12(23) декабря исполнилось 225 лет со дня рождения живописца, ставшего одним из наиболее значительных представителей русского романтизма, Карла Павловича Брюллова.
Карл Павлович Брюллов родился в 1799 году в Санкт-Петербурге в многодетной семье потомственных орнаментальных скульпторов. Отец, Павел Иванович, воспитывал сына в строгости и заставлял его по несколько часов беспрерывно рисовать и осваивать профессию художника, закрывая глаза на слабое здоровье ребенка. Выполняя наказы отца, Карл Брюллов научился аккуратному и опрятному мастерству. И хотя Павел Иванович стал первым наставником в искусстве, отношения с сыном были сложными. Несмотря на их напряженное взаимодействие, именно отец являлся ключевой фигурой в формировании художественного таланта Карла.
В юном возрасте, в 10 лет, он был отдан в Академию художеств, в которой будущий рисовальщик превосходил в несколько раз своих сверстников и учеников старших курсов. Брюллов помогал однокурсникам, поправлял чужие работы, поэтому ему было позволено перейти к самостоятельному творчеству, пока остальные лишь учились копировать чужие творения. В студенческие годы приобрел славу выдающегося профессионала, способного многогранно и оригинально мыслить. Он оставался преданным делу и независимым от чужого мнения, равнодушным к материальным благам. Так, в 1819 году Карл Павлович написал свою первую крупную живописную картину «Нарцисс, смотрящий в воду», за что получил малую золотую медаль, а «Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского» – выпускная работа, написанная в 22 года, – была удостоена золотой медали.
Успешное завершение Академии открыло возможность поехать в Италию, где ученик, удостоенный титула «великий Карл», изучал работы Рафаэля, Тициана и Караваджо и черпал вдохновение из античной и ренессансной культуры. Он создавал солнечные пейзажи и многочисленные этюды, пробовал писать маслом и акварелью. Написанное в 1823 году «Итальянское утро» сильно понравилось императору Николаю I, поэтому он заказал и «Итальянский полдень», а в награду лично вручил бриллиантовый перстень художнику.
Карл Павлович вместе с братом посетил место раскопок города Помпеи, разрушенного после извержения Везувия и настолько сильно вдохновился, что решился на создание своего самого знаменитого полотна «Последний день Помпеи».
Вид сих развалин невольно заставил меня перенестись в то время, когда эти стены были еще обитаемы… Нельзя пройти сии развалины, не почувствовав в себе какого-то совершенно нового чувства, заставляющего все забыть, кроме ужасного происшествия с сим городом – писал художник.
Много времени было потрачено на изучение исторических источников и исследование археологических находок, чтобы передать трагизм гибели населения. Брюллов передал эмоциональную нагрузку и динамику событий, используя живописные приемы и контрастные цвета, чтобы создать атмосферу паники и катастрофы. На картине нет главного действующего лица, каждый персонаж – отдельная уникальная история, что заставляет зрителя задуматься о том, как разные судьбы могут переплетаться в одном трагическом моменте. Полотно стало значимым событием не только для российской, но и для итальянской живописи. Николай I остался под сильным впечатлением и потребовал возвращения портретиста на родину, где он получил звание профессора Императорской Академии художеств. «Последний день Помпеи» – его личный путь к большой славе.
За время жизни в Италии он не только углубил свои знания о классической живописи, но и стал одним из первых российских художников, активно внедряющих элементы романтизма в свое творчество. Этот период стал для Карла Павловича временем интенсивного эксперимента и стремления к самовыражению. Также его знакомства с выдающимися личностями того времени, включая А.С. Пушкина, влияли на его личность и вдохновение. На свет были выпущены много картин новатора, каждая из которых играла важную роль в развитии его художественного языка и стиля. Одним из таких произведений становится «Всадница», написанная по заказу графини Юлии Самойловой, которая покровительствовала юному художнику.
В работах живописца можно отследить общие черты у женских образов, что связано не только с собственным представлением стандартов красоты, но и с любовью к Юлии Самойловой. Графиня позировала много, даже для нескольких фигур на полотне «Последний день Помпеи». Отношения художника и его музы были теплые и доверительные, полные страсти и идейного общения, однако роман закончился печально, и их жизненные пути разошлись.
По возвращении на родину художник был приглашен для росписи плафона Исаакиевского собора. Процесс росписи, длившийся 4 года, давался с трудом, сырость и сквозняки привели к ухудшению здоровья, поэтому Карл Павлович принял решение уехать из России. По его эскизам работу закончил Петр Басин.
Поездка за границу, к сожалению, не улучшила состояние портретиста, наоборот, ему стало хуже. Карл Павлович Брюллов скончался 11 июня 1852 года в Манциане, недалеко от Рима.
Прославленный на всю Европу и Россию Брюллов умело сочетал классические традиции и инновационные подходы, что сделало его произведения не только актуальными, но и вдохновляющими для последующих поколений художников.
Пост подготовлен стратегическим проектом Московского Политеха «Новая библиотека».