Бывший руководитель PlayStation Шон Лейден считает, что растущие бюджеты разработки AAA-игр начинают оказывать негативное влияние на творческий процесс в индустрии.
Гигантские бюджеты — не всегда благо
Лейден, который долгие годы занимал руководящие посты в PlayStation, не понаслышке знает о разработке дорогих игр. Документы, случайно обнародованные в суде, показали, что такие блокбастеры, как The Last of Us Part 2 и Horizon Forbidden West, обошлись более чем в $200 миллионов каждая. Однако Лейден убеждён, что столь высокие затраты наносят ущерб разнообразию и новаторству в играх.
«Я думаю, что новые жанры сейчас появляются скорее на инди-уровне, где больше терпимости к риску. Вы должны идти на риск, иначе ничего не получится. Но я боюсь, что нынешние расходы на разработку AAA-игр, которые достигают сотен миллионов долларов, выдавливают риск из процесса», — отметил он в интервью Eurogamer.
Риск подменяется безопасностью
Когда студия планирует потратить $160 миллионов на проект, по словам Лейдена, финансовые менеджеры начинают искать аналогичный успешный проект, чтобы оправдать свои инвестиции.
«Они спрашивают: "На что это похоже? Как вы меня убедите, что это безопасное вложение? Можете ли вы показать мне тренд, который точно повторит успех GTA, чтобы я мог спать спокойно?"», — объясняет он. Такой подход, по его словам, приводит к "множеству копий и сиквелов" и к тому, что компании выбирают проверенные пути вместо новых идей.
Креативность в прошлом?
Лейден указывает на времена PS1 и PS2, когда средний владелец консоли мог купить до 25 игр за жизненный цикл устройства. Тогда игроки пробовали разные проекты, что позволяло студиям экспериментировать. Теперь же всё чаще мы видим, что геймеры сосредоточены на нескольких играх-сервисах вроде Fortnite или Warzone, уделяя меньше внимания новым релизам.
«Большие бюджеты вытесняют креативность на высшем уровне, и это большая проблема», — добавляет Лейден.
Куда идёт индустрия?
Современная гонка за созданием следующего GTA или других крупных франшиз, по мнению Лейдена, привела к тому, что креативные риски стали считаться слишком затратными. В то же время инди-сцена продолжает удивлять новыми жанрами и идеями, благодаря меньшему финансовому давлению.
«Я хочу, чтобы мы вернулись к играм, которые удивляют, вдохновляют и ломают устоявшиеся шаблоны. А не только к тем, которые повторяют уже успешные формулы», — заключает он.
Индустрия видеоигр всё ещё полна возможностей, но сможет ли она найти баланс между большими бюджетами и креативным подходом? Вопрос остаётся открытым.