делал свои первые профессиональные шаги на сцене.
— Как вы считаете, Петербург — музыкальный город?
— Петербург для меня самый лучший город на свете, он особенный. Есть на свете другие прекрасные города, их довольно много, а Петербург — один. Любая русская музыка живет в Петербурге, а уж тем более та, которая была написана в этом городе. Это музыка Чайковского, Балакирева, Мусоргского, Римского-Корсакова, Глазунова, это музыка Рахманинова, который вырос здесь. И конечно, музыка Прокофьева, который окончил Петербургскую консерваторию и чье первое выступление в качестве композитора и пианиста состоялось в Петербурге.
#лахтавдохновляет