Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Винтаж каждый день

Закулисные фотографии со съемок «Любовного настроения» и разгадка финала фильма

Финальная сцена фильма «Любовное настроение» происходит в завораживающе красивых руинах Ангкор-Ват в Камбодже, где Чоу Мо-Ван (которого играет Тони Люн) сталкивается со своими давними чувствами к Су Ли-чжэнь (которую играет Мэгги Чун) через одинокий символический жест. Эта сцена контрастирует с плотно обрамленными, интимными интерьерами, которые доминируют большую часть фильма, помещая Чоу в одиночестве на фоне огромного пространства храма. Чоу, справляясь с неразрешенными эмоциями от отношений с Су, шепчет свой секрет в углубление в камне, следуя камбоджийской традиции шептать в отверстие и запечатывать его грязью. В этой сцене Ангкор-Ват служит метафорой памяти и тоски — место одновременно внушающее благоговение и пришедшее в упадок, отражающее воспоминания Чоу о Су и отношениях, которые никогда не смогут быть. Использование Вонгом Карваем Ангкор-Вата добавляет глубокий слой символизма. Вечная, разрушающаяся красота храма отражает горько-сладкую cсвязь Чоу и Су. Его пустота усиливает

Финальная сцена фильма «Любовное настроение» происходит в завораживающе красивых руинах Ангкор-Ват в Камбодже, где Чоу Мо-Ван (которого играет Тони Люн) сталкивается со своими давними чувствами к Су Ли-чжэнь (которую играет Мэгги Чун) через одинокий символический жест. Эта сцена контрастирует с плотно обрамленными, интимными интерьерами, которые доминируют большую часть фильма, помещая Чоу в одиночестве на фоне огромного пространства храма.

Чоу, справляясь с неразрешенными эмоциями от отношений с Су, шепчет свой секрет в углубление в камне, следуя камбоджийской традиции шептать в отверстие и запечатывать его грязью. В этой сцене Ангкор-Ват служит метафорой памяти и тоски — место одновременно внушающее благоговение и пришедшее в упадок, отражающее воспоминания Чоу о Су и отношениях, которые никогда не смогут быть.

Использование Вонгом Карваем Ангкор-Вата добавляет глубокий слой символизма. Вечная, разрушающаяся красота храма отражает горько-сладкую cсвязь Чоу и Су. Его пустота усиливает изоляцию Чоу и расстояние между ним и Су, которая никогда не появляется в сцене. Тишина храма отражает тишину их любви — невысказанной, невыполненной, но каким-то образом вечной в его памяти. Сцена улавливает суть неразделенной любви и сожаления, а Ангкор-Ват выступает в качестве символа ностальгии и груза воспоминаний Чоу.

-3
-4
-5
-6

Почему Ангкор?

«Во-первых, история госпожи Чан и господина Чоу должна была рассказываться с 1962 по 1972 год, причем начало и конец фильма должны были происходить в Гонконге, который кардинально менялся на протяжении всего десятилетия», — вспоминает режиссер Вонг Карвай. «Затем мы поняли, что это слишком долго, и решили закончить фильм в 1966 году. Мы снимали в Бангкоке, искали места в Таиланде, а потом возникла идея Ангкор-Ват. Я всегда хотел увидеть Ангкор, поэтому сказал: «Поехали!»»
-7
-8
«Мы хотели финал «на расстоянии», чтобы два персонажа отдалились от своего обычного окружения», — добавил он. «И кинохроника о прибытии Де Голля в Камбоджу... больше, чем само историческое событие, мне понравилась идея показать другой вид ожидания, людей Камбоджи, ожидающих чего-то на улицах».

Эти редкие закулисные фотографии Мэгги Чун и Тони Люна были сделаны Ман Лим Чуном, арт-директором фильма.

Хотите больше вдохновения? Добро пожаловать на мой канал!

Не забудьте подписаться и поставить❤ этой статье)

#кино #ретро #винтаж #60е #70 #авторскоекино #искусство