8 декабря 2024 года исполнилось 90 лет народной артистке СССР Алисе Бруновне Фрейндлих.
Ее творчество, словно многогранный алмаз, преломляет свет времени, даря зрителю образы, которые запоминаются навсегда.
От "суровой королевы" до ранимой женщины — её роли раскрывают глубину человеческой натуры и силу внутреннего достоинства.
Любовь состоит из трёх аспектов. Влечение ума вызывает уважение, влечение сердца вызывает дружбу, и влечение тела вызывает желание. И только сумма трёх влечений есть любовь.
Хочется не много, но истинно.
Что скрывается за образом Алисы Фрейндлих?
Девочка из блокадного Ленинграда
Родившаяся в Ленинграде, Алиса Фрейндлих с детства впитала дух своего времени. Её первые годы прошли в коммуналке возле Исаакиевской площади. Её родители — бухгалтер Ксения Фёдоровна и известный актёр Бруно Фрейндлих — заложили основы её артистической природы.
Война стала для Алисы испытанием: отец уехал в эвакуацию, оставив её с матерью в блокадном Ленинграде.
Эти трудные годы воспитали в ней стойкость и способность сохранять достоинство в любых условиях.
Позже она вспоминала, как бабушка спасла их строгим режимом пайков, и как ленинградская блокада оставила в её душе отпечаток.
«Здесь я умудрилась в блокаду не помереть (мы с братом и сестрой были тогда детьми) и считаю это время своим вторым рождением — в очередной раз сослужил службу мой ангел-хранитель.
Дважды родившись в одном городе, ему нельзя изменить», — говорила актриса.
Певица, актриса,балерина
В юности Алиса мечтала о балете, но судьба указала ей иной путь.
Её абсолютный слух и меццо-сопрано могли бы открыть двери в консерваторию, но отец убедил её поступить в театральный институт.
Там она училась под руководством Бориса Зона, который видел в ней множество талантов.
После окончания института в 1957 году Фрейндлих начала работать в Ленинградском драматическом театре имени Комиссаржевской.
Первые роли отмечались мягким юмором и искренностью, но ещё не раскрывали её истинный талант.
- Я уже пять лет говорю себе «стоп!», - призналась Алиса Фрейндлих
–Это не прилично артистке, которая не располагает положенными физическими ресурсами, хотя и есть жажда. Безумно трудно остановиться, есть влюбленность в профессию и притягательность жизни на сцене, общения с залом, эта подпитка энергией зала, она необходима, как вдох и выдох. Но не прилично в 90 лет заниматься лицедейством. Я это сознаю, что никак не могу расстаться с этой энергетической подпиткой. Думаю, зрители прекрасно со мной расстанутся, поймут.
Путь к славе: Театр имени Ленсовета
Сколько бы театру ни предрекали скорую смерть — это неправда! И именно потому, что связь между артистами на сцене и зрителями в зале — великая вещь! Живое соучастие, сопереживание, когда зрители подпитывают энергией и друг друга, и актера
Настоящий взлет начался в 1961 году, когда она перешла в театр имени Ленсовета под руководство Игоря Владимирова.
Здесь она сыграла свои первые значимые роли, включая Элизу Дулитл из «Пигмалиона» и Джульетту Капулетти.
Особое внимание привлекла её роль Малыша из «Малыша и Карлсона» — свежий, детский образ с ноткой одиночества.
Её талант притягивал зрителей, аншлаги стали обычным явлением, а критики превозносили её за способность привносить в роли что-то совершенно новое.
«Некиногенична»? Кинематографический путь
Хотя в театре её ждал успех, дорога в кино была менее гладким.
В одном из интервью Алиса Бруновна рассказала, что её мало снимали из-за «неправильной скульптуры лица». «Был момент, один режиссер ленфильмовский попробовал меня на роль, а худсовет сказал: нет, ни в коем случае, дайте нам артистку здорового колхозного вида… Да… Этого я уж никак не могла достичь», — поделилась актриса.
Но первые заметные роли пришли в начале 70-х. «Анна и Командор», «Соломенная шляпка», «Агония» — эти фильмы продемонстрировали широту её возможностей: от мелодрамы до исторического полотна.
Но главной ролью стала Людмила Прокофьевна Калугина в «Служебном романе».
Эльдар Рязанов доверил ей роль без проб, и она превратила стереотипную «Мымру» в образ женщины, преображение которой вдохновило миллионы.
У меня такая безупречная репутация, что меня уже давно пора скомпрометировать.
Музыкальная составляющая и её голос
Фрейндлих не только играла, но и пела. Песни из «Служебного романа», «Голубого щенка», «Д’Артаньяна и трёх мушкетёров» стали настоящими хитами.
Её голос, хрипловатый и завораживающий, запоминался с первых нот.
Работа с великими режиссёрами
Фрейндлих сыграла у таких мастеров, как Андрей Тарковский («Сталкер»), Элем Климов («Агония»), Георгий Юнгвальд-Хилькевич («Д’Артаньян и три мушкетёра»).
Её героини — всегда сложные, глубокие, отмеченные судьбой.
БДТ: второй дом
В 1983 году она перешла в Большой драматический театр (БДТ), где её творческий путь продолжился под руководством Георгия Товстоногова.
Здесь она сыграла множество ролей в спектаклях по Чехову, Шиллеру, Шекспиру и другим великим драматургам.
Живая легенда
Сегодня Алиса Бруновна продолжает вдохновлять.
Её статус живой легенды подчёркивается как многочисленными наградами, так и любовью публики.
Её образы на сцене и в кино — это не просто роли, это уроки человечности, глубины и достоинства.
Еще почитать интересное 👇
Не забудьте подписаться на канал здесь, чтобы не пропустить другие захватывающие материалы о легендах советского кино!