Русский художник Алексей Степанович Степанов (годы жизни 1858-1923) родился на солнечном полуострове Крым – в городе Симферополе. Он является представителем движения художников передвижников. Мальчик рано потерял своих родителей и воспитывался опекуном, который и привёз будущего мастера кисти в Москву. Сначала парень учился в Институте обер-офицерских сирот, а затем в Константиновском межевом институте на землемерном отделении, которое закончил достаточно успешно в 1879 году. Работать по специальности он совсем не хотел, так как был эстетического мировосприятия. Его тянуло к искусству так сильно, что на душе просыпалось огромное желание взять в руки краски и кисти, и начать писать картины, природу вокруг.
Алексей Степанов принимает серьёзное решение. Он исполняет свою заветную мечту и отправляется поступать в Московское Училище Живописи, Ваяния и Зодчества под руководством преподавателя Михаила Грешникова. В 1883-1884 художника награждают за заслуги сначала малой серебряной медалью, а затем большой. Они достались ему за написание полотен «Отец и Сын» и «Военная Беседа». В конце 1880-ых годов Алексей Степанов совместно работает с Исааком Левитаном. Они вдохновляются изумительной природой Звенигорода и красотой таких рек, как Волга и Ока. Вместе они являются творцами стиля «пейзаж настроения». Их работы наделены различными порывами настроений, которые ощущали и созерцали художники. В это же время художник знакомится с известным русским писателем – Антоном Чеховым.
В 1888 Алексей Степанов выставляет свои произведения на передвижной выставке. Это выраженные детали, акварельные пастели, музыка линий и цветовых пятен. Он работал как с живописью, так и с графикой. Искусный мастер предпочитал писать анималистические сюжеты. Его вдохновляли образы животных. Это нашло отражение в картинах «Лоси» и «Журавли Летят». 1889 год – решающий в карьере живописца. Теперь он преподаёт там, где сначала учился, а именно в Московском Училище Живописи, Ваяния и Зодчества. Степанов учит своих студентов тому, в чём у него богатейший опыт и ведёт класс анималистики. Под его наставничеством обучались Павел Корин, Сергей Герасимов и Борис Иогансон.
Позже художник едет заграницу, посещая Германию, Швейцарию, Северную Италию и Францию. Его начинают вдохновлять шедевры французской живописи. Он пишет картину «Прачки в Виши», и в это же время женится на Людмиле Мединцовой. В 1903 году художник становится одним из основателей Союза Русских Художников. А в 1905 становится академиком Императорской Академии Художеств, благодаря своей работе «Утренний Привет». Алексей Степанов умер после тяжёлой болезни 5 октября 1923 года в Москве в возрасте 65 полных лет. Он похоронен на Ваганьковском кладбище.
1 картина. «Катание на Масленицу»
- Дата создания: 1910 год
- Размеры: 49 х 68 сантиметров
- Место нахождения: Ставропольский Краевой Музей Изобразительных Искусств (Ставрополь, Россия)
Картина была написана художником в начале XX века в технике темперой на картоне. Сюжетом работы является праздник в деревне. Это Масленица – день прощания с зимой и встреча весны. Народное гуляние, пришедшее к нам с языческих времён и успешно внедрившееся в Христианство. В самом центре композиции выделяются силуэты двух девочек в зелёном и красном платочках. Они улыбаются, сидя в санях, в которые запряжён мощный конь. Их догоняет лающая собака. На земле лежит чистый снег. На заднем плане творения виднеются деревянные избушки. Всё припорошено снегом! Дети справа также улыбаются. Настроение у всех превосходное, весёлое! Все одеты в зимнюю, тёплую одежду.
Картина написана в приглушённой цветовой гамме, где на фоне основного белого цвета преобладают оттенки красного, жёлтого и коричневого цветов. Несмотря на лёгкую размытость всё выглядит достаточно реалистично и композиционно грамотно. Ощущение простого счастья! Столько искренности, радости и простоты! Как же хорошо! У зрителя возникает желание самим стать участником картины, и проникнуться всем увиденным! Холодная на вид, но тёплая по существу, благодаря человеческим добрым сердцам, зима!
2 картина. «Лоси»
- Дата создания: 1889 год
- Размеры: 47,8 х 88 сантиметров
- Место нахождения: Государственная Третьяковская Галерея (Москва, Россия)
Картина написана Алексеем Степановым в 1889 году. Работа выполнена масляными красками на холсте. Зритель сразу замечает на ней четырёх лосей. Вокруг ни души, только лесные чащи. Работа выполнена в холодной цветовой гамме, где преобладают контрасты чёрных и коричневых оттенков. С точки зрения настроения здесь чувствуется некая печаль. Главные персонажи картины – лоси. Животные в поиске пищи, а суровая холодная зима не даёт им вкусных плодов. Всё покрыто снегом и льдом. Последняя надежда держит их на ногах. Они нашли сено и едят его. Время остановилось.
Такое ощущение, что мастер кисти вложил в них человеческие души. Они спрятали свои головы, чтобы не показывать то, что отражается в их сердцах. Художник изобразил на картине всё, что у него накопилось в душе – все реалии внутреннего и внешнего миров.
3 картина. «Журавли Летят»
- Дата создания: 1891 год
- Размеры: 110 х 620 сантиметров
- Место нахождения: Государственная Третьяковская Галерея (Москва, Россия)
Картина Алексея Степанова «Журавли Летят» была написана в 1891 году. Она является одним из самых известных произведений в карьере художника. На полотне представлена весна – на земле понемногу пробивается трава, среди деревьев вдали уже заметна зелень. Гурьба детей, кроме самых маленьких, застыла, наблюдая за летящими мимо журавлями. Птицы далеко, а потому один из ребят отбежал, чтобы разглядеть их лучше. Другие же, отвлёкшись от своих занятий, кто встал, а кто продолжает наблюдать за полётом птиц лёжа.
Солнце ещё греет слабо, потому дети одеты тепло: на мальчиках лапти с онучами, у некоторых на головах шапки, на всех тёплая верхняя одежда, у девочек головы покрыты платками. Дети одеты бедно, но цвета их одежды мягкие, сочетающиеся с природой вокруг. Самые маленькие ребята не отвлекаются на журавлей, они заняты другим: один, закатав брюки, тянет ногу к луже, чтобы проверить её температуру, а девочка издали наблюдает за ним. Фигура смелого мальчика помещена на передний план картины, он находится отдельно от группы остальных детей. На фоне расстилающегося за ними простора группа детей выглядит совсем небольшой: чуть поодаль видна опушка деревни, дальше поля, леса и над ними едва различимый журавлиный клин.
Картина была впервые представлена на XIX выставке передвижников. Именно после этой выставки Степанов стал действительным членом товарищества передвижников. Владимир Стасов – знаменитый музыкальный и художественный критик – отозвался о картине как о «истинно прелестной». Идея сего творения пришла к художнику во время путешествия по Оке и Волге. В пути Степанов видел много разных деревень и их жителей. Во время одной из прогулок он вышел из рощи и увидел группу детей на лугу, которые внимательно наблюдали за летящими в небесах журавлями.
4 картина. «Утренний Привет»
- Дата создания: 1897 год
- Размеры: 61 х 99 сантиметров
- Место нахождения: Псковский Музей-Заповедник (Псков, Россия)
Картина Алексея Степанова «Утренний Привет» написана в 1897 году. Благодаря этому полотну в начале XX столетия художник получил звание академика Императорской Академии Художеств – это элитное и прославленное заведение. Степанов родился в Симферополе в середине XIX века. У него было трудное, сиротское детство. Несмотря на это, он смог закончить художественное училище, после чего даже преподавал там. Его по праву считают одним из самых известных художников-анималистов, потому что картин с животными и пейзажами у него очень много. Он умеет передавать особенные атмосферы через картины природы.
На полотне видно двор в загородном доме – на нём множество обитателей этого самого двора. Тут есть и большие собаки, и разнообразные птицы, и двое пожилых людей. Мужчина, который стоит среди птиц, одет в светло-серый плащ или халат, будто бы домашние штаны и башмаки. Одежда на пожилом хозяине двора не парадная. Он явно находится у себя дома, ему не для кого тут наряжаться.
А вдалеке видна женщина в разноцветных одеждах, которая старательно работает. Видно, что одежда пожилых людей повседневная и трудовая. Ветхий домик с чердачком, забор без калитки – всё это говорит нам о том, что пожилым людям не так легко вести своё хозяйство. Не смотря на это видно, что когда-то вся территория выглядела более богато и ухоженно.
Многие считают, что от этой картины веет спокойствием – причём не просто спокойным днём, который является выходным. У постояльцев этого двора царит умиротворение, потому что активная жизнь в глубинках уже давно позади. Молодёжь уезжает из деревень, а хранителями традиций, по большей части, остаются пожилые люди.