Сегодня продолжу серию о неизвестных мне ранее улицах, скверах, достопримечательностях города Новосибирска.
Приглашаю Вас посетить вместе со мной наш знаменитый театр «Красный факел».
Сегодня театр известен далеко за пределами нашего региона, его по праву называют «Сибирский МХАТ», в нем царит особая атмосфера, новаторские принципы московского театра легли в основу театра новосибирского.
Памятник архитектуры
Здание театра впечатляет, его облик наряден и представителен, изящна трактовка ордерных форм в духе московского ампира, богатое внутреннее убранство.
Является памятником федерального значения.
Было спроектировано известным сибирским архитектором Андреем Крячковым (о нем много упоминаний на моём канале) и построено в 1914 году для размещения Коммерческого клуба.
Здание с залом собраний и профессиональным концертным залом, клубным салоном и гостиными, «зимним садом» и игральной комнатой, предназначалось для деловых и неофициальных встреч, банкетов и праздничных мероприятий.
Именно здесь появилась первая в Новосибирске профессиональная сценическая площадка, а значит, и происходили главные культурные события: гастроли, концерты, спектакли любительских коллективов. 17 марта 1916 года в клубе выступал поэт-символист Константин Бальмонт.
После революции здесь размещался городской совет и штаб армии.
С 1919 года здании использовалось как клубное, с новым названием «Дворец рабочих». Кроме митингов и собраний, периодически ставились спектакли из классического и советского репертуара (в основном силами самодеятельных артистов).
Из истории театра
"Датой рождения театра следует считать - 1920 год, тогда в Одессе группа молодых актёров во главе с режиссёром Владимиром Татищевым, воспитанником МХАТа, создала актёрскую передвижную студию, и одиннадцать лет «Красный факел» колесил по стране.
В 1932 году здание купеческого клуба в Новосибирске было передано этому талантливому коллективу, и «Красный факел» стал, наконец, стационарным театром.
Театр сыграл значительную роль в культурном облике города, задал высокий эстетический уровень для формирования других художественных центров.
Во время войны, с 1941 по 1943 год, работал в городе Сталинск (так с 1934 по 1962 так назывался Новокузнецк Кемеровской обл.), в здании театра в это время размещался Ленинградский академический театр имени А. С. Пушкина.
В здании театра работал лучший в стране симфонический оркестр под управлением Б. Мравинского.
В 1944 году краснофакельцы вернулись в свой театр.
"С «Красным факелом» связаны судьбы выдающихся театральных деятелей страны: народной артистки РСФСР Веры Редлих, народного артиста СССР Евгения Матвеева, народного артиста РФ Владлена Бирюкова, народной артистки СССР Анны Покидченко, заслуженных артистов РСФСР Анатолия Солоницына, Анатолия Лосева, Виталий Коваленко."
К сожалению, не так часто, как хотелось бы - бываем там. Билеты на театральные постановки исчезают моментально, как горячие пирожки.
Много лет заглавные роли в спектаклях нашего театра исполняют москвичи, артисты театра и кино, так в - «Маскараде» М. Лермонтова, - Александр Балуев, а в «Поминальной молитве» Григория Горина, - Семён Фурман.
Но нам пока не удалось посмотреть эти представления.
«Мёртвые души»
Долго не могли попасть на «Мёртвые души», только с третьей попытки, 28 ноября, удалось приобрести билеты. Хотя премьера спектакля была ровно год назад, но желающих посмотреть всегда много.
Именно этой постановкой театр представлял Дни культуры Новосибирской области в Республике Беларусь.
Получил Приз зрительских симпатий на международном театральном фестивале «Балтийский дом» в Санкт-Петербурге, и гастролировал в Москве (в театре Наций).
Вчера вы познакомились с театром – с улицы – был ролик:
Личность Гоголя и его произведения давно уже обросли мифами и легендами, которые то подтверждаются, то опровергаются исследователями и поклонниками творчества классика.
Действительно ли сюжет «Мёртвых душ» подарил ему Пушкин, и почему сжёг второй том романа?
Может быть, из-за критики и неприятных отзывов? Ответ подлинный нам неведом, и потому просто наслаждаемся действом.
Удивляет, что всегда в зале есть люди, которые приходят не ради искусства, а как на «тусовку».
Вот как зритель с соседнего ряда, который громким шёпотом интересовался у окружающих: – «А Плюшкин здесь будет? Или он в другой драме???»
Хотя может быть, придя домой, он возьмёт томик Н.В. Гоголя, и задумается, а по-современному, Чичиков — мошенник, или предприниматель?
Пересказывать сюжет – нет смысла.
Все знают со школьной скамьи. Но чуть-чуть – напомню.
План Чичикова был гениален, скупить по дешёвке «мёртвые души», которые числятся по бюрократическим документам («ревизской сказке») живыми, заложить их в Опекунский совет (да, людей можно было заложить, как и всякое имущество), получить деньги, осуществить фиктивный переселение людей на осваиваемые херсонские земли, и жить припеваючи.
(К податному населению относились только лица мужского пола, нижних сословий)
Лишь случайный сбой помешал исполнению феноменальных прожектов Павла Ивановича.
Главное творение Николая Васильевича — поэма «Мёртвые души» - многослойное, с большим юмором, и очень современное.
А на сцене - удивительное пространство, в котором отсутствие декораций воспринимается декорацией.
Кстати, её расширили на восемь рядов. Таким образом, представили Россию — бескрайней, бесконечной, огромного размера.
На сцене - целое море ламп, светильников¸ что говорит, ч то душа – это свет! И это - совершенно не мрачный спектакль, в нем есть оптимизм, очень много смеха.
Гоголя без юмора очень сложно представить. Николай Васильевич и отсутствие чувства юмора — этого просто не может быть.
В каждом эпизоде постановки - столько смыслов, что хочется перебирать, как чётки, пересматривать и анализировать.
Соотносить с текстом поэмы и современными фильмами, и с нашей действительностью.
Не зря, все диалоги о губернаторе и его чиновниках - вызывали такую бурю эмоций в зале!
Кстати, возвращаясь, домой, не стали пользоваться никаким транспортом, надо было поговорить.
Вспомнили все фильмы – экранизации «Мёртвых душ», сравнивали со спектаклем.
Актёры справились со своей задачей успешно, зрители в полном восторге, о чем говорят продолжительные аплодисменты, и аншлаги на каждое выступление!
«Мёртвые души» — бенефис всей краснофакельской труппы. А какая удивительная, яркая работа со светом и музыкой!
Эмоции зашкаливали, более двух часов на одном дыхании. Язык Гоголя в современном звучании - нечто...
Все-таки хотелось особо отметить:
Андрея Яковлева, сыгравшего Чичикова Павла Ивановича, особо его виртуозные наигрыши на ложках,
и Константина Телегина - бесподобного Ноздрёва Василия Федоровича.
Этот спектакль дают раз в месяц и что же видим на афише – и декабрь, и январь - Все билеты проданы. Наличие входных билетов уточните в кассе.
Всем Доброго Дня!
Жду Ваших комментариев.
Они очень важны для меня!!
И лайки – это Ваши комплименты))
Елена, 18 декабря 2024