Когда-то литературные журналы были едва ли не единственным источником, позволявшим в кратчайшие сроки знакомиться с литературными новинками. Внешне они даже скорее напоминали книги, нежели журналы, какими мы знаем их сейчас. В эпоху тотальной цифровизации журналы ушли даже не на второй план, а куда-то глубже. Тем не менее они продолжают существовать. Поэтому интересно было бы взглянуть как на историю развития литературных журналов России, так и на их современное состояние.
История
Зарождение журналов
Первые литературные журналы появляются в России ближе к концу XVIII века. Журналы в целом появились несколько раньше, но и русская литература в то время не была чем-то из ряда вон выходящим. И вот лишь к концу века всё изменилось.
Как писали в своей книге «Родная речь» журналисты Пётр Вайль и Александр Генис: «От Сенковского до Твардовского журнал в России – вид литературного салона, может быть даже – особая партия. Российский журнализм вовсе не намерен информировать читателя. Журналы нужны, чтобы обсуждать уже известное. Попросту – они создают приятное общество, в котором протекает общение читателей и писателей».
Так оно в целом и было. В период расцвета российских литературных журналов, в XIX веке, они представляли из себя настоящие партии. Поскольку в самодержавной империи настоящих политических партий не было, полемика переносилась в журналы.
Но, конечно, деятельность литературных журналов этим не ограничивалась. Безусловно, литературная составляющая всё-таки была на первом месте. Часто журналы становились пристанищем писателей, объединявшихся в рамках тех или иных литературных направлений. К примеру, журнал «Отечественные записки» теснейшим образом связан с писателями «натуральной школы». Это 1840-е годы. Забегая вперёд, можно сказать то же самое и про журнал «Новый мир», который давал площадку писателям эпохи «оттепели».
Литературный журнал обязательно должен был иметь свой собственный облик, отличающий его от остальных. Это не просто сборник повестей или глав романов. Это особое пространство. Как писал Виссарион Белинский: «Журнал должен иметь прежде всего физиономию, характер: альманачная безличность для него всего хуже. Физиономия и характер журнала состоят в его направлении, его мнении, его господствующем учении, которого он должен быть органом».
Это выражение идеи «поэт в России больше, чем поэт». Русская культура долгое время была радикально литературоцентричной. Поэтому и литературным журналам придавалось такое большое значение. Так и получилось, что все журналы тщательно отбирали материал, основываясь на взглядах редакционной коллегии. И важную роль играл главный редактор. Эта ключевая фигура в жизни журналов обязана была отвечать нескольким требованиям. Разумеется, это обязательно должен быть писатель или поэт, в котором в концентрированном виде присутствуют черты литературной эпохи. Также он должен быть известным и авторитетным человеком. В качестве примеров можно привести журнал «Современник», главными редакторами которого в разное время становились такие титаны, как Александр Пушкин и Николай Некрасов. Или уже упомянутые «Отечественные записки» во главе со всё теми же Некрасовым и Михаилом Салтыковым-Щедриным. В XX веке это Александр Твардовский и журнал «Новый мир».
Журнал в обязательном порядке выступает в двух ипостасях: как литературный и как социально-политический. Твардовский в одной из своих статей писал: «Есть особая действенная сила в совокупности журнального материала. В журнале происходит живое и столь выгодное сближение и взаимодействие художественной прозы, стиха, литературно‑критической и публицистической статьи и т. д.». Поэт ссылался в данном случае как раз на журналы «Современник» и «Отечественные записки».
Отсюда следовали и ещё две важные характеристики российского литературного журнала. Во-первых, важен был читательский отклик. Распространённость журнала среди населения, письма от читателей и ответы на них – это было показателем того, что журнал способствует просвещению населения, пробуждению у него особого «общественного сознания».
Во-вторых, важное место в журналах занимала литературная критика. Это, конечно, и плюс, и минус. С одной стороны, критические заметки способствовали информированию читателей о разных взглядах на литературу и политическую жизнь. С другой – формировали определённую оптику, через которую воспринималась литература.
Важно отметить и автономность журналов. Если газеты всегда воспринимались как издания, транслирующие взгляды государственной власти, то литературный журнал был пространством настоящей жизни, живого, а не казённого языка. Здесь могли сталкиваться самые разные взгляды, здесь велась полемика по вопросам искусства и политики. Иногда именно с литературными журналами связывается появление такого феномена, как интеллигенция.
Вот такой характер носили журналы с самого момента их появления в России и вплоть до наших дней. Конечно, характер их менялся вместе с изменениями в обществе. Однако некие общие черты оставались неизменными.
Самые известные российские литературные журналы
«Отечественные записки»
Один из первых и самых известных литературных журналов. Был основан в 1818 году писателем Павлом Свиньиным. Первые выпуски он посвятил почти целиком и полностью своим собственным произведениям. Кроме них, в своём журнале Свиньин размещал различные этнографические статьи, посвящённые народам Российской империи.
Журнал был закрыт в 1831 году, поскольку не пользовался особой популярностью у читателей. В нём ещё не было тех черт, которые описаны выше. Журнал был лояльным в отношении властей, острых вопросов не касался, известные литераторы в нём не публиковались. Настоящая слава пришла к журналу лишь после того, как он был возрождён в 1838 году издателем и журналистом Андреем Краевским. Его идея заключалась в том, что читателю необходим свежий взгляд как на литературу, так и на общественно-политическую жизнь. Краевский так описывал свои взгляды на журнал: «Споспешествовать, сколько позволяют силы, русскому просвещению по всем его отраслям, передавая отечественной публике всё, что только может встретиться в литературе и в жизни замечательного, полезного и приятного, всё, что может обогатить ум знанием или настроить сердце к восприятию впечатлений изящного, образовать вкус».
Краевский привлёк к работе над журналом Василия Жуковского, Владимира Одоевского и Дениса Давыдова. Чтобы придать веса журналу и привлечь аудиторию, Краевский решил пригласить в журнал Белинского, который к тому моменту уже обзавёлся своими постоянными читателями. Тот занял пост редактора отдела критики. Белинский, будучи не семи пядей во лбу, ставил знак равенства между журналистикой и литературой: «Журналистика в наше время всё: и Пушкин, и Гёте, и сам Гегель были журналисты. Журнал стоит кафедры… Потягнем, братцы!» Белинский быстро отправил в отставку старых сотрудников журнала, таких как поэт Пётр Вяземский. На их место он позвал своих знакомых, в частности Михаила Бакунина, вскоре прославившегося на весь мир. С этого момента журнал стал откровенно антиправительственным. Вскоре с журналом стали сотрудничать такие оппозиционные личности, как Николай Огарёв и Александр Герцен. Свои произведения печатал в «Отечественных записках» убеждённый западник Иван Тургенев.
Журнал долгое время сохранял уклон в левую часть политического спектра. Его закрыли лишь в 1884 году в период реакции по указу императора Александра III.
Для русской культуры «Отечественные записки» сделали едва ли не больше других журналов. Здесь начинал печататься Михаил Лермонтов. Дебютировал он с поэмой «Песнь о купце Калашникове», а затем опубликовал главы из «Героя нашего времени» и множество стихотворений.
Активно публиковался в журнале Некрасов. Именно в «Отечественных записках» появилась первая часть романа Александра Герцена «Кто виноват?». Здесь же были представлены повести и романы Достоевского «Белые ночи» и «Двойник», роман «Обломов» Ивана Гончарова. Кроме российских писателей, журнал публиковал переводы авторов зарубежных: Чарльза Диккенса, Эдгара Аллана По, Генриха Гейне и многих других.
Как мы видим, несмотря на левый уклон журнала, в нём печатались и такие консервативные писатели, как Достоевский и Гончаров. То есть это действительно была площадка для свободного обмена мнениями.
«Современник»
Журнал был основан в 1836 году Александром Пушкиным. В нём печатались как литературные произведения, так и критические и теоретические статьи на тему литературы. Среди писателей, которые успели опубликовать в журнале свои произведения при Пушкине, были Николай Гоголь (в частности, повесть «Нос»), Денис Давыдов, Фёдор Тютчев, Евгений Баратынский, Василий Жуковский, Пётр Вяземский и другие.
К сожалению, журнал не пользовался популярностью. Публика ещё только привыкала к подобному формату, к иносказательности в статьях и публикуемых произведениях.
После смерти Пушкина журнал какое-то время поддерживался старой редакционной коллегией, а в 1846 году был продан Николаю Некрасову. Как раз с ним и связан период расцвета «Современника». Всю политику журнала определяла группа, состоящая из Некрасова, Белинского и Ивана Панаева. Благодаря усилиям Некрасова в журнал пришли самые читаемые писатели того времени: Иван Тургенев, Иван Гончаров (опубликовал в этом журнале роман «Обыкновенная история»), Николай Огарёв и Александр Герцен, Лев Толстой именно через этот журнал вошёл в литературу с автобиографическим романом «Детство». К сожалению, эпоха «Современника» закончилась в 1866 году, как только началось «закручивание гаек» после покушения народника Дмитрия Каракозова на императора Александра II.
«Аполлон» – последний журнал Серебряного века
Серебряный век русской культуры – время бурных полемик на тему искусства, политики, религии. Каждое течение стремилось иметь свой собственный журнал, в котором публиковало свои собственные произведения. Но большая часть таких изданий была недолговечной. Пожалуй, есть одно исключение – журнал «Аполлон».
Он появился осенью 1909 года. Его главным редактором стал Сергей Маковский, сын знаменитого художника Константина Маковского. В 1909 году жизнь свела Маковского-младшего с Николаем Гумилёвым. Вдвоём они и решили запустить, как сказали бы сейчас, новый проект. При этом, в отличие от многих других своих коллег, они стремились к полифонии взглядов. Поэтому журнал был открыт, по сути, для всех. Единственный критерий – несоответствие официозному лоялистскому искусству. Поэтому в художественной части журнала никогда не писали о «передвижниках». К работе над журналом привлекли виднейших литераторов эпохи – Иннокентия Анненского, Вячеслава Иванова, Андрея Белого, Александра Блока. Не говоря уж о деятелях иных видов искусства (таких, как Всеволод Мейерхольд).
Поскольку главным выразителем идей Серебряного века была поэзия, ей, в первую очередь, и был посвящён журнал. Маковский писал: «“Аполлон” главное внимание сосредоточил на поэзии – его родоначальниками являлись не столько живописцы, сколько поэты-новаторы; лишь благодаря им и мог журнал обрести свой лик».
Здесь дебютировала Анна Ахматова. Причём Маковский опубликовал её стихи втайне от Николая Гумилёва. Он, в свою очередь, не ограничивался акмеистами, а давал площадку и другим течениям в литературе. Например, своим противникам – символистам. Журнал был закрыт в 1918 году.
«Новый мир» – отдушина в советской цензуре
Возможно, самый долгоживущий из всех российских журналов. Создан он был ещё в 1925 году. Первым его редактором был сам Анатолий Луначарский, нарком просвещения. Пиком развития журнала стали 1960-е годы, когда стало возможным говорить и писать очень многое. Так, в 1962 году здесь была опубликована повесть «Один день Ивана Денисовича» Александра Солженицына, которая произвела фурор. Несмотря на цензуру, журнал часто завуалированно транслировал идеи, противоречащие официальному курсу СССР. Во многом это заслуга Александра Твардовского, бывшего главным редактором журнала с 1958 по 1970 год.
В журнале публиковались и такие знаковые произведения, как повесть «Сотников» Василя Быкова, короткие рассказы Андрея Платонова, «Театральный роман» Михаила Булгакова и многие другие. В период перестройки «Новый мир» одним из первых начал публиковать то, что было запрещено ранее: «Доктор Живаго» Бориса Пастернака, «Архипелаг ГУЛАГ» Солженицына, «Котлован» Андрея Платонова, «Пролетая над гнездом кукушки» Кена Кизи и многое другое.
Журнал существует и по сей день. Несмотря на угасающий интерес к литературе вообще и к журналам в частности, редакционная коллегия не бросает своего дела и стремится не только популяризировать литературу, но и давать возможность публиковаться молодым авторам. По сути, сейчас это можно назвать подвижничеством. За свои статьи авторы получают сущие копейки .
Итог
К сожалению, современное поколение уже не настолько литературоцентричное. Поэтому и литературные журналы вынуждены искать себя в этом новом чужом мире. Какие-то закрываются, какие-то уходят в сеть. И это выглядит здравым решением, поскольку интернет даёт возможность обратиться к гораздо более широкой публике, чем в печатном варианте. Несмотря на все невзгоды, журналы продолжают существовать. И, судя по всему, умирать они не намерены.
Мы рады, что статья оказалась для вас интересной! Больше интересных фактов из мира литературы вы можете найти в нашем телеграм-канале "Книгоед".