Как камнебоец из Рославля стал натурщиком и помощником, а беременная жена позировала для богини любви и домашнего очага... Автопортрет под музыку и слава революции в мраморной головке...
В ноябре в Третьяковке открылась выставка "Сергей Конёнков. Мой век. К 150-летнему юбилею скульптора". выставка не совсем обычная. Она проходит одновременно в двух корпусах Третьяковской галереи: в историческом здании и в Новом на Крымском Валу. При этом забежать на полчаса не получится, так как экспонаты "раскиданы" по нескольким залам, образуется оригинальный квест. В старой Третьяковке всё организовано довольно органично, скульптуры находятся в залах 37, 39, 41–45, а также в 47, где представлена расширенная экспозиция. В Новой же их поиск займет время и отнимет много сил.
Как-то так получилось, что творчество С. Т. Конёнкова поразило моё детское воображение ещё в начале 1980-х, спасибо маме, поэтому узнав о выставках в юбилейный год, постаралась их не пропустить. Хочется побольше рассказать о скульпторе, поэтому разделю материал на несколько статей. Про выставку в Есенин-центре уже рассказывала, про деревянную скульптуру в Историческом здании и про экспозицию в Новой Третьяковке напишу отдельные статьи.
Сергей Тимофеевич Конёнков прожил очень долгую насыщенную жизнь, 97 лет. Он родился в 1874 году в зажиточной крестьянской семье. В 1892-1899 годах Конёнков учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у таких мастеров как С. И. Иванов и С. М. Волнухин. Позже, в 1899-1902 годах проходил обучение в мастерской В. А. Беклемишева в Высшем художественном училище при Академии художеств в Санкт-Петербурге.
В экспозиции Исторического здания Третьяковской галереи демонстрируются скульптуры в основном раннего, дореволюционного периода творчества Конёнкова. Одна из первых потрясающих работ художника - "Камнебоец".
История шедевра очень интересная: Сергей Конёнков, вернувшись из творческой поездки по Италии (его премировали как лучшего ученика училища в 1897), уехал в родную деревню. Однажды, поехав в Рославль, он увидел на дороге укладывающего камень рабочего и упросил его позировать; родственники нашли деньги на оплату и Иван Куприн, камнебоец, остался на некоторое время натурщиком и помощником по хозяйству. Вся деревня с интересом следила, как молодой скульптор лепил человека из глины. Сергею очень помогал отец: замешивал глину и даже однажды подправил скульптуру, когда Конёнкову никак не давалось положение левой ноги в сложной позе. Наверное, талант всё-таки передавался по наследству, но у отца-крестьянина не было возможности его реализовать. В итоге совет профессоров присудил Конёнкову большую серебряную медаль за эту статую и рекомендовал отлить её из бронзы. У молодого скульптора денег на отливку не было, но помог сначала купец Собашников, а затем доктор С. Я. Уманский, во многом содействовавший Конёнкову: он перекупил статую и выплатил оставшиеся деньги за отливку; лишь после смерти доктора в 1944 г. скульптура попала в Третьяковку.
У конёнковской "Нике" тоже необычная история. И это совсем не голова от Ники Самофракийской, а слава русской революции... неожиданно, да? Сергей Конёнков с будущей женой Татьяной участвовал в революционных событиях 1905 года. Он был потрясён расправой над восставшими и сделал ряд символичных изваяний. Это типично русское счастливое лицо - предвкушение возрождения, радости победы. Оказывается, скульптор мечтал, чтобы подобную "Нике" установили в Москве на площади Восстания.
В начале 20 века Сергей Конёнков много работал с мрамором. Для статуи "Лада" позировала его первая жена Татьяна, ждавшая тогда сына. Ведь Лада - покровительница брака, любви, хранительница домашнего очага. Руки здесь показаны фрагментарно, они несут особый смысл, словно женщина готовится стать матерью и прижать к себе младенца. Скульптура получилась далёкой от классики, в ней воплотились славянские черты, русская душа и образ материнства.
В 1912 году Сергей Конёнков отправился в путешествие по Греции и Египту. Скульптор познакомился с античным искусством, которое вдохновило его на ряд работ. Вместе со скульптором путешествовали его друзья. Под звуки скрипки музыканта А. Ф. Микули Конёнков и вырубал из куска мрамора свой портрет, отсекая всё лишнее. Скульптор показал себя полностью погружённым в музыку: только в мире искусства он мог обрести гармонию.
Ещё один образ, навеянный античной Грецией - Эос. За счёт сохранения необработанной породы, дикого камня, достигается единение с природой, переход от античности к модерну, захватившему Европу в те годы.
В залах Третьяковки также представлены чудесные мраморные скульптуры "Сон", "Коленопреклонённая" и др.
Моделью для следующей скульптуры послужил друг Конёнкова - А. В. Шувалов. Мощная шея, богатырская внешность, выразительные черты, неукротимая энергия оживают в этом портрете.
Благодарю за внимание! Буду рада, если информация покажется вам интересной. Все фото сделаны мной в Москве, в Третьяковке.