Фантастика, классика, мелодрамы и мультфильмы
Вот мы и проводили 2024 год. Отшумели многочисленные книжные премии, вызвав немало дискуссий среди зарубежных и отечественных критиков и читателей. Но 2024 был богат не только на новинки в литературном жанре, но и порадовал нас множеством экранизаций уже известных романов. Я расскажу о лучших из них, по моему скромному мнению. Мы обсудим, как отечественные, так и зарубежные экранизации, как сериалы, так и полнометражные фильмы. Готовимся, запасаемся попкорном и выбираем кино на новогодние праздники, чтобы посмотреть всё, что не успели в прошлом году.
«Дюна: Часть вторая». Второй фильм по роману «Дюна» Фрэнка Герберта
Рейтинг на «Кинопоиске» — 8.2
Как истинный поклонник Герберта, начать хочу, конечно же, с «Дюны». Фантастический роман Френка Герберта «Дюна» (вышел в 1965 году) давно вырос в крупную медиафраншизу. Писатель написал 5 продолжений, его сын Брайан Герберт вместе с соавтором Кевином Андерсоном еще 15 книг. Оригинальная «Дюна» вдохновила Джорджа Лукаса на «Звездные войны», Дэвида Туи — на «Хроники Риддика», Хаяо Миядзаки — на «Навсикаю из долины ветров».
У меня с этим романом длинная история. Первый раз я прочитала лет в 15. Я тогда читала много фантастики, которую еще раньше полюбила благодаря Брэдбери. После неоднократных перечитываний я решила ознакомиться с экранизациями. Роману с ними явно не везло.
Еще в 1970 году должен был выйти сюрреалистический проект, где в одной из ролей планировалось снять Сальвадора Дали, а музыку вызвались написать знаменитые (и очень мной любимые) Pink Floyd. Но тогда не нашли денег. В 1984 Дэвид Линч таки получил финансирование и снял свою версию, но в итоге его фильм стал одним из самых громких провалов в жанре фантастики. Я честно пыталась его смотреть, но он настолько никакущий и устаревший, что я делала над собой волевое усилие. Где-то в нулевых сняли мини-сериал, про который я узнала совершенно случайно. Он прошел незамеченным, получил плохие отзывы и совершенно не соответствовал духу книги.
Потом, уже в году 2018-2019, я узнала, что Дени Вильнёв снимет современную масштабную экранизацию. Еще и студия Warner Bros. И бюджет 165 млн долларов. Дождалась трейлер и умерла от восторга! Еще раз перечитала и стала ждать премьеру. Из-за эпидемии коронавируса ее несколько раз переносили, но всё же выпустили. Королева была в восхищении! От звездного каста, от спецэффектов, от операторской работы, от музыки (ну, Ханс Циммер же).
На экране виден каждый потраченный доллар — модернистская техника, песчаные бури, гигантские черви (смотри, Бэлла, червячок!) и куча еще всего. А еще в кадре нет ни одного неизвестного лица — сплошь номинанты на «Оскар». Многие из них появляются лишь на 5 минут, но каждому Вильнёв придумал запоминающийся образ. Мое главное восхищение актерской игрой — конечно, Стеллан Скарсгард, сыгравший главного антагониста. Не могу перестать на него смотреть, он вводит в какой-то мучительный транс, вызывает отвращение и страх. Кроме него на экране восходящая звезда Тимоти Шаламе, Зендея, Ребекка Фергюсон, Оскар Айзек, Джош Бролин, Джейсон Момоа, Хавьер Бардем, Дэйв Батиста... Хорошо знаю каждого и с каждым смотрела фильмы.
«Дюна» Дени Вильнёва была сама по себе вполне законченным произведением, оставляя в финале многоточие, как это часто бывает в авторском кино. Но собранные в мире во время пандемии коронавируса 402 млн долларов убедили студию Warner Bros. продолжать историю. Три года томительного ожидания и вот она — вторая часть. И снова восторг (даже больше, чем от первого фильма). Редко какой второй части фильма удается стать круче первой. Но всё же такие случаи были: «Властелин колец», «Терминатор», «Темный рыцарь» и даже «Шрек». «Дюна» не стала исключением. Ждем еще 3 года и 3-ю, по идее завершающую часть (но это не точно). Сам Вильнёв сказал, что будет ее снимать только если будет на сто процентов уверен в том, что она как минимум будет на уровне второй части. Вот такой скрупулезный этот Дениска. Но Warner Bros. уже анонсировали съемки третьей части, что не может не радовать.
В интервью журналу Empire Вильнёв рассказывает: «Первый фильм был более созерцательным: молодой человек открывал для себя мир. Вторая часть о войне. Однако в основе фильма история любви Пола и Чани. Как Пол завоюет ее доверие, как она откроет ему свое сердце и как они найдут способ освободить мир Чани от Харконенов. Это гораздо более эмоциональное кино».
Помимо уже знакомых актеров в продолжении появились: Флоренс Пью, Остин Батлер, Кристофер Уокен и Леа Сейду. Дух захватывает от каста как первой, так и второй части!
Сериал «Дюна: Пророчество». По мотивам трилогии «Великие школы Дюны» Брайана Герберта и Кевина Дж. Андерсона
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.2
Сериал продолжает историю, созданную Дени Вильнёвым в его фильмах по мотивам романа. События, которые легли в основу сюжета, произошли за десять тысяч лет до событий, описанных в «Дюне». Хотя сюжет и вдохновлен трилогией «Великие школы Дюны», это всё же самостоятельная история.
Фрэнк Герберт написал шесть книг, но не успел завершить седьмую. Спустя полтора десятилетия после его смерти его сын Брайан и писатель Кевин Андерсон продолжили развивать вселенную, созданную отцом. Они написали около 15 романов, включая приквелы и эпическое завершение всего цикла. Именно они описали события Батлерианского джихада. В 2012 году соавторы начали работу над новой трилогией «Великие школы Дюны», действие которой происходит через восемьдесят лет после окончательной победы над мыслящими машинами.
Критики считают, что, хотя сериалу и не удается передать размах фильмов Вильнёва, он способен очаровать другими козырями. «”Пророчество“ отдает должное запутанной политике и этическим дебатам, занимающим краеугольное место во вселенной Фрэнка Герберта», — считает Variety. Хвалят и актерскую игру, в частности мастерство исполнительницы роли Вали Харконнен. «Впечатляющая игра Эмили Уотсон, перевоплотившейся в мстительную и хитрую интриганку, превращает сериал в захватывающую сагу о преданности, предательстве, амбициях и алчности», — отмечает The Daily Beast.
Но есть и те, кому сериал категорически не понравился. «Пророчество» называют «неоригинальной калькой “Игры престолов“, только в космосе». «”Пророчество“ убирает из фильмов Вильнёва весь накал и зрелищность, заменяя их унылой и лишенной экшена пародией на “Игру престолов“, такой же безжизненной, как пустыня Арракиса», — жалуется Slash Film. «Складывается впечатление, что кто-то вырезал строки диалогов из шаблонного сценария “Игры престолов“ и через случайные промежутки добавил туда слово “меланж“, — соглашается The Hollywood Reporter. — Может, к концу сериала меня и зацепит, но пока “Пророчеству“ не хватает остроты».
Что считаю я? Мое мнение тут совершенно нельзя учитывать, ведь я из того типа людей, которые готовы с удовольствием поглощать всё, что связано с их любимыми франшизами. Поэтому предлагаю вам посмотреть, составить свое мнение и поделиться им в комментариях.
«Мастер и Маргарита». По мотивам одноименного романа Михаила Булгакова
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.7
Из фантастических миров западных творцов перенесемся к нашей нетленной классике. «Мастер и Маргарита» — одна из самых любимейших моих книг, и я неоднократно писала о ней статьи, посты и многое другое. Но после выхода новой экранизации я столкнулась с тем, что вокруг много противоречивых рецензий, из-за чего некоторые мои знакомые наотрез отказываются смотреть этот фильм. Я сама часто становлюсь заложницей противоречивых отзывов. Но всё чаще выбираю не строить никаких ожиданий и не ставить на фильме крест, пока не посмотрю сама. И сколько раз уже это работало! Сработало в том числе и с этой экранизацией «Мастера и Маргариты».
Заинтересовалась этим фильмом я еще в момент, когда его анонсировали. Меня сразу привлекла формулировка «по мотивам». Одна очень близкая к книге экранизация (сериальная) уже вышла в 2005-м, которую любят примерно все. Зачем нам еще одна построчная экранизация? Я считаю отдельным искусством уметь создать фильм по мотивам, чтобы и от текста далеко не отступать, и чтобы что-то новое интриговало во время просмотра. Считаю, команде, создавшей новый фильм, это удалось.
Мне понравилось почти всё. Насколько мне тяжело угодить, ведь «Мастер и Маргарита» в топе моих любимых книг. Мне очень понравился необычный прием, который использовали создатели. Мы же помним, что роман-первоисточник был «книгой в книге». Мы читаем историю Мастера, который пишет роман о Понтии Пилате. В фильме пошли еще дальше, и получилось «книга в книге в фильме». Попробую кратко объяснить. Первая сюжетная линия — линия автора, Мастера, который живет в реальном мире, состоит в Союзе Писателей и пишет пьесу «Пилат», которую собираются ставить на большой сцене. Постановку отменяют, Мастер знакомится с Маргаритой и с ее подачи начинает писать роман о них же и о своих обидчиках. Прототипом Воланда становится реальный турист из Германии, приехавший посмотреть Москву. Прототипом Геллы — молодая актриса, приехавшая покорять театральный Олимп столицы. Прототипом Бегемота — кот самого Мастера. И так далее. И третья сюжетная линия — это уже роман о Понтии Пилате, который пишет Мастер «выдуманный». Линии постоянно пересекаются и перекликаются, хитро сплетаясь между собой. Выдуманные Мастер и Маргарита, как и в книге, обретают вечный покой. А в истории про Пилата, как и в книге, тот умывает руки, и Иешуа казнят. Смотреть было интересно и даже захватывающе, потому что до последнего не знаешь, как разрешится новая ветка — реального Мастера и Маргариты.
А какой потрясающий каст! Один Воланд чего стоит: Август Диль настолько прекрасен и магичен, что я смотрела на него открыв рот, не отрывая взгляда. Да простит меня Басилашвили, но у него появился действительно достойный конкурент. Мне понравился даже Мастер, которого сыграл Евгений Цыганов. Уж насколько я не люблю этого актера, впервые ему досталась действительно подходящая роль. Маргарита прекрасна, другие персонажи тоже. Бегемот немного подкачал, но это явно сэкономили денег на рисовке.
Всем, кто сомневался, смотреть или нет, рекомендую всё же смотреть и самим составить мнение о новой экранизации. А если уже смотрели — поделитесь впечатлением в комментариях.
А чтоб вы не скучали, я буду курсировать между стилистически разными экранизациями. Врываемся в современную историю.
Сериал «Внутри убийцы». Экранизация одноименного романа Майка Омера
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.4
В какой-то момент серия книг израильского писателя Майка Омера о девушке-профайлере взорвала книжное сообщество. Книги рекламировались, продавались на каждом углу и обсуждались всеми, кому не лень. Я каким-то чудом прочитала серию еще до ее бума в русскоязычном пространстве. Вернее, послушала (да, это единственные книги, которые я прослушала в аудиоверсии, обычно я предпочитаю читать). История мне понравилась, ведь я очень люблю иногда почитать различные детективные триллеры, тем более когда в них пишут про маньяков. А тру-крайм, например, — любимый мой жанр подкастов. Поэтому, когда «Кинопоиск» анонсировал сериал, я нехило удивилась! Майк Омер категорически не хотел продавать права на экранизацию, но перед предложением отечественных киноделов не устоял. Он объяснил это тем, что ему понравилась идея перенести действие романа в Россию, а еще ему импонирует та мрачность, которая присуща российским кинодетективам. Я приготовилась и стала терпеливо ждать.
Сериал получился потрясающе атмосферным, а перенос места действия в Россию нисколько не испортил первоначальную историю. Так Зои Бентли стала Зоей Волгиной, а маньяк Гробовщик-Душитель переместился из Чикаго в Санкт-Петербург. За сериальную адаптацию отвечал Владимир Мирзоев, автор «Топей». А саундтреки группы АИГЕЛ «Капля за каплей» и «Эта вода живая» быстро стали хитами.
Я редко смотрю российские сериалы, но этот посмотрела на одном дыхании. Несмотря на знание первоисточника, было интересно наблюдать, как события будут разворачиваться в новом экстерьере. Огромный респект операторам, работникам света и другим людям, которые отвечают за визуал — проект выделяется холодным, качественным визуальным рядом и атмосферными эпизодами, подтверждающими славу Петербурга как города, в котором хватает нездоровых людей (да простят меня петербуржцы). Главная героиня в исполнении Анастасии Евграфовой и Дианы Енакаевой (Зоя в детстве) получилась интересной и запоминающейся. Большинство второстепенных персонажей мне тоже понравились, у них получилось внести определенный колорит в своих героев. Пожалуй, только Тихон Жизневский, который сыграл напарника главной героини, немного подкачал. Мне очень нравится этот актер, особенно в фильме «Майор Гром», но в экранизации романа Омера он словно бы оказался в плену уже созданного образа отчаянного полицейского. Его лейтенант не только отличается от книжного персонажа возрастом, но и характером. К тому же, я постоянно ловила себя на мысли, что снова вижу перед собой майора Игоря Грома.
В любом случае, любителям пощекотать нервы к просмотру рекомендую.
Сериал «Все совпадения неслучайны». Экранизация романа «Все совпадения случайны» Рене Найт
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.4
О романе Рене Найт раньше я никогда не слышала. Но когда я наткнулась на экранизацию, меня привлекло имя режиссера — Альфонсо Куарон. Сердце забилось, ведь именно Куарон подарил миру экранизацию моей любимой части «Гарри Поттера» — «Гарри Поттер и узник Азкабана». А еще под его руководством вышел потрясающе жуткий и красочный фильм «Лабиринт Фавна». Поэтому на странице я задержалась и стала читать, о чём, собственно, эта история. А история оказалась крайне любопытной.
Коротко о сюжете. После переезда в новый дом Кэтрин Равенскрофт находит в спальне необычную книгу. Как она могла туда попасть? Ни сама Кэтрин, ни ее муж Роберт книгу не покупали. Начав читать, Кэтрин понимает, что главная героиня — это она сама, а трагические события, описываемые в романе, — ее темная тайна, которую знал только один человек, но он давно мертв.
Куарон замечательно адаптировал роман, добавив экранизации своего фирменного визуального стиля и глубокой эмоциональной напряженности, что позволяет погрузиться в мрачные закоулки человеческой памяти и восприятия. Темная палитра, приглушенные цвета — именно за это я так люблю его работы. Куарон намеренно заставляет нас сомневаться в истинности того, что происходит на экране. Используя сложные визуальные приемы и перемежающиеся флэшбэки, он заставляет нас задаться вопросом: что здесь правда, а что — плод воображения или искажения памяти? Этот эффект усиливается через монтаж и звуковую дорожку, которая добавляет напряженности и таинственности.
Отдельно хочу выделить Кейт Бланшетт, сыгравшую главную роль. Я никогда не сомневалась в ее актерском мастерстве, потому что за ее плечами множество замечательных работ (чего только стоят роли во «Властелине колец» и «Загадочной истории Бенджамина Баттона»). Актриса играет главную героиню с таким мастерством, что ее персонаж кажется одновременно отталкивающим и трагически уязвимым.
Но чтобы вам не казалось, что я только и делаю, что хвалю этот сериал, расскажу о некоторых недостатках. В некоторых моментах темп повествования может показаться слишком медленным, особенно в начале, когда сюжет только начинает развиваться. Может показаться, что сериалу требуется слишком много времени, чтобы раскрыть основной конфликт, что может оттолкнуть тех, кто предпочитает более динамичные жанры. Однако для любителей глубоко проработанных психологических драм такой темп повествования покажется вполне привлекательным. Лично я люблю тягучие атмосферные триллеры, которые как будто наполняют твое сознание до карев. Моя рекомендация — смотреть и, конечно же, читать первоисточник (чем я, собственно, прямо сейчас и занимаюсь).
«Граф Монте-Кристо». Экранизация одноименного романа Александра Дюма
Рейтинг на «Кинопоиске» — 8.0
Роман «Граф Монте-Кристо» , созданный совместными усилиями Александра Дюма и Огюста Маке, является одним из самых экранизируемых произведений в мировой литературе. На сегодняшний день существует уже более пятидесяти различных адаптаций этого произведения, если я не ошибаюсь. Как известно поклонникам и исследователям творчества Александра Дюма, в романе присутствует множество исторических неточностей и ошибок, как и во многих других его произведениях. Однако это не мешает людям по всему миру до сих пор наслаждаться приключениями героев романа. Когда я тоскую по родительскому дому, я, например, начинаю перечитывать «Три мушкетера».
Коротко о самой истории. Франция, XIX век. Эдмон Дантес — марсельский моряк, выполнявший предсмертную волю капитана корабля, доставляет в Париж письмо. Прибыв в порт, Дантес намеревался жениться на Мерседес, девушке из соседней деревни. Но из-за злобных интриг врагов он попадает в замок Иф. Долгих 14 лет Дантес проводит в мрачных казематах, вынашивая план мести, прежде чем ему удается бежать. Выйдя на свободу из заточения, он претворяет в жизнь всё задуманное, и никому не укрыться от мести.
В романе есть некоторые очевидные отклонения от общей структуры, но, по-моему мнению, они не сильно влияют на смысл произведения.
Сразу скажу, что фильм мне понравился. Это яркое и масштабное произведение, которое визуально прекрасно, включая грим и костюмы. От него невозможно оторваться, хотя хронометраж составляет три часа! А перелом в характере героя — от добродушного и приятного человека к озлобленному и жестокому — показан великолепно. Идея фильма — выбор между местью и добром — не потерялась. Это очевидно даже без чтения книги. Кстати, после мировой премьеры на кинофестивале в Каннах зрители аплодировали стоя почти 12 минут.
Для меня новая экранизация — прекрасная история одной мести. И Пьер Нинэ — идеальный граф Монте-Кристо, уж простите, поклонники Виктора Авилова и Жерара Депардье, — мне никогда особо не нравились их Дантесы.
Сериал «Задача трех тел». По мотивам одноименного романа Лю Цысиня
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.0
Книга Лю Цысиня открыла для западного читателя китайскую фантастику, оказавшуюся не менее интересной, чем западная. Роман был опубликован на родине в 2008 году, но международной славы удостоился лишь в 2014, наделав шума на премиях «Хьюго» и «Небьюла». Уже существует китайская экранизация. Сериал весьма хорош, так что платформе Netflix, взявшейся за англоязычный вариант, пришлось непросто. «Задача» — очень непростая для экранизации книга: помимо нескольких временных пластов, она частично погружает читателя в виртуальную реальность с гиперреалистичным воспроизведением прошлого. Ничего общего с главным сериалом Netflix «Игра престолов» у «Задачи» нет, но сравнений в рецензиях, к сожалению, избежать не удалось.
Коротко о сюжете для тех, кто ничего об этой истории не слышал. По всему миру начинают происходить странные события: ускорители частиц показывают результаты, которые опровергают известные законы физики, а также происходит серия загадочных самоубийств ученых. Ученая-астрофизик Е Вэньцзе, занимающаяся разработками нановолокна, начинает видеть цифры обратного отсчета и прочие намеки прекратить исследования. Вместе с другими исследователями она пытается выяснить, что происходит.
Где-то прочитала, что для того, чтобы понять, о чём фильм, сначала надо прочесть книгу, но оказалось, что адаптация Netflix сильно отличается от оригинала. Совпадают лишь основные значимые события, а имена героев, их гендерная и расовая принадлежности изменены («Ох уж этот Netflix» — вы наверняка об этом сейчас подумали).
В основе сериала сохранена идея о том, что более развитая инопланетная цивилизация, представители которой вынуждены покинуть свою умирающую планету, может поработить Землю. В экранизации есть множество захватывающих моментов: например, пришельцы создают масштабные иллюзии, чтобы вызвать тревогу у людей. Идея масштабной войны миров также впечатляет. Особенно эффектно выглядят сцены, где герои играют в «Три тела». Они перемещаются в разные эпохи — от Древнего Китая до викторианской Англии — и пытаются помочь людям выжить в суровых условиях.
В своих произведениях Лю Цысинь редко концентрируется на отдельных персонажах, его больше интересует коллективный порыв. В сериале эта тема раскрывается ближе к концу сезона. В начале мы видим несколько отдельных историй о талантливых людях, которые пытаются понять странные события и сохранить рассудок и жизнь. Хотя все герои — ученые, наука в сериале представлена весьма схематично. Буквально за несколько минут происходит эпохальное открытие, создается революционная теория и невиданное устройство. Экзистенциальные вопросы в сериале отходят на второй план. Кроме того, это очень жестокое шоу с множеством пугающих сцен.
Поклонники научной фантастики могут быть разочарованы, так как в сериале лишь поверхностно затрагиваются интересные вопросы. Тем не менее экранизация получила хорошие отзывы от критиков и зрителей. Это тот самый момент, когда, глядя фильм, нужно помнить о приставке «по мотивам».
«Всё закончится на нас». Экранизация одноименного романа Колин Гувер
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.0
Роман «Всё закончится на нас» современной американской писательницы Колин Гувер после выхода стал мировым бестселлером, покорившим миллионы читательских сердец. Особенность романа заключается в том, что история насилия в семье здесь преподнесена в жанре мелодрамы. Мне сложно было уместить эти два разных понятия в одном предложении, если честно. Поначалу я испытывала когнитивный диссонанс, потому что любое насилие — моральное, физическое или и то, и другое вместе — это драма, трагедия. Но роман, как и его экранизация, представляет собой красивую, романтичную и чувственную мелодраму. Это своего рода ванильный вариант для тех, кто не готов сталкиваться с жестокой правдой жизни. Однако даже такие легкие истории необходимы и важны.
Особенность этого фильма в том, что зритель видит, как героиня проходит через все стадии абьюзивных отношений. Она преодолевает их и выходит из них самостоятельно, а не с помощью костылей. Это показывает, что такое возможно и реально. Фильм имеет счастливый финал, в который так хочется верить, но который так редко случается в реальной жизни. В большинстве случаев женщина либо терпит побои десятилетиями, либо муж однажды, не рассчитав силу, убивает ее, либо она сама, не выдержав, убивает мужа.
Коротко о сюжете. Лили Блум, которую сыграла замечательная актриса Блейк Лайвли, славится своим упорством и уверенно идет навстречу своей мечте. Она покидает родной городок, заканчивает колледж, открывает цветочный бизнес в Бостоне. Иногда она скучает по своей первой любви, Атласу, который отправился служить в армию, пообещав вернуться к ней. Однако встреча с нейрохирургом Райлом вырастает в нечто большее, и Лили влюбляется. Неожиданно для нее красавец-хирург превращается в настоящего тирана.
Хочется отметить отличный, атмосферный визуал картины и актеров: мне очень понравилось трио Лайвли — Бальдони — Скленар. Каждый прожил свою роль великолепно. И в целом получилась неплохая мелодрама, растерявшая ужас и боль среди красивых интерьеров и дорогих нарядов. Этот фильм больше подойдет для девочек-подростков, чем для женщин, находящихся в положении Лили. Поэтому можно смотреть мамам с взрослыми дочками, например.
А в конце статьи я решила оставить бонус: чудесные экранизации, покорившие сердца многих детей и их родителей. Отличный выбор для вечерних семейных просмотров.
«Сто лет тому вперед». Фильм по мотивам одноимённой повести Кира Булычёва
«Сто лет тому вперед» — это новая интерпретация одноименной повести Кира Булычёва , по которой в 1984 году был снят популярный советский сериал «Гостья из будущего». В фильме «Сто лет тому вперед» события происходят в Москве в 2024 году. Главный герой — школьник Коля Герасимов, которого играет Марк Эйдельштейн. В это же время ровно через 100 лет живет Алиса Селезнева (Даша Верещагина). Встреча Алисы и Коли становится началом невероятных приключений.
Сценарий нового фильма написал Андрей Золотарев, который также является автором сценариев для известных отечественных фантастических фильмов последних лет, таких как «Притяжение», «Вторжение» и «Спутник».
Мюзикл «Злая: Сказка о ведьме Запада». По мотивам книги «Ведьма. Жизнь и времена Западной колдуньи из страны Оз» Грегори Магвайра
Рейтинг на «Кинопоиске» — 7.4
В 1995 году была опубликована книга Грегори Магвайра «Ведьма. Жизнь и времена Западной колдуньи из страны Оз» . Она основана на сюжете «Удивительного волшебника из страны Оз» Лаймена Фрэнка Баума. Магвайр переосмыслил историю злой ведьмы с зеленой кожей Эльфабы и рассказал о ее взрослении до того, как в Оз прибыла Дороти. В 2003 году роман был адаптирован для Бродвея, и мюзикл стал одним из самых успешных театральных шоу. У постановки множество поклонников, которые с нетерпением ждали экранизации.
Мюзикл «Злая: Сказка о ведьме Запада» — это не только история Эльфабы, но и трогательный рассказ о дружбе двух совершенно разных девушек. Главная героиня раскрывается через сложные отношения с Глиндой, которая становится ее соседкой, а затем — лучшей подругой. От ненависти до дружбы — всего один танец и одна песня, и девушки становятся неразлучны.
Мультсериал «Барсукот: Очень зверский детектив». По мотивам серии книг Анны Старобинец
Рейтинг на «Кинопоиске» — 8.4
Анимационный сериал по серии детских книг Анны Старобинец , каждая из которых — отдельная детективная история. Следствие ведут Барсук-старший и его юный и дерзкий, но многообещающий напарник Барсукот. Звери живут мирно в Дальнем лесу, где запрещено хищничество. Но в один день происходит шокирующее преступление: кто-то, вопреки законам, съел зайца. Главные сыщики берутся за дело. Зрителя, помимо обязательной интриги, ожидает остроумное пародирование нуар-штампов. В отличии от первоисточника, мрачность которого может быть интересна не только детям, создатели сериала ориентировались на совсем юную аудиторию. Включаем и смотрим вместе с малышами!
Надеюсь, подборка оказалась для вас интересной, и вы уже думаете о том, что смотреть вечером. Хороших вам праздников и уютных домашних посиделок!
Текст: колумнист и автор телеграм-канала «Бомба замедленного действия» Левиафан Марина