Говорят, что актер - это человек, который может играть любого, кроме себя самого. Михаил Жаров, однако, сумел остаться верен себе, пусть и не без трудностей. Кто бы мог подумать, что парень из бедной москворецкой семьи в течение жизни станет одним из наиболее популярных артистов?
Его путь наполнен яркими ролями и горькими потерями, и это делает его историю жизнеутверждающей и одновременно трагичной.
Детство: Миша из типографии
Миша Жаров появился на свет за один год до начала 20 века в Москве. Его семья едва сводила концы с концами: отец служил в типографии, а мама была бывшей крестьянкой. Отца, как это часто бывает, история не запомнила - он был подкидышем. Мальчик с юных лет помогал отцу в типографии, однако это не мешало ему фантазировать и радовать окружающих своими актерскими проявлениями. Шалости на дворе и первые «представления» для друзей дали ему возможность развить свои творческие задатки еще до того, как он стал профессионалом.
Неудивительно, что в 15 лет он оказался в Оперном театре С.И. Зимина. Сначала это были мелкие поручения и роли статистов, но мечты о грандиозной актерской карьере крепко держали его на плаву. Первая работа в кино пришла, когда он сыграл в массовке в «Псковитянке». Жарова заметили, и он с энтузиазмом бросился в новый, волнующий мир кино.
Испытания выбора: путь к актерской карьере
Несмотря на яркие мечты о будущей актерской карьере, начальные годы были для Михаила полны разочарований. Из 10 училищ, куда он подавал свои документы, его не приняли ни в одно. Это могло огорчить любого, но не Жарова. Его упорство и трудолюбие были действительно необыкновенными. Михаил продолжал наращивать свой актерский опыт, выступая в различных театральных коллективах, и, в конечном итоге, его усилия начали приносить плоды.
Когда Михаил оказался в театре Мейерхольда, его комедийный образ засиял в полную силу. Здесь он познакомился с выдающимися мастерами сценического искусства, что значительно повлияло на его развитие как актера. Он начал выстраивать неповторимый стиль, который впоследствии принес бы ему славу.
Первая серьезная волна успеха настигла его с ролями в таких классических пьесах, как «Волки и овцы» и «Ревизор». Эти выступления и стали теми вехами, которые навсегда остались в памяти зрителей. Жаров умел пробуждать эмоции, а его образы заставляли смеяться и переживать вместе с героями. В этот период начался его путь великим актером, который спустя годы встретит толпы зрителей, жаждущих новых спектаклей.
Золотая эра кино
Однако настоящую славу Михаил Жаров обрел благодаря переходу в звуковое кино. Его роль Жигана в фильме «Путевка в жизнь» стала отправной точкой, с которой началась новая эпоха в его карьере. Успех положил начало его всемирному признанию: мужчины на улицах разговорчиво указывали друг на друга и шутливо говорили: «Смотри, Жиган!» А его песни, особенно такие, как «Менял я женщин, тири-тириям-та, как перчатки», быстро завоевали популярность и заняли прочное место в сердцах зрителей.
Реализация своего актерского таланта была многогранной. Михаил Иванович сыграл различные роли: от колоритного Жигана до исторического князя Меншикова в фильме «Петр Первый». Эта работа принесла ему Сталинскую премию, свидетельствуя о высоком уровне таланта, который оценивался не только зрителями, но и властью. Каждая новая работа оставляла свой след в наследии театра и кино. Михаил блестяще справлялся как с комическими, так и с трагическими ролями, демонстрируя обширный диапазон своего мастерства.
Война и дух артистической борьбы
С началом войны актерская жизнь Жарова не прекратилась. Напротив, в это тяжелое время он стал частью проектов, которые поднимали дух «народа советов». Вместо того чтобы оставить сцену, Михаил продолжал создавать комедии, которые служили важной соломинкой в бушующей буре. Эти фильмы мотивировали людей верить в победу, помогая им выстоять в суровых испытаниях.
Затем в конце 1950-х годов Жаров перешел к исполнению более зрелых ролей. Фильмы, в которых он снимался, такие как «Анна на шее», «Девушка с гитарой» и другие, показали зрителю нового Жарова - уже не только шутника, но и человека, который способен глубоко понимать своих персонажей и передавать их внутренний мир.
Возраст и Анискин
К концу 1960-х годов Жаров подарил зрителям один из самых запоминающихся образов в своей карьере - образ Анискина, сельского милиционера. Этот персонаж стал не только вершиной его актерского мастерства, но и открытием новой страницы в его жизни. Анискин - зрелый человек, вдумчивый философ и, как оказалось, опытный детектив, олицетворял ту духовную глубину, которую Жаров стремился привнести в свои роли.
После успешных ролей в «Деревенском детективе» и «Разводе по-нарымски», Михаил принял решение сесть в режиссерское кресло для создания продолжений этой серии. Несмотря на ухудшение здоровья, он продолжал пытаться влиять на результат и качество съемок, выпустив «Анискина и Фантомаса» и «И снова Анискина».
Эти идеи стали не только его личным творческим вкладом, но и отражением всей его карьеры - умение адаптироваться к новым условиям и придавать своим проектам значимость.
Личная жизнь на фоне профессиональных взлетов
Кроме яркого актерского пути, личная жизнь Михаила Жарова была сложной. Всего у него было четыре жены - по-настоящему непростая судьба. Первый брак с Диной стал для него началом понимания, каково это – «строить отношения».
Вторая жена, Людмила Полянская, пережила трагедию: двое их малышей не дожили до первого года жизни. Брак просуществовал 14 лет, но в итоге распался. Влюбленность с Людмилой Целиковской, своей партнершей по фильму «Ночной извозчик», казалась громким романом, но и эта любовь не смогла пережить испытания.
Эмоции, связанные с его последней женой, Майей, были иные. Завершая свой путь, Михаил обрёл настоящую семью и счастье. Две дочери, родившиеся в их браке, стали его источником радости. Но даже за этой идиллии не в последнюю очередь стояли война и политические репрессии, которые занесли тень и на личную жизнь Жарова.
Возвращение к истокам
Неужели талант может быть ранен в любой момент? К сожалению, так и было. Во время сталинских репрессий Жаров подвергся давлению: его статус (известного артиста) не защитил его от неприятностей. Он боролся с потерей права на работу и роли в театре по причине политической ситуации.
Несмотря на все трудности судьбы, Михаил всегда сохранил чувство юмора. В своих мемуарах он с иронией относился к своему опыту, что говорит о его стойкости и непоколебимости духа. Упорство, с которым он продолжал возвращаться на экран и сцену, стало символом его внутренней силы.
Сложные моменты жизни Жарова влияли на его работу - в том числе и на выбор ролей. Творческий подъем сменялся кризисами, но даже в самые трудные времена он находил способ вернуть зрителей и получать признание.
Умер Михаил Иванович в конце 1981 года, и эта новость стала ударом для всей страны. Его путь был длинным и тернистым, но не сдаться было его кредо. А для многих он навсегда останется символом стойкости и силы духа, очень человечным и близким.
______________
Спустя многие годы мы по-прежнему помним Михаила Ивановича Жарова как актера, который, несмотря на все трудности, смог иметь по-настоящему интересную жизнь. Он был разным - и комиком, и трагиком, и детективом в одном лице. Его история, полная смеха и слез, оставила след в сердцах нескольких поколений.
Как вы считаете, какие моменты из жизни Михаила Жарова оставили в вас особое впечатление? Делитесь своими мыслями в комментариях! И, если вам была интересна эта история, не забудьте подписаться на наш канал и поставить лайк!
Отключите мешающую рекламу и читайте уникальные материалы по подписке
Благотворительная акция "ПАМЯТЬ"