Всем привет)))
Сегодня хотела бы рассказать про историю создания картины Ивана Крамского “Христос в пустыне”. А также, проанализирую полотно и поделюсь своими впечатлениями и эмоциями от данной работы.
Немного истории)
Первая версия картины «Христос в пустыне» была создана в История полотна начинается с 1867 году. г.
В качестве модели для главного образа, выступил крестьянин Строганов из Владимирской губернии. Но первый вариант полотна Крамскому не понравился, так как автор не так представлял образ Спасителя.
К тому же было очень мало места для пейзажа. В качестве фона, художник взял вариант пейзажа из Крыма.
Картину представили на второй выставке Передвижников- 1971 год. Вызвала картина не однозначные отзывы. Одним картина нравилась, вторые считали Иисуса на полотне “нигилистом”.
У Крамского возникло чувство гиперфиксации на данной картине. Он считал ее своим шедевром и старался уделять все свое время данному полотну. («…страдая в то время удушьем, он часто не мог спать, и я бывал невольным свидетелем того, как едва забрезжит утро, в одном белье пробирается…к своему Христу и забыв обо всем, работает до самого вечера, иногда просто до упаду» Цитата свидетеля: Илья Репин)
Осталось очень мало эскизов ( пейзаж из Крыма, голова Иисуса, угольный набросок позы, первый вариант картины)
Немного контекста картины.
Дисклеймер: история может быть ошибочно рассказана…
История, которая изображена на картине является довольно частым сюжетом в живописи. В русской в том числе.
После крещения, Святой дух призвал Иисуса в пустыню. Где тому, надо было поститься и молится около 40 дней и ночей. Данные меры нужны были для познания и подготовке к своей главной миссии на Земле. На сороковом дне явился Дьявол и пытался искусить Его, требуя доказательств, что Христос Сын Божий. Искушали голодом, гордыней и недоверием к вере. А также властью над всем миром, взамен на поклонение. Христос же, был непоколебим.
Теперь о задумке, которую хотел передать автор полотна.
Обычно, когда изображают данный сюжет, то получается крайне пафосная картина. (Не забываем, что существует определенный канон для создания религиозных картин.) У Крамского же, Христос измучен ( высохшие губы, кожа, окровавленные ступни). Борьба идет внутри души. Из-за чего художник акцентирует внимание на руках (они у него крепко сжаты). Так, Крамской показал не великую битву добра со злом, а скорее старался показать человека, который смыл все грехи своими мучениями. Лицо героя изучает принятие и спокойствие.
Пейзаж разделяет мир на «свет и тьму» (пустыня и рассвет).
Теперь о моем видении данной картины.
Как по мне, оно не сильно отличалось от видения автора, но все же имеет свои отличия.
На полотне, казалось бы, нет явной динамики, но это не значит, что только так можно устать.
Приглушенная цветовая гамма придает эффект напряженного спокойствия, будто над героем картины висит угроза.
Как было уже замечено, особенность картины-поза. Оно скованно, зажато, напряженно. Будто испытывает некую душевную боль. Взгляд Христа направлен в пустоту. Его не интересует внешние пейзажи. Он сосредоточен только на себе. Внутренняя борьба с Дьяволом (его облика нет, но можно предположить что в версии данной картины Дьявол=сам человек) выматывает сильнее, чем физические воздействия. Но герой надеется на то, что сможет выдержать все.
И рассвет на заднем фоне, как символ надежды, подсказывает, что все будет хорошо.
Данная картина, попалась в момент моего тяжелого периода жизни. При первом взгляде на нее, мне показалось, что эмоционально, я похожа на главного героя. Это и стало таким душевным откликом, которые при повторном просмотре полотна мне становилось будто лучше. Возникло чувство, что все проблемы конечны. Да, возможно слишком позитивно, но в тот момент это стало толчком из выхода “черной полосы”.
Какие ваши ощущения от данного полотна?
Какие детали вам приглянулись?
Буду вашим рассуждениям в комментариях))
До скорого.